自创诗歌 第1篇

秋天的童话

秋天到，秋天到

我和夏天挥挥手

再见小青蛙 再见小蝌蚪

秋天到，秋天到

我和瓜果握握手

你好红苹果，你好紫葡萄。

秋天的颜色

谷子说：“秋天是黄色的。”

高粱说：“秋天是***。”

棉花说：“秋天是白色的。”

松树说：“秋天是绿色的。”

土地说：“秋天是彩色的.。”

树叶儿飘

秋天来了，秋天来了，

树枝儿摇摇，树叶儿飘飘，

红叶子飘，黄叶子飘，

好像花瓣儿往下掉。

拾一片黄叶，给布娃娃缝件袄;

拾两片黄叶子，给布娃娃缝手套;

再拾三片红叶子，给布娃娃缝顶小红帽!

落叶

风儿吹，天气凉，吹落树叶一张张，

好像电报一份份，

催着燕子回南方。

好像小船一只只，

送给**运冬粮。

燕子、**齐声唱：

谢谢好心的秋姑娘。

枫叶

枫叶，枫叶，我问你，

你的小手掌，为什么这样红?

啪啪啪，啪啪啪，

欢迎秋姑娘，拍手拍红了。

秋天的色彩

秋天，把金黄给了桂花，黄黄的桂花，

像一颗颗星星，眨呀眨，眨走了夏天的炎热。

秋天，把紫红给了菊花，紫色的菊花，

像一位仙女，跳呀跳，跳进了小朋友的心里。

秋天，把红色给了枫叶，火红的枫叶像一枚枚邮票，

邮呀邮，邮来了秋天的消息。

秋天，一个五彩缤纷的世界。

秋天的雨

听听，秋天的雨，它是一把钥匙，“咔嚓”，是打开大门的声音。

听听，秋天的雨，银杏叶扇着扇子，“刷刷”，是与树妈妈告别的声音。

一片片枫叶随风舞蹈，一阵阵秋雨淅淅沥沥。

秋天的雨，滴落在每一片叶子里，滴落在每一棵果树上，

滴落在每一朵菊花中，滴落在每一首欢乐的歌曲中。

听听，秋天的雨，从远方匆匆地来，向远方匆匆地去。

听听，我们听到了秋雨的声音。

自创诗歌 第2篇

清晨是一首多么美妙的乐曲：

太阳公公露出了头，

草上的露珠滚动着，

滴滴，答答，

打破了清晨的寂静。

清晨是一首多么活泼的童谣：

小动物们早早起床，

寻找丰盛的早餐，

叽叽，喳喳，

点缀了清晨的活力。

清晨是一首充满希望的歌曲：

农民伯伯拾起锄头，

大地开始浇灌汗水，

嘿哟，嘿哟，

带给了清晨无限生机。

鸟儿已站枝头上唱歌，

公鸡提起嗓门：

“喔喔喔……”

唤醒熟睡的孩子，

踏上归校的路程。

自创诗歌 第3篇

青春是不散的剧场

每个人都在勇敢的歌唱

你听见了吗

蝴蝶正对着朝霞，煽动着它那彩色的翅膀

思念是一种幸福

彩虹正拥抱着云朵，散发光芒

湖水在荡漾

汇成*静的海洋

回头看自己走过的地方

勇敢去飞翔

爱是明亮的光芒

照亮我的方向

对是错的反方向

走向不同的地方

理解未必太苍茫

不如绘画自己的

青春就像个剧场

每个角色都有自己的重量

自创诗歌 第4篇

《现实的我》

风吹散过往云烟，

现实的我，

手里拿着手机，

想要给你打电话，

再见一面。

但是，

说好的，

不再联系，

我拿着手机，

在蒙蒙细雨中穿梭着，

泪水模糊了我的双眼。

从这天开始，

我在下雨时不再会有人递给我把伞。

在下雪时不会有人突然把雪球扔到我的身上。……

我看着你最后一条你的回信，

忍不住用手往上翻着信息，

里面都是我和你的对话，

包括最后一条，

时间定格到7月7日。

我哭着哭着，

哭转成了笑。

我笑着在公园里奔跑，

没人在我身边一齐奔跑，

我第一次感到了孤独……

自创诗歌 第5篇

《窗前一株紫丁香》

路已脚尖儿

走进浓绿的小院，

我们把一株紫丁香，

栽在老师窗前。

老师，老师，

就让它绿色的枝叶，

伸进您的窗口，

夜夜和您作伴。

您听，您听，

绿叶儿在风里沙沙，

那是我们给您唱歌，

帮您**一天疲倦。

您看，您看，

满树盛开的小花，

那是我们的笑脸，

感谢您时时把我们挂牵。

夜深了，星星困得眨眼，

老师，快放下教案吧，

让花香飘进您的梦里，

那梦呀，准是又香又甜。

《草帽》

草帽上的***

是我给阳光

开的一扇扇门

你看阳光钻下来了

他们调皮地踩着我的影子

我的影子上留下了他们的脚印

《湖滩上，有一对天鹅》

蓝天上飞着

一对雪白的天鹅;

湖心里飘着

两片美丽的云朵。

云朵驮着天鹅，

天鹅衔着云朵，

轻轻地，轻轻地在湖滩上降落。

《寻觅》

天鹅踏着乐点翩翩起舞，

摇动起苗条美丽的长脖，

圆亮的眼睛一闪一闪，

四处寻觅着什么?

护鸟的孩子格格地笑了，

天鹅跟着唱起欢乐的歌。

《时间雕刻刀》

时间是什么?

是一把雕刻刀，

雕刻着分分秒秒，

给每一个人留下记号。

给小宝宝两腿，

雕出两只风轮，

让他一天天长高，

踩着笑声飞跑。

给小学生两眼，

雕出小耳朵般的问号，

让他粗粗的眉毛，

拧成求知的思考。

给大哥哥下巴，

雕出一茬黑韭菜，

让他粗犷的喉咙，

唱出青春的骄傲。

给老爷爷老奶奶的脸上，

雕出美丽的五线谱，

让他们在红红的晚霞下，

弹奏甜甜的歌谣。

啊，这把看不见的雕刻刀，

工作得兢兢业业，不差分毫，

它对谁都不偏不依，

永远是那样公道。

《时间老人》

它给不珍惜时间的孩子，

雕一只笨乌龟，

驮着沉甸甸的叹息，

在后面爬得十分苦恼。

它给勤奋的孩子，

雕一匹大红马，

每天总是四蹄飞扬，

在别人前头奔跑。

它给贡献大的人，

雕一张万能的护照，

不论走到哪里，

都会见到春天般的微笑。

它给一事无成的人，

雕一张人生不合格证，

尽管他还十分年轻，

却已经老得不能再老。

这把时间雕刻刀，

就是这样铁面无私。

它检验每人对时间的态度。

《不管你是年老还是年少。》

但愿每一个人，

都用时间的'雕刻刀，

为自己雕刻

一个人生的自豪。

《妈妈是棵大树》

妈妈是棵大树，

我是树上小鸟，

每天，在妈妈身边，

快活得又蹦又跳。

热了，妈妈给我绿荫，

绿叶摇响催眠小调;

冷了，妈妈把我搂紧，

雪花谱出春的歌谣。

啊，妈妈，

将来不论飞到哪里，

我都不会忘记，

这翠绿的林梢。

妈妈是一片沃土，

我是一棵小苗，

沃土把我滋养，

让我一天天长高。

妈**爱，

给我生命一片翠绿，

给我人生的田野，

一个成熟的欢笑。

啊，妈妈，

我像谷穗那样，

用沉甸甸的敬礼，

感谢您养育的功劳。

妈妈是蓝蓝的港湾，

我是离港远航的船帆，

您用祝福和期望，

为我铺出前进的航道。

我知道，前面会有

激流、暗礁、风暴，

妈**港湾，

会随时把我拥入怀抱。

啊，妈妈，

不论遇到什么惊涛骇浪，

我都坚定地奔向目标，

绝不会有半点动摇。

《好爸爸》

好爸爸一是很棒很棒，

工作、学习人人都夸，

孩子跟他走到街上，

美得会把胸脯挺得高高。

别人都说：“你看人家的孩子，

有一个多光彩的爸爸。”

好爸爸一定最疼妈妈，

家里活儿总是抢着去干，

洗衣服、买菜、做饭，

还带着孩子收拾家。

他的两手很巧很巧，

能使坏了的收音机开口讲话。

好爸爸肚子里的故事最多，

像小河那样总也淌不完，

听得孩子竖起了耳朵，

还瞪圆了眼睛，张大了嘴巴。

不论小孩子提出多少怪问题，

他都能耐心地一个个回答。

好爸爸从不扳着面孔，

脸儿总是开满了笑花。

他总说，小树要长得直直，

必须经常地剪枝打杈。

他的话像支动听的小曲，

在孩子心湖上轻轻飘洒。

啊，这样的爸爸，

谁都会说是好爸爸。

因为他以自已的行动，

教会孩子怎样做人，

用爱的雨露，

染绿了每一棵小芽。

《什么是爸爸》

世上有一半人要当爸爸，

别看他今天还是娃娃。

当上爸爸的人，

不一定会当爸爸，

没当上爸爸的孩子，

却知道什么是好爸爸。

自创诗歌 第6篇

1、《谁的手最干净》

洗，洗，

擦，擦。

每天早上，

我们走进教室，

伸出双手，

请比较一下。请看一下。

谁的手最干净？

我们用干净的手写字

一笔画，

写得端正

我们用干净的手翻书

每一页，

正在读一个有趣的故事

我们用在干净的手上。

抓住你，抓住我，

画个圆圈玩游戏

我们用干净的手

构造块：

坐桥，坐高楼，***。

我们用干净的手

画一幅画：

画太阳，画花，画红旗。

我们的手很香，

每一个都很干净。

我们的桌椅也是干净的。

我们的环境也很干净

我们今天很干净

明天也很干净

1月1月，

一年，一年，

小时候很干净。

成年了，还是干净的。

2、《电话》

哈哈哈，

哈哈哈，

我家，

电气安装活动。

全世界的孩子，

隔山划水通话。

丁零，

丁零，

一会儿叫我爸爸。

一会儿叫我妈妈。

只是不要叫我这个小玩偶！

哈哈哈，

电话也是“偏心眼”。

爱它，又恨它！

3、《小河》

小河，小河，

你告诉我：

你唱的是什么歌？

你从哪里来？

你要去哪里？

为什么着急走？

休息一次也不休息吗？

小河轻轻地说。

我唱的是一首快乐的歌

我是从大山上来的。

雨水来找我，

下雪了来找我。

我们牵着手，

去海边作客

4、《被子的大地》

我痛得不得不躺在床上。

头下面垫两个枕头

一个玩具都在我身边

让我开心一天，哈哈哈。

有时，一个小时

我看到铅做的士兵行军。

他们穿着不同的军装

训练用被褥铺成的山林。

有时，我会把我的舰队

在床单的海洋中破浪，

不然就把树和房子搬开吧。

在床上建一座城市

我是一个伟大而严肃的巨大灵。

坐在枕头重叠的山上，

凝视着前面的山谷和*原，

有趣的被子大地的主人。

5、《小象》

送给小象两只鞋子。

大象叼着看。

据说太小了。

不能穿。

一对不够。

请给我两双。

6、《小鱼睡在哪里》

晚上很暗，晚上很安静。

小鱼，你在哪里睡觉？

狐狸的脚印通向洞。

小狗的脚印通向巢穴。

松鼠的足迹由树洞连接。

老鼠的脚印通向地洞。

不在河里，不在水里。

你的脚印哪儿都没有。

黑暗，寂静，

小鱼，你在哪里睡觉？

7、《小云朵》

天空中乌云飘散，

数一数，都是四朵。

前面有三个人

第四个是骆驼。

第五个充满了奇怪。

追上来一起走

之后在蓝天

出来一只大象

我不想吓到第六朵。

所有云一下子融化。

黄金长颈鹿-赶上太阳，

一口吞下去，骨头也呼呼地-结束！

8、《手套》

一只手套不见了。

另一只手套哭了，

不知道藏在包里好不好。

最好戴在手上

感到很寂寞

9、《乌龟怪脾气》

乌龟脾气很奇怪。

见谁都不理。

太阳又红又美

乌龟正忙着爬山

蜗牛说：“山路很陡！单击

乌龟无视蜗牛。

青蛙说：“山路很滑！”

乌龟无视青蛙。

乌龟爬到半山腰，

你的脚滑倒了，大喊大叫。“不！”

山路好像是个大滑梯。

滑倒，滑到山谷下面。

摔倒了，头晕开花。

乌龟还是不说话。

乌龟不说话。

谁来救他？

10、《灯塔妈妈》

天黑了。

海浪在睡觉，

大海静悄悄的，

只有灯塔妈妈睡不着。

睁开眼睛，

到处看看

让我看看有没有

还没回来的船宝宝。

11、《云儿哪里去了》

我想知道云去了哪里。

我想知道风在说什么。

我想知道天空为什么下雨。

我想知道鸟儿是怎么飞的。

我想知道花是怎么长出来的。

可以让世界上有这么多颜色。

12、《藕》

吃藕，

沙子和沙子，

线出来了。

自创诗歌 第7篇

每天，

天不亮，

没有人叫，

奶奶就早早醒啦。

天亮了──

公鸡叫醒妈妈，

妈妈叫醒姐姐，

姐姐叫醒我，

可我，怎么也叫不醒，

睡在身边的布娃娃。

小蘑菇

小蘑菇，

你真傻!

太阳，

没晒。

大雨，

没下。

你老撑着小伞，

干啥?

鸡冠花

你是鸡吗?

没有翅膀，

也没有嘴巴;

不会走路，

也不会生蛋;

太阳升得老高啦，

弟弟还在睡懒觉，

也没听你叫一下。

自创诗歌 第8篇

向远处眺望

有清亮的泪水闪闪发光

你在山那边想我了

一点一点吸收阳光

用温暖向我靠近

想将我渐老的心态拽进春风

想我时，你很美

有温文尔雅的惬意

也有委婉婆娑的风景

你想突然出现在我的面前

给我一个惊喜，给我一个拥抱

让我们心与心靠拢

想告诉我——

人生路上的那些蹉跎

有我们风尘的身影

还有一个个微笑的纯美

如心里的一缕阳光

可以明媚冬天的寒冷

在一起时

都能读懂每一个眼神

因此，我们的生命变得厚重

那一股想念我的暖流啊

如阳光牵着我的手走

丰满了前方每一个细节和内容

自创诗歌 第9篇

读自己

幼年时，从没有想到自己是一个人

看见蝌蚪，爱**蝌蚪

看见蜻蜓，爱**蜻蜓

看见蒲公英，爱**小小的黄花

草地里打滚，自己是一只蹦跳的蚂蚱

爬树摘桑葚，自己是一只点动触角的**

入学后，老师地盅惑，说人

应该是一只雄鹰，要在天上飞

母亲的哄骗，说人

应该是一粒饱满的种子

选一块土地发芽开花结果

毕业了，证实自己就是地地道道的普通人

传承乡村的衣钵，在田间默默化缘

结婚后，越来越感觉自己是一头黄牛

吃着草，倒着沫，踩着犁沟

脖颈使劲向前伸

随着吆喝声，路口拐弯

背后一道鞭影，望而生畏

现今已过知名，时常以为

人啊，就是一粒尘土

轻无重量，小无痕迹

何处而来，何处而归

面对日月，翻开古书

不得而知

一只蜜蜂

一只蜜蜂，绕来绕去

时而落在我满身灰尘的衣服

是不是寻找花下泥土的气息

工地被不透风的墙圈住

到处杂乱的砖块石子木板钢筋

看不见蜜蜂曾经熟悉的小小的草芽

围墙内噪音阵阵尘土飞扬

远处巴掌大的星星点点的油菜花

这只蜜蜂也许迷失了方向

央求我指点迷津

正在上升的楼层，冷风刺痛汗水

周围望不到边的建筑物

我相信这是春天的第一只蜜蜂

为我传送春暖的消息

爱着

爱着家乡，虽然偏僻落后一穷二白

这里有慈祥的母亲

有生长的根，有天真地回忆

爱着城市，它是时代的精华

灯红酒绿声色犬马，不过小小的瑕疵

只要脚踏实地，每个人的血汗

都能找到一丝安定和知足

爱着自己的身体，人来到世间多么不易

疾病灾祸威胁，忧愁痛苦缠身

一具皮囊颠沛流离，一生即使大富大贵

最终无非几滴泪水，一把骨灰

爱着手机，爱着QQ,爱着微信，爱着朋友圈

自创诗歌 第10篇

进入二十一世纪以来,贵州诗歌处于多样化发展态势,各个群落均有一批实力诗人。就我本人的理解,贵州诗歌创作呈现五个方面的特点和发展路径:

一、坚守现实主义诗歌精神

注重诗性追求和内涵融注

坚守现实主义诗歌精神,是新世纪以来提倡重建新诗精神的核心内容。它是指增添诗的社会含量和时代含量,是指歌唱人类的灵魂、揭示人类的命运,是指抒发对生命本真的关怀、体现对良知与责任承担,是指注重对生活的诗性表达、力求意蕴内涵的丰富和饱满。当然,现实主义精神不等于现实主义创作手法。大家知道,现实主义创作手法曾经使文学陷入一个误区,因为它过分强调观念的表达和政治功能,从而使文学变成阶级斗争的工具,使文学遭受灾难性的打击和严重的损失。这一点,二十世纪五六十年代以前的作家都记忆犹新。我们现在不愿再看到这个局面出现,而且新时期文学的发展也十分忌讳这一点,以免重蹈覆辙。

贵州诗界创作风气的转变,与重建新诗精神的提倡有关。重建新诗精神是有时代背景的,它是从2006年连续发生的“中青报诗歌事件”、“赵丽华诗歌事件”、“韩寒诗歌事件”之后兴起的。从侧面来看这些诗歌事件,它是中国诗歌从强调意识形态的一个极端,走向反意象、反意义、反崇高之后的另一个极端的表现。于是,以良知与责任、以现实主义精神为核心内容的新诗重建的倡导和行动,就在全国诗歌界开展起来。其中包括贵州诗界100多名诗人于当年11月11日率先在修文县王阳明纪念馆签名通过《中国修文诗歌宣言》的重拾诗歌精神的活动。应该说,自那次活动以后,贵州诗界的创作风气有明显转变。

从这本《诗歌精选》来看,具有现实主义精神的作品占据较大比重。包括李发模、黄健勇、王蔚桦、程显谟、徐必常、赵雪峰、张景、杨启刚、刘毅、文城、彭殿基等具有主旋律特征的作品,也包括一部分现代性诗人和以地域诗歌写作为主的诗人的作品。李发模至今仍没有停止叙事诗创作,当年以《呼声》等叙事诗名扬诗坛,2008年又出版了叙事长诗《呵嗬》,成为贵州新世纪叙事长诗创作的代表性作品。他的叙事诗通常反映时代变革与现实生活,题材宏大而角度独特,情感充沛而内涵深厚,故事曲折而形象鲜明,以丰富的想象和形象化的语言,增加其诗歌艺术的表现力。收入《诗歌精选》中的则是他的抒情诗,看得出,仍得力于叙事诗的深厚底蕴和真实情感,同时注入了现代性表现手法,语言更富想象力和形象化,并善于从生活中提炼诗的内涵,时代气息浓厚,充满思想光辉。李发模在坚守现实主义诗歌精神方面作出了表率。黄健勇入选的是一组散文诗,他在上世纪出版的散文诗集《东方之门》奠定了他在贵州诗歌界的地位,而这一组散文诗比他过去的作品显得沉静而朴实,增加了写实性和叙事性成分,题材取自现实生活,关注人生命运,影射社会问题,具有强烈的象征意味和寓意色彩。这也是他坚守现实主义诗歌精神所取得的新成果。王蔚桦的诗以抗冰救灾为题材,现实性更强,他在诗意的呈现、形象的塑造上力求完美,通过语言的调度把情感抒发到了极致。其他如程显谟的诗,注重生活的体验和内涵的提升,注重语言的锤炼和意象的运用,体现对诗歌艺术的执著追求;徐必常和杨启刚的诗,写时序的变换、对节令的感悟,从而进行人生和理想的思考;赵雪峰、刘毅、彭殿基的诗,以自然、风物为题材,通过状物与抒情,追求古典主义诗美创造;张景和文城,一个写,一个写黄河,在激情和诗意中,融入大量的历史、宗教、文化、意志、命运、理想等极具现实主义精神的内容,使诗歌充满厚重感和可读性。

以上这些诗人诗作,从创作的精神和态度来看是严谨的,让人感觉到一种力度和使命的存在;从艺术品质来看,大部分能开放性地吸收现代性创作元素,使现实主义光辉更加眩目。因此,当前的现实主义诗歌已并非以往人们从教科书上获知的那种脱离文学本体的政治宣传工具的诗歌了,它不是单纯的观念表达的东西,而是注重诗性追求和多样化呈现,饱含社会关注、民生体恤、强烈的生命意识和命运感的厚重作品。这一点,在贵州新世纪诗歌创作中,表现得比较突出。

二、延续现代性诗歌自我审视与

批判精神的品质

现代性诗歌的最大特色,是强调终极关怀、主体体验和审思意识,突出个性、反叛和批判精神。因此,大量的现代性诗歌表现出自我审视、心灵解剖、生命关注、价值追求,以及对传统的反叛和对现实的批判。梳理贵州现代性诗歌创作,高潮期是二十世纪八十年代。一批极具探索精神和前卫素质的诗人,敢于突破思想的和创作的传统,以诗歌去反映转型的社会和表达觉醒的自我,去批判现实的不合理和揭示人类精神的危机,于是出现了贵州现代主义诗歌创作的浪潮。在这股浪潮中涌现出了一批在全国引人注目的优秀诗人。这场现代主义诗歌运动把落后的贵州从诗歌方面一下子推向了全国的前台,一批优秀诗人的作品至今还影响着贵州诗歌的创作,这对于贵州诗歌话语权的建立、对外诗歌交流平台的搭建和交流资格的形成,对于贵州诗歌多样性发展、纵深的开掘和进程的推进,均发挥了重要的作用。

从这本《诗歌精选》可以看出,贵州现代性诗歌的创作仍然比较活跃,也逐渐走向成熟。入选这本书的诗人,包括上世纪80年代参与贵州现代主义诗歌实践的唐亚平、南鸥、谢迎旭、彭天朗、王付等,也包括后起的李寂荡、赵卫峰、黑黑、白沙、天空、孙捷、西楚、青红、牧之、吴治由、阿诺阿布、祝发能、尹嘉雄、袁伟等。

唐亚平最初以地域特色鲜明的高原诗展示她的诗歌才华,至“黑色”系列出现后,强烈的现代意识和生命关怀、潜意识展现和内心自白,将现代诗写作推向高峰。她的诗不完全是人们说的女性意识的觉醒和展示,其实这只是一个由头和引子,更重要的价值在于以深刻的思想内涵揭示转型期现代中国人的内心冲突,把现实与理想的交锋,灵与肉的搏杀进行了诗性的呈现,成为一个时代知识分子的精神缩影。她的诗拓展了诗歌话语的空间,是贵州现代诗发展的一个标志。“黑色”系列之后,她的创作随着阅历的增长,多元文化的吸纳与融会,以及对生命、时代、社会认识的不断深入,其情感显得包容、平静,而思想更加隐晦、深沉,把一个醒悟了的人生、淡泊的生活和智性的思考融入诗歌。以诗集《月亮的表情》为代表,通过一系列心灵的“风景”,展示内心苦痛后的安抚和自疗。这种对情感和语言的节制,对诗性的把握,体现出她现代性诗歌创作的成熟。唐亚平的诗歌以风骨取胜,所以她放弃常规诗歌写作的意象罗列、各种花样手法的使用、语言的刻意雕琢,而保留诗性的纯正和真实,这是她的诗歌走得远、影响大的一个重要原因。

南鸥一直从事现代性诗歌写作,近年出版的《春天的裂缝》代表他新时期的诗歌成就。南鸥的诗,以人的存在、价值、意志、信仰、尊严、情感、死亡等生命意识与终极关怀为核心内容,对生命本源进行探索,对人性和命运予以体察,具有一种纵深的历史感和使命感。他对诗歌艺术的探求,对文字的崇敬,对诗歌品质的坚守,几乎做到一丝不苟、竭尽全力。他以一种心灵的力量直追诗歌精神,以捍卫生命的方式捍卫诗歌理想,所以他的现代诗,内涵深厚,语言精准,想象奇崛,意象繁富,抒情才华得到尽情的发挥,为贵州现代诗创作增添了活力和色彩。李寂荡的现代诗又是另外一种风格,如《铁炉子》、《隔壁邻居》、《水洞》等诗,其触角直抵日常生活和社会底层,力图从普通经历与物事人情中挖掘意义和价值,文字细腻有质感,善于控制节奏和情绪,在平静的叙述中渗透出人性的力量和情感的深度,通过冷抒情的方式赋予人生的思考与智性的光辉。

贵州民族学院走出来的诗坛“三剑客”――赵卫峰、黑黑、西楚,他们的现代诗,将生命的思考和存在的观照融入地域、历史、文化,使诗歌显得厚重、大气。在创作思路上,赵卫峰善于揭示事物矛盾二元的统一性,写出了生存的苦恼与必然,世界的陌生与熟悉,内心的矛盾与和谐;黑黑则驰骋在旷野、峡谷、群山、高原之上,面对大自然的无限、自由与永恒,引发出人生之困惑、生命之渺茫、时间之易逝,将现代人的焦虑与犹疑、压力与疲惫、伤害与恐惧、失落与无助、迷失与遗忘等情绪和处境揭示出来;西楚却以超现实的思维,放大想象空间,使其诗歌意象纷呈,富含寓意和象征,揭示出现代社会的不可捉摸和人性的变异。在语言和风格上,我与王蔚桦先生有同感:赵卫峰充满“激烈、峭刻”,黑黑带着“感伤、冷静”,西楚富有“激情、灵气”。贵州诗坛“三剑客”,以他们的创作理念和实践,把新世纪贵州现代诗推向一个新的高度。

其他诗人以各自不同的取材视角、艺术准则和创作个性把握现代性诗歌的创作要领,如白沙注重日常感悟、谢迎旭注重意境营造、天空注重想象扩张、孙捷注重意蕴提炼、彭天朗注重都市体悟、王付注重意象空灵、青红注重流利自然、牧之注重诗意锤炼、吴治由注重物我感应、阿诺阿布注重语感流动、祝发能注重乡土体验、尹嘉雄注重情境发现、袁伟注重心灵传达。他们致力于现代诗的内涵挖掘和艺术探索,作品颇丰,传播范围较广,从整体上凸显了贵州新世纪诗歌创作的实力和成果。

三、地域性写作成为贵州诗歌的亮点

“地域”是一个含义丰富的概念,它除了指区域范围这层外在意义外,更重要的内涵是指某一人类群体在这个区域长期生存生活及发展演变所形成的时空环境、心理环境和具有独特根性的文化体系。因此,地域性诗歌写作贯穿的是独立意识、驻守意识、血缘意识、大地意识、底层意识、审思意识。从题材内容上看,地域性诗歌的基本特征,主要体现在对地域民族的风情、风物、风俗的融入与感悟,对地域民族的生存、生产、生活和创造的认同与赞美,对地域文化和民族性格、民族气质、民族精神、民族灵魂的坚守与弘扬,对民族的历史轨迹、文化身份、发展现状和未来命运的关注与思考,对落后、蛮昧、狭隘等民族缺陷和弱点的审视、反思与批判,对乡土的感恩、对大地的依归、对民族的忠诚等精神品质的崇敬与书写,对人性复苏和生命意识、忧患意识觉醒的昭示与表现,对责任意识、对现实和命运的集体性抗争意识形成的肯定与评述,等等。从本质上看,地域性诗歌写作属于一种现代性写作,它与乡土文学、民间文学有着完全本质的不同,这里所指的“民族”也不完全等同于少数民族。正如张嘉谚所说,它超越了“乡土”写作、“少数民族”写作、“行政区划”写作。它的最终目的,是通过朝向厚重、大气的地域写作,产生辐射整个人类心灵的伟大作品。

贵州诗人的地域性诗歌写作一直没有停歇,而且一直融会于现代性诗歌创作的足迹之中。它与现代性诗歌的探索与发展遥相呼应、同频共振,只不过它的触角伸向人类的家园,深入人类心灵的根部。二十世纪八十年代贵州现代主义诗歌运动中涌现出来的“高原诗”,曾把贵州地域性诗歌写作推向一个高峰。诗人们在正视、感受和慨叹自己所处偏僻地域及人文的蛮荒粗野、犷朴强悍、神幻浑茫、独特纯真的同时,深刻地认识地域与人、地域与世界、地域与文化的关系,思考民族意识和世界意识、传统意识和当代意识的冲突与和谐,并致力于跨文化交流和跨文类写作,使地域性诗歌充满原始诗性,充满个性内涵,充满文化张力,呈现出贵州诗歌的独异、厚重与大气。

自创诗歌 第11篇

《汨汨》

浓稠的空气，

扯不断、撕不裂，

雨中即景，我又恣情，

滴水的声音，

总是带有倦意，

呼吸、犹如潮汐，

谛听这一季雨的声音，

能否把我内心的压抑洗去？

我含泪徘徊，

不料却被雨水打湿脸庞，

今夜、无人入眠。

自创诗歌10篇扩展阅读

自创诗歌10篇（扩展1）

——儿童自创诗歌3篇

自创诗歌 第12篇

《浪涛》

看，太阳从平静的海背后

羞羞涩涩地蹦了出来

海水立刻活跃起来

海鸥飞上蓝天

呼吸着大海的气息

一阵疾风吹来

惹得大海掀起了滔天巨浪

海豚飞鱼不时跃出水面

来感受早晨的愉悦

呼呜――哗哗

汹涌蓬勃的浪涛接二连三地跳了起来

落在松软的沙滩上

多美多美――

自创诗歌 第13篇

从一朵云的堕落开始

黄昏最后的灿烂

足可以让诗兴勃勃

黑暗降临

那些自怨自艾

终于找到了扬帆的船只

满载而归的喜悦

足可以让诗兴飞扬

让一仓的悲伤

化为诱惑的眼泪

且以歌咏的光芒

飞渡自我的炫耀

以诗歌的名义

或哀叹

仿佛独步於五岭三山

词澡美丽的容颜

澎湃着一代一代的年轻

吊诡的想象与比喻

自豪的歌唱着

灵魂的高傲与尊严

无情的黄昏降临了

有梦或没有梦的期盼

一同堕落

道一声自重

还有黎明

自创诗歌 第14篇

《毕业季，我们》

小时候，我们渴望长大

长大了，就会有知心朋友

就可以拥有保护自己的亲人

当时间走了，我们也长大了

我知道，我们再也不是孩子了

我知道，那些时光已流逝，回不去了

我知道，我们该负担起责任了

记忆中的小时候的我们

任性的在妈妈怀里撒娇

慢慢地，我们依依不舍离开了父母的怀抱，哭着闹着走进幼儿园

渐渐地，我们适应了幼儿园，每天快乐地和小伙伴们玩

渐渐地，我们踏入小学

老师、保安叔叔温暖的微笑，消除了我们心中的不安

一年级，我们学着拼音，学着数数

二年级，我们学着古诗，学着加减法

三年级，我们开始学着英语

四年级，我们学着加减乘除

五年级，我们开始参加校运会

六年级，在学校的最后一个学期了

我们开始惶恐了，因为在六年级过后的转折点就是初中的到来，我们即将分到各个中学了

我的好朋友们，是否和我一样，开始怀念小时的我们呢

是否开始怀念曾经天真烂漫的我们

是否开始怀念小学的生活

是否开始埋怨起时间来了

以前的死*本是无忧无虑的在一起，现在怎么变得如此拘谨了

以前的我们天真烂漫的话题哪去了

以前想要的生活哪去了

好想时间回到以前

好想时间慢点走

好想...

《毕业》

往前走

那里有快乐

像痛楚一样明显

往前走

有光影笼罩云层

明亮与黑暗同行

越过青春

更珍惜拥有的世界

离别 千金不换

请保护你的眼睛

它和你的心一样

纯净透明

缓缓的

盛满分手的哽咽

我们演绎着这份离别

《毕业的季节》

季节 淅淅沥沥

心 **思念的锁

雨中的 纯白简单

那叶上 是谁的目光

跟着路 从此孤独

握你的手 风的温度 停住

记忆 迷迷朦朦

你 何处

天空 不变的誓言

永恒的画面 背叛所有空间

约定 门槛的笑脸

梦 转过头 漂流

放手 之后 收留

我的温柔 你的等候

《告别吾友》

当时天真，笑看云消云涨，

而今需别，却卷不起一丝笑涡，

来妆点悲伤。

记得我们，曾长叹所谓，

十年寒窗，乐短苦长。

然却在曾经的悲伤中，

得到了友情的滋养。

我们曾在茫茫书海中调侃，

“化合人生分子量，

尚见抛物自无常。

笔下算得是压强，

压在心头是重量。”

此刻却真的是分别的重量，

让我不敢抬头看天，

怕看见那缓缓坠阳，

西斜射过短暂的初衷时光。

但我们仍是快乐的，

在这未染纤尘的纯真年代，

泪水不容我们把过去回访，

可是，仍忍不住，

闲暇时的偷偷回望。

烟波流转间，回首的刹那，

依稀可辨三年前的我们，

幼稚，在无虑的歌唱，

挥了挥洁白的衣袖，

引起一缕纯粹的芳香。

告别吾友，

请允许我泪水含眶。

即使知道我们仍能再会。

可是，

仍有一股莫名的喜悦与辛酸，

萦绕心房。

原来。告别的不只是回忆

《说好了，毕业不哭》

我们之间有个约定

说好了，毕业不哭

你的眼泪

会让我陷入迷茫

以前的友谊

会随着时间的推移

而渐渐淡忘

答应我

毕业不哭

不让那泪珠往下落

把它永久

藏在心底……

说好了，毕业不哭

你的眼泪

会让我感到惋惜

以前的亲密

会随着距离的拉开

而不复存在

答应我

毕业不哭

不让那悲伤溢满心

把它永久

藏在心底……

说好了，毕业不哭

不要让我的眼泪

在此刻流下

《毕业季，我将离去》

毕业季

我将离去

应对所有的热爱与熟悉

我只能不舍和叹息

摸一摸坐了四年的课桌

和同桌的你最终一次嬉戏

师友的期冀装进行囊

背到哪里都不会忘记

暗恋了许久的学妹

你的长发会为谁盘起

紫藤架下的对对情侣

情人节的鲜花早已枯萎

走出这个校门

不知是否还会找到你

毕业季

我将离去

外面的世界

如同大海

是风清还是浪急

帆高高的扬起

还有我梦想的旗帜

向左还是向右

方向没有对错

只看最终的坚持

毕业季

我将离去

另一片天地

重塑我自我

《毕业·散》

耸立的高楼，

走向陌生的道路。

我不敢快步，

怕惊醒了学校的美梦。

一片死寂，

也不是我要的温度。

狭长的岁月，

换了场景，

一切都是变影。

笔直的回廊，

三三两两的人影，

碎一地的时光。

不敢触动黑白琴键，

声响太孤单，

唱不起，

年少的悲欢离歌。

《毕业·离》

阳光，

透过雨水的倾盆，

打在脸上。

有潮湿的味道，

像我的心，

不知说该什么。

想好的话语，

憋在心头。

一句深深的祝福，

祝你一路顺风，

抵过千言和万语。

熟悉的街角，

划开界限。

留下挥霍少年，

点染成熟的容颜。

心中的不舍，

倾诉在泪水间，

划过眼角，

青春本是苦涩。

《毕业·夕》

轻轻的脚步，

踩痛离别的心门。

我只想，

停住前方的路，

永远停住。

记得，

还是一样的懵懂，

一样的纯真。

漫步学校的小路，

怎样，

转眼便是另一场梦。

前方是迷雾，

找不到你的东南，

我的西北。

还有，

教师的牵挂，

在心头。

《回忆》

谁曾悄悄来到我的身边，伴我静谧于雪影萍踪之际。

谁曾轻轻拨动我尘封的心弦，慢奏起我生命中最美妙的音符。

在那铺满星辉的校道上，你我曾不期而遇。

而我竟忘记收拾起那份自命的不羁，让你便这般擦肩而过。

思念，思念，我的心难如静水，点点轻泛涟漪。

回忆，回忆，不灭的是那离愁，袭向我的心头。

我明白，回忆在沉默中永不褪色。

岁月的洗痕抹不去往昔青春的笑颜。

但你可知否？在我们分别后的每一天，

在我心中，依然荡涤着的是你那——

一颦一笑一忧伤。

《莫相离》

莫离，莫离。莫别离。

在我们的生活里，

以往有多少个陌生的生命，

只是迎面错过，

甚至连对望一眼的机会都没有。

让生命的书面，

永远记住点燃过心灵的温暖阳光。

总有一些欢乐的镜头，

藏在记忆的角落，

在无意中轻轻掀开，

抖落了一室的萧瑟！

《致陪我走过青春的你》

思念你，

是一页书签，

放在我每一天必翻的书本里；

爱恋你，

是一路繁花，

开在我每一天必走的道路旁；

拥抱你，

是一杯清茶，

落在我每一天必泡的清水间。

爱上你，

是一种无名的喜悦，

是清风伴月的一曲轻歌。

美丽的日子里，

你是否如我一样把爱你放在每个“必须”里呢

《说好了，毕业不哭》

我们之间有个约定

说好了，毕业不哭

你的眼泪

会让我陷入迷茫

以往的友谊

会随着时间的推移

而渐渐淡忘

答应我

毕业不哭

不让那泪珠往下落

把它永远

藏在心底……

说好了，毕业不哭

你的眼泪

会让我感到惋惜

以往的亲密

会随着距离的拉开

而不复存在

答应我

毕业不哭

不让那悲伤溢满心

把它永远

藏在心底……

说好了，毕业不哭

不要让我的眼泪

在此刻流下

《六月——写给毕业季的诗歌》

六月——

睡莲在晨光下低调地盛开

白一朵红一朵

在池塘里静静地散落

鱼儿在荷叶间**地游曳

我爱这份六月沉静的美丽

六月——

毕业的学子们欢声笑语

你拥着我我依偎着你

在沸腾的学校里来回穿行

对着镜头留下自我永久的记忆

我爱这份六月热烈的欢喜

六月——

又一个六月的毕业季

昨日我才刚刚和你握手相见

今日又将与你挥手别离

你可明白

我心中的那份忧和喜

《我的学生毕业了》

我就像一棵果树

看着满树的果子逐渐成熟

逐渐鲜艳逐渐清香欲出

他们就一个一个离开我的枝头

奔向他们的归宿

我在一种麻木中挥手

才惊觉到自我

仿佛一片羽毛般轻盈

那些果子

逐渐遥远成

我一生的记忆

《明年，我也是毕业生》

六月的骄阳映着我们泛着潮红的面庞，

劣质的红色纸张上飘散着浓浓的墨香，

电脑屏幕映照出荧荧的蓝光，

一页页的成绩单拉长。

那些触目惊心的数字，

像蛇的胆汁，

又苦又毒，

滴在心尖上。

明年，

我也和他们一样，

仰望高中，俯视初中，

站在中学的分界线上，

迷茫的徘徊着，

不知走向何方。

路途总是那么的漫长，

旅途的道路上有太多艰辛的过往，

我在清晨的雾里迷茫地走向一个方向，

不知是前方还是后方。

清晨的第一缕曦光洒在脸上，

我看到的是试卷纷飞的景象，

刺鼻的墨油的味道充刺着鼻腔，

埋头在试卷中寻找着那所梦想高中的方向。

他们在烈日下晒红了脸庞，

就连眼睛也红肿的像撒过盐一样。

我静看着站在操场上的他们，

无论欢喜悲伤，

一张张青春阳光的笑脸定格在照相机上。

明年的我也许和他们一样，

说说笑笑然后大哭一场，

为以往的守候，

为如今的离别，

也为以后的坎坷。

明年我也是毕业生，

对着这个学校挥挥手，

然后转身离去，

带着或喜或忧的伤。

《送别》

南风又轻轻的吹送，

相聚的光阴匆匆。

亲爱的朋友请不要难过，

离别以后要彼此珍重。

绽放最绚烂的笑容，

给明天更美的梦。

亲爱的朋友请握一握手，

从今以后要各奔西东。

不管未来有多遥远，

成长的路上有你有我。

不管相逢在什么时候，

我们是永久的朋友。

凤凰花吐露着艳红，

在祝福你我的梦。

当我们飞向那海阔天空，

不要彷徨也不要停留，

不管岁月有多长久，

请珍惜相聚的每一刻。

不管多少个春夏秋冬，

我们是永久的朋友，

我们是永久的朋友。

《毕业证》

手中捧着***本子，

我们毕业了，

不再是一个小孩子。

晚风抚摸着你的刘海儿，

纯真的眼睛，

想象着我们幸福的未来。

两个人、一个家，

漫步在晚风**的海边。

宝贝，等我，

一年半载，

我们领取红色相爱的本子。

一辈子不会褪色，

哪怕我们的头发苍白。

我们毕业了，

不再是一个小孩子，

不在茫然于岁月流逝。

宝贝，我要给你一个未来，

有你、有我、有我们的爱。

我们长大了，

能够自己做主了，

谁也**不了我们的脚步，

踏破鞋子也要走到我们的归宿。

一个时代结束了，

要走进另一个时代。

毕业证呵，

你是多么可爱。

对，一切结束了，

当我深情的亲吻你的脸颊，

两颗晶莹的泪珠从你眼中滑落。

你一句话不说，

眼睛看着***本子。

毕业证呵，

我们毕业了。

一切的一切都已结束了。

无论花开花落，

春去秋过，

那怕生老病死也不会再联络……

《毕业季》

写下的字，

划下的伤，

抹不掉的思念，

解不开的千千结。

一片落叶的飘零，

谁人识得它的模样。

它以前在春天，与花相伴。

它以前在夏日，托起绿荫。

它也会在冬天，同雪长眠。

鸟儿在寻找，

冬天温暖的归宿。

人们望见了无数的感伤，

每一次毕业的旅行，

就像鸟儿的迁徙。

停下的不是归途，

而是中转站。

母校是一棵树，

毕业生就像一片落叶。

秋天是落叶的季节，

夏天是毕业的季节，

落叶有秋风相送。

叶有多轻，风就送走多远。

毕业无人相聚，

人有多少，分离就有多长。

借一支笔给你，

不用还。

只要还能相遇，

就不会忘记。

以前有一支笔，

让你写下了那么多秘密，

关于你的记忆，我的回忆。

我不说话，

只能笑了，

不笑只能苦了自己。

一阵风吹来，

最好的感觉，

在阳光下。

《说好了，毕业不哭》

我们之间有个约定

说好了，毕业不哭

你的眼泪

会让我陷入迷茫

以前的友谊

会随着时间的推移

而渐渐淡忘

答应我

毕业不哭

不让那泪珠往下落

把它永久

藏在心底……

说好了，毕业不哭

你的眼泪

会让我感到惋惜

以前的亲密

会随着距离的拉开

而不复存在

答应我

毕业不哭

不让那悲伤溢满心

把它永久

藏在心底……

说好了，毕业不哭

不要让我的眼泪

在此刻流下

《毕业了，走好》

这天还是走到这一天，

要奔向各自的明天。

没人能代替分别的你，

还有那段青春岁月。

一路上我们曾携手并肩，

用汗和泪写下梦的诗篇，

用欢笑和荣耀换来一句誓言。

永久记住彼此的缘，

毕业了的我们，

要勇敢放心的去追我们各自的梦，

因为彼此的记得各自的承诺。

毕业了，

说好彼此都坚强不掉眼泪，

但是最后还是哭了。

自创诗歌10篇（扩展6）

——青春的自创诗歌(五)份

自创诗歌 第15篇

青春是一个符号，记录了所有美好和烦恼……

青春是一抹水彩

或浓或淡

勾勒的是一种韵味

我用眼线描绘

用唇彩涂鸦

用我的年轻的笑涡珍藏她的美

青春是一汪清泉

或深或浅

折射的是千姿百态

我用芙蓉敷面

用水草束发

用我的嫣红的唇亲吻她的脸

青春是一场旅行

或远或近

收获的是一份心情

我用赤脚徜徉

用双眼摄影

用我的圆润的臂膀拥抱她的身

自创诗歌 第16篇

中国诗歌的现状如何？写诗、读诗、评诗的人还有多少？诗歌是不是真的衰落了？在近日举行的第一届中国诗歌节上，诗人、诗评家和爱诗者一起探讨了这个问题。

中国诗歌学会秘书长张同吾认为，随着物质文明的发展，大众娱乐方式日趋多样化，高科技条件下产生的文化娱乐品种越来越多，诗歌自然而然从中心走向边缘。

二是诗歌在经历了20世纪80年代的辉煌和90年代的沉寂后，21世纪以来，诗人们在追求审美的多样化中不断调整自己的状态，逐渐走出了过于朦胧和晦涩的误区，重新回归诗歌的“真、善、美”。默默耕耘且拥有一定实力的诗人多了起来。

诗人群体呈现多元化和复杂化局面，诗坛中的活跃分子既有朦胧诗人余脉、知识分子或学院派主力，也有泛口语写作的新生代诗人，他们各自的诗歌主张不一，风格不同。

作品多了，读者少了

在今天这样一个大众传媒和信息技术日趋控制人们闲暇生活的时代，越来越多的人远离了诗歌。诗歌的读者群日渐凋零。张同吾说，20世纪90年代以后，诗歌确实有衰落的趋势，最主要的表现就是读者数量大大削减。

即便这样，仍然有坚持用心感悟生命的“真性灵”作家在诗歌的园地里辛勤耕耘。近年来，诗歌作品非但没有减少，反而比过去多了起来。

颇有影响的《诗刊》主编叶延滨分析说，20世纪80年代，一首好诗全国人民都传看，那是因为当时开始提倡思想解放，许多新观念成为诗歌的内容，比方说反腐败、环保、科学是生产力、冤案等等都成为诗歌的热点。随着时展，诗歌曾担负的新闻、政策、民情表达等附带作用，都在正常渠道得到了宣泄，诗歌为诗歌爱好者所关注而不再是大众的聚焦点，换句话说，诗歌回到了文学本身，这是诗歌读者减少的最根本原因。近年来一些诗人在关注诗歌本身创新的时候，忽视了大众读者的感受与接受，也直接导致读者减少。

自创诗歌 第17篇

20 世纪汉语诗歌发生了重大变化, 新诗即是执意区别于旧诗的特定概念。但, 新诗的特征是什么? 新诗与旧诗有哪些联系? 什么是新诗传统? 却是困扰我们的诗学问题。

古典诗歌经过两千余年才完成了自身的演变过程。新诗拥有举世瞩目的古典诗歌的雄厚基础, 本当可以取得比较满意的生长周期, 但新诗由于在与旧诗的决裂中诞生, 带有“先天贫血”, 加之历经困扰, 因而延缓了本世纪新诗的发展过程。然而作为一种新生诗体, 又总是以潜在的生命力, 寻找一切复苏和健全自身的机遇。伴随着每一次对新诗的重新认知和艺术建设, 都有利于新诗向现代汉语诗歌方面的艺术转变。

本文运用“汉语诗歌”的概念, 旨在切入百年来中国新诗发展的基本规律, 追寻新诗的汉语言艺术的本性。

一、“新诗”的猝然实现: 中国诗歌的自由精神的张扬与汉语诗意的流失

19 世纪西方科学文化的迅速兴起, 构成对中国古老文化的严峻挑战, “诗国”便渐渐有了闭关自守的顽固堡垒的意味。中国诗坛的先觉们走出国门, 睁开眼睛看世界, 引起了对“诗国”的反省, “别求新声于异邦”( 鲁迅) 。然而能否在汉语诗歌的基础上实行变革? 则成了20 世纪诗坛的焦点。“诗界革命”虽未促成新诗的诞生, 但梁启超、黄遵宪等并不割断与诗国传统的联系论诗, 还是可取的。新诗作为“五四”诗体解放的产儿, 是背叛传统汉语诗歌的“逆子”。“五四”先驱出于要改变几千年形成的根深蒂固的“诗国”面貌的良好愿望, 便采用了“推倒”的简单化的方式。胡适所说“诗国革命何自始, 要须作诗如作文”, 表明了这种“革命”———“推倒”的决心。他们疏忽了一个事实: 古代诗歌的格律化与白话化, 几乎在同步演变。至唐代产生的格律诗又称近体诗、今体诗, 从“白话”的角度理解这一命名, 似乎更为贴切。即使“古体”, 也发生从“文言”到“白话”的演变。李白的《蜀道难》、杜甫的《石壕吏》、岑参的《白雪歌》等, 可视为半“自由”、半白话诗。唐诗宋词得以在民间留传, 乃至成为今日儿童背诵的启蒙课本, 岂不正是其白话格律或白话古体的原因? “五四”变革者对白话或半白话的近体诗与文言散文及其他韵文不加区别, 打破“格律”, 同时也将充满诗意的白话口语的炼字、炼句、语境、意象等一起“推倒”了。这种在“短时期内猝然实现”的新诗, 使凝聚了中国人几千年审美感知的诗性语言在一夜之间流失殆尽。“五四”先驱们让对“诗国”的叛逆情绪, 掩盖了对古典诗歌艺术价值的认识, 他们以惊慕的目光投向西方, 而没有注意到国门打开之后, 中国几千年的诗歌库藏同样对西方产生着新异感和吸引力。譬如, 美国现代意象派诗人庞德十分推崇中国古典诗歌语言的神韵, 译着《神州集》(1915 年) 中突出移植创造了汉语诗歌的新奇动人、富有意味的意象。

几乎在一张白纸上诞生了新诗, 一切都回到了小孩学步的幼稚状态。“诗该怎样做”呢? 胡适自己也说不清楚。所谓“变得很自由的新诗”, “有甚么话, 说什么话”, “话怎么说, 就怎么说”①, 虽在提倡很自由地说真话, 写口语, 却没有划清诗与文的界限。胡适提出关于新诗体节的“自然节奏”、“自然和谐”②, 也因宽泛而难以作诗的把握, 当时诗坛处于茫然无措之中。有趣的是, 变革家们虽然执意要“推倒”旧诗, 但写起诗来却“总还带着缠脚时代的血腥气”( 胡适), 脱不了古体词曲的痕迹。只是光顾得模仿古典诗词的意味音节去保持“诗样”, 却忽视和丢掉了诗意空间建构的方式, 致使专说大白话, 诗味匮乏。俞平伯试验用旧诗的境界表现新意。他曾作切肤之谈: “白话诗的难处, 正在他的自由上面”, “是在诗上面”, “白话诗与白话的分别, 骨子里是有的”③。刘半农得力于语言学家的修养, 他驾御口语的能力、大胆的歌谣体尝试、及其“重造新韵”、“增加无韵诗”、“增多诗体”等主张④, 对于草创期诗歌的转型、特别是新诗体建设, 具有倡导性意义。

胡适等先行者在一片荒芜中矗立起新诗的旗帜, 难免显得创造力的贫乏, 便不得不从西方诗歌中汲取灵感。伴随20 年代始, 郭沫若的诗集《女神》出现在诗坛, 意味着新诗的长进。与其说是从西方闯入的“女神”, 不如说是“五四”时代呼唤的“女神”。郭沫若从西方浪漫主义诗歌中汲取了诗情, 在感应和效法美国诗人惠特曼那种摆脱一切旧套的博大诗风中, 把自由体连同西方现代诗歌惯用的隐喻和象征的诗意方式一起引进来了。这就增强了自由的新诗的形式内涵, 弥补了草创期新诗的不足, 具备唱出“五四”时代最强音的可能。郭沫若感到“个人的郁结民族的郁结, 在这时找到了喷火口, 也找出了喷火的方式”⑤。那种“天狗”式的绝唱, “凤凰涅*$ ”似的再生, “炉中煤”燃烧般的感情……一个个形象感人的博大隐喻, 凸现着思想解放和“人的觉醒”的狂飙突进的“五四”时代精神。郭沫若可称为“中国的雪莱”, “是自然的宠子, 泛神论的信者, 革命思想的健儿”⑥, 将诗视为自己的自由的生命。然而“抒情的文字便不采诗形”, 诗人任其情感随意遣发, 无拘无束, 让自由精神之马冲破了一切已成的形式, 越出了诗的疆界, 导致诗体语言的失范、粗糙, 散漫无纪。郭沫若对“美人”的比喻, 不尽妥贴。因为“美人”本身首先是人体美的展示, 而“不采诗形”, 岂不丧失了诗美传达的媒体?

新诗自由体的匆匆登场, 决定了汉语诗歌的命运。可以说, “五四”“诗体解放”并不属于自觉的文体革命。但“诗国革命”作为“五四”新文化运动的突破口, 却实现了文学思想的解放和转变。先驱们致力于使诗和文学从森严壁垒、保守僵化的封建意识王国里突围, 回到人性复苏、个性解放、人格独立的现代精神家园中来。“新造的葡萄酒泉/ 不能盛在那旧了的衣囊/ 我为容受你们的新热、新光,/ 要去创造个新鲜的太阳! ”( 《女神之再生》) 郭沫若对新诗的贡献, 不在于引进自由体, 而在为高扬新诗的自由精神创造了现代隐喻的诗意方式, 这个“新鲜的太阳”, 揭开了20 世纪诗歌的黎明的天空, 使汉语诗歌进入了现代精神的家园。

作为舶来品的“自由体”, 如何植根于中国诗苑? 回答很简单: 要契入中国诗体艺术, 成为现代汉语诗歌的自由体。郭沫若的大多数自由体诗是激发型的, 伴随“五四”浪潮而起落, 缺乏汉语诗性语言那种不可磨灭的光芒。“五四”以后, 他明显重视了汉语诗歌的音节和“外在的韵律”, 甚至趋向半格律体创作, 出现了《天上的市街》、爱情诗集《瓶》中的《莺之歌》等具有汉语特色的作品。但后来多数篇什已经意味着他的诗力不足而失去了艺术探索的能力。

旧诗体在“五四”诗体解放的大潮中并未消亡, 反而更具个人化写作的性质。郁达夫一方面肯定和称赞新诗“完全脱离旧诗的羁绊自《女神》始”⑦, 一方面又有对“诗国”的眷恋, 表现了运用旧诗体创作的兴趣和才情。他和田汉形成与郭沫若之间新旧体诗互比互补的“创造”景观。这一典型个案, 构成了第一次汉语诗歌转变的窘迫情境。

二、从“模仿”到“融化”: 二三十年代形成汉语诗歌艺术转变的契机

任何民族的新旧语言文化之间有着不可割断的内在联系。新诗与母体的隔膜是暂时的, 终究要返回对母体的追认, 不过历经了一个浪迹天涯的过程。

中国新诗的“贫血症”, 以西法治疗滋补, 尽管不能“治本”, 但也会“活血强身”, 拓宽视野。中国自文学革新后, 诗界百无禁忌, 是诗人敢于试验和探索的年代。

走出国门与留在国内的诗界有识之士, 纷纷向西方现代派诗歌寻找新诗的出路,20 年代中国新诗形成了全方位的开放态势。尤其是象征主义诗歌艺术那种富有内含力和迷离色彩的诗意方式, 似乎成了拯救新诗的灵验秘方。这一时期新诗明显向内在、含蓄、浑沌方面转变, 虽未很快转化为汉语诗歌自身的特色, 乃至是一种模仿或复制, 然而, 新诗即使充当西方现代诗歌的“拿来文本”, 也会给汉语诗歌带来新异感, 进而反观自身, 达到对异质语言艺术的汲取和融化, 激活现代汉语诗歌文本。

一位优秀诗人不管接受多少外来诗歌艺术的影响, 都离不开深厚的民族语言文化和诗歌传统艺术的支撑。20 年代中后期中国诗人从“打开国门看世界”进入“从世界回首故国”。创造社穆木天的《谭诗———寄沫若的一封信》(1926 年1 月4 日) ⑧, 与稍后周作人的《< 扬鞭集> 序》(1926 年5 月30 日) ⑨, 颇能表明这一历史性转折, 也可以理解为新诗开始对母语的追认。穆木天留学日本, 从熟读法国象征派诗歌和英国唯美派王尔德的作品开始新诗创作, 但他没有一味陶醉于“异国熏香”, 而是审视和反思新诗自身, 主张“民族彩色”。他认为“中国人现在作诗, 非常粗糙”, 批评胡适“是最大的罪人”, “作诗如作文”的主张是“大错”。周作人明确提出建立新诗与汉语诗歌传统之间的联系, “如因了汉字而生的种种修词方法, 在我们用了汉字写东西的时候总摆脱不掉的”, 并认为汉语诗歌的字词组合及修辞方法具有超越时间的延续性。即是被认为“欧化”的诗人李金发, 也批评文学革命后“中国古代诗人之作品”“无人过问”的倾向, 主张在创作中对东西方的好东西进行“沟通”和“调和”, 而体现在他的诗作中只是欧化句法与文言遣词兼而有之⑩。穆木天从对“诗国”艺术的勘探中, 提出“纯粹诗歌”的要义有四:( 一) 要求诗与散文的清楚的分界;( 二) 诗不是说明, 而是表现;( 三) 诗是大的暗示能, 明白是概念的世界;( 四) 诗要兼造型与音乐之美。这显然是对胡适的新诗理论的反拨。如果说穆木天的“纯粹诗歌”已找到西方现代主义诗歌与中国古典诗歌艺术的契合点, 那么周作人特别强调的“融化”概念, 则是实施创造性转化的内在机制。他认为“把中国文学固有的特质因了外来影响而益美化, 不可只披上一件呢外套就了事”。“新诗本来也是从模仿来的, 它的进化在于模仿与独创之消长, 近来中国的诗似乎有渐近于独创的模样, 这就是我所谓的融化。”“融化”, 是实现汉语诗歌的艺术转化的必不可少的中心环节。新诗由于发生了诗歌语言传统之力与现代诗歌艺术方式的双重危机, 因而“融化”意味着新诗向民族化、现代化的双向转化。新诗从“模仿”到“独创”的实现, 是一个寻根和创新的过程。一方面从“诗国”中汲取母乳, 恢复和增强汉语诗歌的固有特质, 一方面使“拿来”的西方现代派诗歌艺术真正为汉语诗歌艺术所汲收和消化。新诗彻底摆脱“模仿”的印记, 表现为回归母语的自我消解。“独创的模样”, 固然要使汉语诗歌的特长和优势得到充分的展示, 但也透视着世界诗歌潮流的艺术折光。“融化”发生的基因, 在于中西诗艺的相通之处。譬如,19 世纪末西方开始流行的象征手法, 在中国古代诗歌中也包含有象征因素。穆木天称杜牧的《秦淮夜泊》是“象征的印象的彩色的名诗”。周作人认为“象征实在是其精意。这是外国的新潮流, 同时也是中国的旧手法; 新诗如往这一路去, 融合便可成功, 真正的中国新诗也就可以产生出来了”。“真正的中国新诗”正是以复苏汉语的本性与孕发更多的诗意为目的, 与以前的“新诗”划清了界限。

二三十年代诗人并未普遍形成明确的现代汉诗意识, 即使突入“融化”的创作状态, 也并不意味有了实现汉诗转变的艺术自觉。我们只能从各路诗家勇于求索、自由发展的扑朔迷离的态势中, 去辨析和描述新诗向现代汉语诗歌方面转化和发展的轨迹。

一种是从诗形切入, 试验作汉语形式的新诗。1926 年4 月新月社闻一多、徐志摩等创办《晨报·诗镌》, 提倡“诗的格律”, 无疑是对初期新诗的散文化弊端的匡正, 造成了新诗形式重建的氛围。然而闻一多所说的“格律”, 是英文form 的译意, 具体指“视觉方面的格律有节的匀称, 有句的均齐”, “听觉方面的格式, 有音尺, 有平仄, 有韵脚”瑏瑡。中外诗歌在视、听觉方面的格律因素, 固然有相通之处, 但汉语方块字有着自身独有的组织结构和美学特征, 也更易于造成诗的视觉方面的建筑美的效果, 并表现了与字母文字不同的语境方式和操作程序。闻一多提倡的“新格律”, 并非如有些论者和教科书中所说是“中国古诗传统与外来诗歌形式的结合”。考察当时在《诗镌》、《诗刊》上流行的四行成一节的“豆腐干块诗”, 包括被认为“新格律”范式的《死水》, 很难说体现汉语诗歌的“格律”, 更谈不上与汉字词汇的诗意方式融于一体。光图有词句的整齐排列, 而缺乏炼字炼句炼意的工夫, 就建构不起汉语诗歌意义生成系统的优化结构和诗意空间。这种不能发挥听、视觉方面的汉语诗歌特长的“格律”, 难免有西洋“格律”的汉译化之嫌。朱自清评论“他们要创造中国的新诗, 但不知不觉写成西洋诗了”瑏瑢。当然, 他们有些作品, 如闻一多的《一句话》、《收回》, 徐志摩的《再别康桥》、《偶然》、《沙扬娜拉》第十八首等, 比较切入现代汉语的音乐节奏, 自然流畅, 在整饬中求变化, 避免了因对字词的相等对应的刻意追求而出现的滞留感。

在新月派的新格律试验中, 朱湘的作品在一定程度上体现着现代汉诗的特色。这位对西方诗体和诗律学研究颇深的诗人, 具有鲜明的民族语言意识, 自觉发掘古典词曲和民歌的形式结构的美。如《采莲曲》, 即是从六朝骈散和江南民歌中脱出来的。《摇篮曲》、《催妆曲》、《春风》、《月游》等, 是将英国近代格律体、歌谣体与我国民歌民谣相融合而创造出的歌谣体, 音节流转起伏, 韵律回荡优美, 并构成整体匀称的方块字排列的形式美( 建筑美) 。如何增大“新格律”的汉语诗意空间? 仍处于探索之中。如果说徐志摩的《再别康桥》创造了人类自由性灵所依恋的“康桥世界”这一意味弥深的音乐境界; 那么朱湘的《有一座坟墓》、《废园》等篇什, 则在对某种情绪和灵魂的深度显示中造成了较大张力的诗意场。这对于汉诗传统形式的开拓作出了独特的贡献。新月派作为“第一次一伙人聚集起来诚心诚意的试验作新诗”, 客观上沟通了诗人对新诗汉语艺术形式的重视, 影响了一代人的创作。30 年代中期, 林庚的四行诗、九行诗、对诗行、节奏和口语化的追求, 也体现了现代汉语特点, 有人称为“现代绝句”。

十四行诗(Sonnet), 作为从西方引进的特殊的格律体, 为不少诗人所喜欢、试验着写过。但真正能够切入现代汉语的音节和诗意的方式、试验出色者, 当数早年加盟沉钟社的冯至。他的《十四行集》, 并不严格遵守十四行的传统格律, 主要利用十四行体结构上的特点, 适当融入古典汉语诗词格律的有益成分, 旨在追求现代汉语的音节和语调的自然, 体现了浓郁婉转的东方抒情风格。在诗意表达上, 虽明显受里尔克的影响, 却完全从自身的艺术体验出发, 以精妙含蓄的汉语, 抒写内心真实。冯至的十四行诗, 不是一般的移植和仿造, 而是不同诗歌语言之间的转化, 是对西方十四行的一种变奏体。

再一种是从诗意结构切入, 运作现代汉语诗歌的象征艺术表现。象征诗派与新月诗派大体上是平行发展的。从李金发最早以“诗怪”出现在诗坛, 到戴望舒被称为中国的“雨巷诗人”, 表明象征派诗的演变, 以汉语诗意质素的增长为标志。李金发的诗, 既是异端, 又是垫脚石。“异端”相对于传统而言, 带有“革命性”意味。李金发诗的深层的内心体验的个人象征意象, 以几分生涩而又十分耐味的神秘感, 浑沌感深度感, 显示了突破传统象征、给个体生命内涵赋形的可能。然而这与现代汉语诗歌还相距甚远, 仅是汉语诗歌转化中的特有场景。戴望舒、卞之琳正是在这一场景中推动了象征派诗的汉语化进程。他们不是照搬波德莱尔、魏尔伦、叶芝、里尔克这些象征派、现

代派大师, 而是着眼于寻找西方诗与汉语诗的艺术契合点, “做‘化古与化欧’结合的创造性转化的工作”。卞之琳甚至认为戴望舒开始写诗, “是对徐志摩、闻一多等诗风的一种反响。他这种诗, 倾向于侧重西方诗风的吸取倒过来为侧重中国旧诗风的继承”瑏琐。戴望舒的前期代表作《雨巷》, 将法国早期象征派诗人魏尔伦追求语言的音乐性、意象的朦胧性与我国晚唐的婉约词风相融合, 使“中国旧诗风”发生了现代意义上的“创造性转化”。《雨巷》的现代汉语意味, 不仅表现在“雨巷”这一富有民族情结和充满汉语诗意的象征体的朦胧美, 还突出体现了以诗人情绪为内在结构的现代汉语音节的韵律美, 叶圣陶称赞《雨巷》“替新诗的音节开了一个新的纪元”瑏瑶。诗人注重汉语音节, 并不影响内心开拓及诗意发掘, 因为音节安排服从并巧妙融入象征的诗意方式之中。卞之琳将中国古典诗歌的含蓄与西方象征主义诗歌语言的亲切和暗示、中国传统的意境与西方的“戏剧性处境”、“戏拟”相沟通和融合, 形成了汉语诗歌的独特而富有表现力的现代口语方式, 具有“行云流水式”的音韵节奏的效果, 和具有深层象征蕴涵的诗境建构方式。诗的口语化叙述方式的戏剧化、非个人化倾向, 决定了诗中的“我”、“你”、“他”( “她”) 互换的特点, 有利于达成曲径通幽的诗意传达和多方位、多层次的诗意结构空间。这即是卞之琳诗歌的现代汉语的智性结构和深邃的哲学境界。

象征派诗歌艺术对于丰富新诗的艺术表现力, 拓深意境, 实现汉语诗歌的现代化进程, 具有重要的艺术实践意义。在后来民族救亡和长期战争的背景下, 多数诗人转向爱憎分明的激情歌唱。但臧克家的《老马》、艾青的《雪落在中国的土地上》等优秀诗篇, 仍以象征性而显示出不同凡响的艺术力量。

对新诗的现代汉语形式的创造和探索, 未能成为后来诗人们的自觉。甚至戴望舒后来受法国后期象征派诗的影响, 也在追求诗的情绪自由表达和口语化中, 失去了汉语音律的节制和用语凝炼。30 年代后期有论者明确提出: “假如是诗, 无论用什么形式写出来都是诗; 假如不是诗, 无论用什么形式写出来都不是诗。”“口语是最散文的”, “很美的散文”“就是诗”, 因而提倡“诗的散文美”瑏瑥。这实质上是郭沫若自由体诗风的延续。当时萧三、李广田等曾对新诗形式的欧化倾向、“散文化风气”提出过批评, 但对新诗的“完美的形式”的具体建构也说不清楚。40 年代在“诗歌大众化”的理论下, 民歌体诗盛行, 由于诗人的感情定势、缺乏汉语意象营造的深层结构而流于诗意肤浅。

三、五六十年代海峡一隅风景看好汉语诗歌转变的延续

当50 年代中后期“左”的政治笼罩诗坛, 大陆诗人的内心真实封闭起来, 失去了自由的歌喉, 海峡彼岸却异军突起。从“现代”、“蓝星”、“创世纪”等诗社的兴衰沉浮中, 可以窥视台湾现代诗歌对母语的回归和探寻。这些诗人大都是从大陆抵达台湾, 其中纪弦、覃子豪、钟鼎文等本来就是三四十年代的现代派诗人。纪弦以笔名路易士活跃于诗坛, 并与戴望舒创办《新诗》月刊,1953 年在台湾创办《现代诗》, 继续倡导和发展现代派诗。他提出“新诗乃横的移植, 而非纵的继承”的“西化”主张, 瑏瑦对于输入西方现代主义诗歌流派的观念和技巧, 打破台湾威权政治禁锢文艺的僵化局面, 使诗人获得创作自由, 发生了重要作用, 但由于背离了民族文化的传统, 理当受到覃子豪等诗人的批评。在西方文化无遮拦地进入台湾的特殊文化环境中, 骨子里有着炎黄语言文化意识的台湾诗人, 在西方现代主义诗潮与中国古典诗歌、现代诗歌传统的撞击中站稳脚跟, 探寻现代汉语诗歌的艺术轨迹。这就使汉语诗歌的艺术转变并未因为大陆的政治运动而中断, 新诗在海峡一隅获得了生存环境和艺术发展。

自创诗歌 第18篇

渐渐消逝的时光里

曾经努力过的、拥有的和失去的

就像每一个梦想一样

深深刻在生命的轨迹中

太多的记忆

我们不能忘怀

多少个白天染成了黑夜

我们依然糊涂的煎熬着

盘踞的脚印

从未逃脱的迷茫

不过是成长的经历

是谁试图埋葬了晨昏

却怎么也毁灭不了记忆的碎片

那些散落沿途中的花瓣

不过是片片美丽的遗憾

在没有定性的未来面前

谁又能预料我们的明天

生活中有太多的东西

一旦成长便注定无处安放

没有了华丽

却充满了忧伤

再美丽的遗憾

我坚信

如果信念还在

就算黑夜再漫长不堪

黎明也会如期而至

自创诗歌 第19篇

如此斑驳夜月，

只有一颗小星星陪。

裸的夜月，

泛起点点微光。

我不愿再回忆，

如同噩梦般的记忆，

拍照般定格。

乌云、像一块擦黑了的抹布，

遮住了我的双眸，

使我迷失了方向。

翕动的窗帘如图我恍惚的内心，

人性的狼狈不再使我感到感伤。

离别、别离、似乎一切都是如此寻常。

于是，夜就来了。

敲打着我的窗。

自创诗歌 第20篇

《我喜欢》

我喜欢春天的花朵，

从冬天孕育，

在春天诞生，

**出淡淡的幽香。

我喜欢夏天的雨水，

出其不意地从天而降，

在炎热的夏天，

带来沁人心房的清凉。

我喜欢秋天的稻香，

当我睁开惺忪的睡眼，

走出房门呼吸新鲜空气，

浓郁的稻香扑鼻而来。

我喜欢冬天的阳光，

在迷茫的晨雾中展开，

在寒冷的冬天，

添加了温暖、期望！

自创诗歌 第21篇

透过，迟到的晨曦

琴音从远方飘来，悠悠扬扬

我知道，你就在前方

亭旁，去年的那朵梅花

娇艳丽靓

我只能掬一捧芬芳，轻嗅润心房

时光里，静静的怀想

天涯海角

张望的眼神穿行于山高流长

心河悠悠

芳菲的晓梦抖落粼粼星光

红尘深处，曦霞漫过林海苍茫

复苏的往事

露出了期盼已久的模样

眼角的泪，滴落于皱褶的嘴旁

那一串渐远的脚印

深深浅浅，踏在冰封雪盖的路上

自创诗歌 第22篇

自创现代儿童诗歌大全

一、从现在开始，努力学习吧

祖国可爱的小鲜花们

当你们大把大把的花着父母的钱时

当你们离家出走和父母玩失踪时

你想过父母吗

和父母吵架时你的每句话就像一个刀

在父母心上划一个伤口

献血一滴滴的落下

时间久了

伤好了

疤却留在了那

在学校里认识一群社会姐

每天一起鬼混迟到旷课

你很厉害吗？你比别人高一等吗？

不！在别人眼里

那是最丢人的

真正光荣的是进年级前十

学生的主要任务就是学习

不努力只有穿不完的地摊货

只有被别人使唤

社会是残忍的

你只有踏入社会才知道

父母老师当时对你的好

从现在开始

努力学习吧

二、纸船

我从不肯妄弃了一张纸，

总是留着——留着，

叠成一只一只很小的船，

在舟上抛下在海里。

有的被天风吹卷到舟中的窗里，

有的被海浪打湿，沾在船头上。

我仍是不灰心的每天的叠着，

总希望有一只能流到我要它到的地方去。

母亲，

倘若你在梦中看见一只很小的白船儿，

不要惊讶它无端入梦。

这是你至爱的女儿含着泪叠的，

万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去。

三、小小的船

弯弯的月儿小小的船，

小小的船儿两头尖，

我在小小的船里坐，

只看见闪闪的星星蓝蓝的天。

四、几种树

杨树直挺几丈高，

柳树倒挂细枝条。

银杏叶子像扇子，

香椿叶子像羽毛。

桃树杏树开花早，

马缨开花春夏交。

松树柏树常年绿，

枫叶秋来红叶飘。

五、饭前要洗手

小脸盆，水清清，

小朋友，笑盈盈，

小手儿，伸出来，

洗一洗，白又净，

吃饭前，先洗手，

讲卫生，不得病。

六、夏夜

露珠在荷叶上睡觉，

星星在天空中睡觉，

宝宝在小床上睡觉。

露珠的梦是绿的，

星星的梦是亮的，

宝宝的梦是甜的。

七、温暖的童话

在我的心灵之中，

有个地方深不可测，

其竟从未所问，

你是那希望之火，

为我照亮我的前程，照亮着希望，

在每个黑黑的`夜里，

牵挂的是您，

在每个寒冷的夜晚，

是您给我无尽的温暖，

天空下起雨了，

每个雨滴都在述说。

八、做早操

早上空气真叫好，

大家一起做早操。

伸伸臂，弯弯腰，

踢踢腿，蹦蹦跳，

天天锻炼身体好。

九、妈妈我爱您

你苍白的指尖理着我的双鬓

我禁不住象儿时一样

紧紧拉住你的衣襟

呵，母亲

为了留住你渐渐隐去的身影

虽然晨曦已把梦剪成烟缕

我还是久久不敢睁开眼睛

我依旧珍藏着那鲜红的围巾

生怕浣洗会使它

失去你特有的温馨

呵，母亲

岁月的流水不也同样无情

生怕记忆也一样退色呵

我怎敢轻易打开它的画屏

十、我是忙碌的

我是忙碌的，

我是忙碌的，

我忙于摇醒火把，

我忙于雕塑自己，

我忙于活动行进的鼓钹，

我忙于吹响迎春的芦笛，

我忙于拍发幸福的预报，

我忙于采访真理的消息，

我忙于招生命的树移植于战斗的丛林，

我忙于把发酵的血酿成爱的汁液。

直到有一天我死去，

象尾色睡眠于微笑的池沼，

我才会熄灯休息，

我，才有一个美好的完成，

如一册诗集；

而那覆盖我的大地，

就是那诗集的封皮。

我是忙碌的，

我是忙碌的。

十一、小偷的话

打开你们的窗子吧

打开你们的板门吧

让我进去，让我进去

进到你们的小屋里

我带着贪婪的心灵

我带着对金钱的欲望

我带着手电筒和手套

我带着满心的窃喜

别醒来，别醒来

别从枕头里抬起头来

不要睁开你的被睫毛盖着的眼

不要让你的亲眼看见我的到来

一定让你们那小小的木板房

打开它们的关闭了很久的门窗

让我把钱，把首饰，把存折

把你家所有值钱的东西带到我的家中

自创诗歌 第23篇

《爱，融化在孩子心田》

每当孩子们入园的时候，您总是第一个到来，

微笑迎接您的孩子，带给他们快乐。

每当孩子们上课的时候，您总是谆谆教导，

耐心启发您的孩子，传授他们知识。

每当孩子们吃饭的时候，您总是不辞劳苦，

悉心照料您的孩子，呵护他们成长。

每当孩子们休息的时候，您总是久坐床前，

细心看护您的孩子，保障他们安全。

每当孩子们活动的时候，您总是率先示范，

用心鼓励您的孩子，健康他们体魄。

每当孩子们感到困惑的时候，您总是不厌其烦，

全心帮助您的孩子，启迪他们心智。

每当孩子们遇到挫折的时候，您总是激发潜能，

诚心面对您的孩子，增强他们信心。

每当孩子们做错事情的时候，你总是赏罚分明，

精心教育您的孩子，教会他们担当。

每当孩子们取得成绩的时候，你总是不吝赞美，

真心表扬您的孩子，培养他们自信。

每当孩子们回家的时候，您总是最后一个离开，

不舍送走您的孩子，给予他们眷恋。

爱在滋生，在蔓延，像播撒在孩子心田的一粒种子，

生根发芽，一片叶子是品德，一片叶子是智慧，

在爱的浇灌下，茁壮成长，

绽放五颜六色的花朵，结出异彩纷呈的果实。

自创诗歌 第24篇

女人是鹰

男人是鸡

女人是杵子

男人是坯

一个能喘气的木偶

身上少了几根线线

一头会说话的犍子牛

只差一个鼻锔

山沟里的男人

诙谐幽默他说

咱这不叫怕老婆

而是宠妻

庄稼主的日子

没有那么多浪漫

贫贱夫妻

就是油盐柴米

不是窝囊

也不是缺乏骨气

过**日子

就得能受委屈

成家难

拢家更不易

既然没有能力改变命运

只有让命运改变自己