清平乐·春风依旧原文及赏析 第1篇

原文：

春风试手先梅蕊，頩姿冷艳明沙水。不受众芳知，端须月与期。

清香闲自远，先向钗头见。雪后燕瑶池，人间第一枝。

翻译：

春风最先试着让梅花吐出嫩嫩的花蕊。花瓶中的梅花姿色美丽，冷韵幽香，伴随着它的是明沙净水。它不卑不亢，从容自如，不能被其他花儿理解，应当与月亮约定日期来作伴。

它的香气清幽淡雅，传得很远，总是先在女子们的钗头上出现。大雪过后。梅花被王母宴请到瑶池，这是人世间报春的第一枝花。

注释：

试手：尝试身手。

頩姿：美丽的姿色。頩，面目光泽艳美。

明沙水：明净的沙水。

端须：只该。

期：约定之时。

钗头：妇女的头饰，多为金玉器。

燕：通“宴”，宴会。这里指举办宴会。

瑶池：神话传说中西王母居住的仙境，有玉楼十二层。

赏析：

清平乐·春风依旧原文及赏析 第2篇

春风的原文和翻译

原文：

一马春风北首燕，却疑身得旧山川。

阳浮树外沧江水，尘涨原头野火烟。

日借嫩黄初著柳，两催新绿稍归田。

回头不见辛夷发，始觉看花是去年。

春风 王安石阅读答案：

(1)颔联“阳浮树外沧江水”中的“浮”有什么表达效果?请简要赏析.

(2)尾联表达了诗人怎样的情感?

(3)李璧在《王荆文公诗笺注》中说本诗有“经理（收复）燕山之意”.请结合全诗,谈谈这种意向是如何表现出来的?

【参考答案】

（1）春风吹拂,江面水波荡漾；阳光普照,江水波光粼粼.远眺水天相接处,阳光随着波涛的涌动仿佛在漂浮、游弋、升腾.“浮”写出了春风、江水、阳光的融合,赋予静态的景象以动态的美感.

（2）诗人以不见迎春花作结,含蓄地表达了国土被占的愤恨之情

（3）从首联两句可以看出.诗人乘着春风,跃马扬鞭踏上辽国的土地,却似乎感觉是来到了“旧山河”,没有一丝脚踏异国土地的.感觉.含蓄的语言,蕴藏着诗人收复国土的理想.

春风 王安石注音：

yī mǎ chūn fēng běi shǒu yàn ，què yí shēn dé jiù shān chuān 。

yáng fú shù wài cāng jiāng shuǐ ，chén zhǎng yuán tóu yě huǒ yān 。

rì jiè nèn huáng chū zhe liǔ ，liǎng cuī xīn lǜ shāo guī tián 。

huí tóu bú jiàn xīn yí fā ，shǐ jiào kàn huā shì qù nián 。

春风 王安石翻译：

在春风中一马北上前往燕地，却疑是置身在旧日山川。阳和气息浮动在树外的沧江水面，尘土飞扬原野尽头升腾起野火之烟。日色带来嫩黄刚上柳梢，春风催着新绿渐渐归田。回头却不见辛夷开花，才觉得看花是在去年。

春风 王安石字词解释：

⑴北首燕：向着北方的燕地。语出自《汉书·韩信传》：“北首燕路。”首，向着。燕，今河北北部、辽宁西部一带，古时为燕国所在地，当时为契丹占据。

⑵阳：阳气，指春天充满生命力的气息。沧：水呈青绿色。

⑶涨：升腾，升起。

⑷著：附着。

⑸稍：渐渐。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第3篇

春雪（飞雪带春风）原文,翻译,赏析

原文：

飞雪带春风，裴**绕空。

君看似花处，偏在洛阳东。

赏析：

宋玉有一篇《风赋》写有风飒然而至，楚襄王披襟当之，问道：“快哉此风！寡人所与庶人共者邪？”宋玉则对他说：“此独大王之风耳，庶人安得而共之？”并铺陈形容了一番，说明庶人的境地与大王不同，所以不会有大王那种“快哉此风”的感觉。刘方平的《春雪》告诉我们的也是与《风赋》相同的道理，那就是天地无私，人各有异，同样的风花雪月、阴晴寒热，不同境遇的人有着完全不同的反映，不同的感受，因而美感的反差也由此而生。要说的道理虽然相同，但在表现形式上《春雪》却采用了最短小的五绝。

那么，这二十个字如何完成这深刻而复杂的主题呢？

“作诗本乎情景，景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗”（谢榛《四溟诗话》）。“飞雪带春风，徘徊乱绕空”，是景，也是“诗之媒”，不过为什么样的“情”作“媒”，还不清楚。第三句“君看似花处”，有承有转，若只看承接上意，情之意向仍然不明，因为说雪似花、花似雪在古诗中乃是常见的，如“春雪满空来，触处似花开”（东方虬《春雪》）；“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”（韩愈《春雪》）；“晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人”（刘禹锡《杨柳枝词》）等等。可见，要真正知道它所孕育的诗之情、“诗之胚”是什么，还得再看下一句—— “偏在洛城中”。

“洛城中”，一作“洛城东”，刘永济说：“洛城东皆豪贵第宅所在，春雪至此等处，非但不寒而且似花”（《唐人绝句精华》）。这里指富贵人家居住之地。

联系诗题来看这两句，那意思是说冬天已经结束，突然来了一场春雪，这在那些无饥寒之虑的富贵人心中，不由得产生了一种难得又见的满足和喜悦，于是这熟悉而又新鲜的飞雪，在他们的眼中便成了飞花舞空的美景。但是，对于“洛城外”的穷人来说，他们好不容易在饥寒交迫中熬过了大雪纷飞的隆冬，盼来了春回大地，谁知又来一场大雪，这对他们来说意味着什么呢？他们会感受到飞雪似花吗？诗人没有说，但这逝而复回的威胁和灾难，所带来的艰难与怨恨是不难想见的。看来，这首诗的`得力之处正在尾句，尾句之中又得力于一个“偏”字，是它构成了虚实两个空间，两种境界，两种生活，两种感情的对比，而诗人的爱与恨，同情与憎恶，也都融入这个对比之中。但由于对比的一方，对比的产生，对比所展现的不同状况，及其所孕育的主题等等，全都留在了诗外，这就为读者开拓了广阔的想象空间。绝句这种高度浓缩、凝炼的手法，显然不同于“赋”的铺张扬厉。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第4篇

风高浪快，万里骑蟾背。曾识姮娥真体态。

[译文]耳畔风声呼呼作响，浪花飞快退去，万里飞行入月宫，原本认识嫦娥的真体态。

[出自]南宋刘克庄《清平乐》

风高浪快，万里骑蟾背。曾识姮娥真体态，素面原无粉黛。

身游银阙珠宫，俯看积气蒙蒙。醉里偶摇桂树，人间唤作凉风。

注释：

蟾：蟾蜍，这里指代月亮。

姮娥：奔月之嫦娥。

粉黛：妇女的装饰品。

素面原无粉黛：嫦娥的面貌本来洁白，不搽脂粉。

积气蒙蒙：层层云雾迷迷茫茫。

桂树：此指月中桂树。

译文：

耳畔风声呼呼作响，浪花飞快退去，万里飞行入月宫，原本认识嫦娥的真面目，容貌洁白不施粉黛。

我在月宫四处游览，俯看人间云雾迷蒙。醉后偶摇桂花树，人间便刮起阵阵凉风。

赏析：

刘克庄这首《清平乐》，是充满浪漫主义**的作品。他运用丰富的想象，描写遨游月宫的情景。

开头“风高浪快，万里骑蟾背”二句，是写万里飞行，前往月宫。“风高浪快”，形容飞行之速。“蟾背”点出月宫。《后汉书·天文志》刘昭注引张衡《灵宪浑仪》：“羿请无死之*于西王母，姮娥窃之以奔月，……是为蟾蜍。”后人就以蟾蜍为月的代称。

“曾识姮娥真体态”，“曾”字好。意思是说，我原是从天上来的，与姮娥本来相识。这与苏轼《水调歌头》“多欲乘风归去””的“归”写得同妙。“素面原无粉黛”，暗用唐人“却嫌脂粉污颜*”诗意。这句是写月光皎洁，用美人的素面比月，形象*特强。

下片写身到月宫。“俯看积气蒙蒙”句，用《列子·天瑞篇》故事：杞国有人担心天会掉下来，有人告诉他说：“天积气耳。”从“俯看积气蒙蒙”句，表示他离开人间已很遥远。

末了“醉里偶摇桂树，人间唤作凉风”二句，是全首词的命意所在。用“醉”字、“偶”字好。这里所描写的只是醉中偶然摇动月中的桂树，便对人间产生意外的好影响。这意思是说，一个人到了天上，一举一动都对人间产生或好或坏的影响，既可造福人间，也能贻害人间。

北宋王令有一首《暑旱苦热》诗，末二句说：“不能手提天下往，何忍身去游其间。”全诗都是费气力写的。刘克庄这首《清平乐》则写的轻松明快，与王令的《暑旱苦热》诗比较，用意相近而表现风格不同。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第5篇

原文：

飞雪带春风，裴回乱绕空。

君看似花处，偏在洛阳东。

诗词赏析：

宋玉有一篇《风赋》写有风飒然而至，楚襄王披襟当之，问道：“快哉此风！寡人所与庶人共者邪？”宋玉则对他说：“此独大王之风耳，庶人安得而共之？”并铺陈形容了一番，说明庶人的境地与大王不同，所以不会有大王那种“快哉此风”的感觉。刘方平的《春雪》告诉我们的也是与《风赋》相同的道理，那就是天地无私，人各有异，同样的风花雪月、阴晴寒热，不同境遇的人有着完全不同的反映，不同的感受，因而美感的反差也由此而生。要说的道理虽然相同，但在表现形式上《春雪》却采用了最短小的五绝。

那么，这二十个字如何完成这深刻而复杂的主题呢？

“作诗本乎情景，..景乃诗之媒，情乃诗之胚，合而为诗”（谢榛《四溟诗话》）。“飞雪带春风，徘徊乱绕空”，是景，也是“诗之媒”，不过为什么样的“情”作“媒”，还不清楚。第三句“君看似花处”，有承有转，若只看承接上意，情之意向仍然不明，因为说雪似花、花似雪在古诗中乃是常见的，如“春雪满空来，触处似花开”（东方虬《春雪》）；“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”（韩愈《春雪》）；“晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人”（刘禹锡《杨柳枝词》）等等。可见，要真正知道它所孕育的诗之情、“诗之胚”是什么，还得再看下一句——“偏在洛城中”。

“洛城中”，一作“洛城东”，刘永济说：“洛城东皆豪贵第宅所在，春雪至此等处，非但不寒而且似花..”（《唐人绝句精华》）。这里指富贵人家居住之地。

联系诗题来看这两句，那意思是说冬天已经结束，突然来了一场春雪，这在那些无饥寒之虑的富贵人心中，不由得产生了一种难得又见的满足和喜悦，于是这熟悉而又新鲜的飞雪，在他们的眼中便成了飞花舞空的美景。但是，对于“洛城外”的穷人来说，他们好不容易在饥寒交迫中熬过了大雪纷飞的隆冬，盼来了春回大地，谁知又来一场大雪，这对他们来说意味着什么呢？他们会感受到飞雪似花吗？诗人没有说，但这逝而复回的威胁和灾难，所带来的艰难与怨恨是不难想见的。看来，这首诗的得力之处正在尾句，尾句之中又得力于一个“偏”字，是它构成了虚实两个空间，两种境界，两种生活，两种感情的对比，而诗人的爱与恨，同情与憎恶，也都融入这个对比之中。但由于对比的一方，对比的产生，对比所展现的不同状况，及其所孕育的主题等等，全都留在了诗外，这就为读者开拓了广阔的想象空间。绝句这种高度浓缩、凝炼的手法，显然不同于“赋”的铺张扬厉。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第6篇

曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天。

如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。

译文及注释

曾逐东风拂舞筵(yán)，乐游春苑断肠天。

你曾经随着东风轻拂歌席舞筵，那时正是繁花似锦的春日，人们在乐游苑中游玩。

东风：指春风。舞筵：歌舞的筵席。乐游：乐游原的省称，也叫乐游苑，在唐代长安东南，今陕西西安市郊。断肠天：指繁花似锦的春日。断肠：销魂。

如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。

又为何肯捱到秋天来啊，现在已是夕阳斜照，秋蝉哀鸣的景象了。

肯到：会到。清秋：明净爽朗的秋天。斜阳：傍晚西斜的太阳。

译文及注释

你曾经随着东风轻拂歌席舞筵，那时正是繁花似锦的春日，人们在乐游苑中游玩。

又为何肯捱到秋天来啊，现在已是夕阳斜照，秋蝉哀鸣的景象了。

东风：指春风。

舞筵：歌舞的筵席。

乐游：乐游原的省称，也叫乐游苑，在唐代长安东南，今陕西西安市郊。

断肠天：指繁花似锦的春日。

断肠：销魂。

肯到：会到。

清秋：明净爽朗的秋天。

斜阳：傍晚西斜的太阳。

创作背景

李商隐的《柳》大致写于公元851年（大中五年）。李商隐在被柳仲郢辟为节度书记后的几年离都在柳幕中，所以他的咏柳诗往往借府主的姓氏抒发感慨。此诗即为其中一首。

对比手法 1.诗写的是写秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它在春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。你看，在士女如云的乐游苑上，在繁华似锦的春日，婀娜多姿的春柳和飘然起舞的舞女在热闹的舞筵上结合了起来，分不清谁是舞女，何为柳枝，意境是何等的优美！而眼前的秋柳，却是完全相反的另一种景象。“清秋”“斜阳”“秋蝉”点染了环境的凄凉，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。诗人正是通过这种强烈的对比，表达了对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。全诗句句写柳，却不着一个“柳”字。句句写景，又句句抒情。诗人年轻时充满幻想和信心，怀有远大抱负，正如洋溢着勃勃生机的春柳。然而由于党争倾轧，诗人一直过着一种沉沦的生活，诗中经历荣枯悬殊变化的秋柳，正是诗人自伤迟暮、自叹身世的真实写照。 2.以春柳作比，来写秋日之衰柳，春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日之柳的零落憔悴。李商隐青年时就中进士，怀有“欲回天地入扁舟”的远大抱负，然而由于党争倾轧，长期沉沦下僚，此时悼念亡妻，悲叹前路，其心情之惨苦可想而知，诗中经历今昔荣枯悬殊变化的秋柳，不正是诗人自伤迟暮、自叹处世的生动写照？

“逐”有随着之意，用了拟人手法。本来是东风吹动柳枝，用一“逐”字，说柳枝追随东风，变被动为主动，形象更加生动可爱，表现了柳枝的生机可爱。

春日柳长，迎风摆动，但诗人并没有直接描写，而是赋一“逐”字，把柳人格化。本是风吹柳动，却偏要写成柳逐风起，再加上“拂舞筵”三字，更易让人联想到那迎风而动的'柳条就是一位酒筵之上翩翩起舞的美女，翠袖绿裙，左摆右摇，煞是好看。可谓将拟人手法运用得深入无痕。

第四句两个“带”字也分明是将柳写作人。两句连起来读，我们可以这样来解释：你怎么愿意在清秋之日，既带着昏黄的斜阳，又带着凄鸣的寒蝉呢？诗人把斜阳照柳，秋蝉鸣柳反说成“带斜阳又带蝉”，这一反，却将柳的形象凸现出来了。

《赠柳》，其实就是咏柳。咏而赠之，故题曰“赠”。前人认为此诗有本事，冯浩并认为系为洛阳歌妓柳枝作。由于年代久远，别无旁证，真实情况，已难考知。

李商隐对柳很有感情，他的诗集中，以柳为题的，多至十几首。这一首同他别的那些咏柳诗不同，它的背景不是一地一处，而是非常广阔的地域。“章台从掩映，郢路更参差。”首联就从京城长安到大江之滨的江陵，写柳从北到南，无处不在，“掩映”“参差”，秀色千里。

“掩映”、“参差”，是写柳色或明或暗，柔条垂拂的繁茂景象，点出时间是在春天。由“从”（任从）到“更”的变化，把柳的蓬勃生机，渲染得更加强烈。次联“风流”、“婀娜”，则是写柳的体态轻盈。柔长的柳枝，千枝万缕，春风吹拂，宛若妙龄女郎，翩跹起舞，姿态是非常动人的。“见说”是听见别人说，包括古今之人对柳的赞赏。“来当”句是说自己见到眼前之柳的时候，正当其婀娜多姿之时，表现出诗人的欣喜之情。上面四句，从广阔的背景上，对春柳作了生动具体的描绘，写出了她妩媚可爱的风姿。

下面接写柳色绵延不断。一到春天，路旁堤畔之柳笼烟罩雾，葱茏翠绿，望之令人心醉。诗人的目光，正是被这迷人的柳色所牵引，向前移去，直到桥边，眼看柳色就要被隔断，可是跨过桥去，向旁一弯，却又顺着长堤，向前延伸，最后虽然眼中已望不见柳，但心中仿佛仍然见到青青的柳色向远方伸去。“行”作“行踪”、“踪迹”解。“意相随”既指春柳傍随长堤而去，也指诗人的心为柳所系，紧随不舍，最后直至青楼酒旗、柳花似雪之处。“青楼”、“酒旗”是人间繁华之地；飞花似雪是春柳盛极之时。“忍”即忍心之意，字里透露出诗人的痛惜之情。花飞似雪，固然美极盛极，然而繁华已极，就意味着离凋谢不远。两句把春柳的繁华写到极致，也把人的爱惜之情写到极点。纪昀评此诗云：“五、六句空外传神，极为得髓。结亦情致可思。”（《李义山诗集辑评》）这四句，意境很美，言外之意不尽，很耐人寻味。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第7篇

咏梅 宋朝 王安石

颇怪梅花不肯开，岂知有意待春来。

灯前玉面披香出，雪後春容取胜回。

触拨清诗成走笔，淋漓红袖趣传杯。

望尘俗眼那知此，只买夭桃艳杏栽。

《咏梅》赏析

本诗主要描绘了梅花香色俱佳，独步早春，具有不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。

首联欲扬先抑，先写人们责怪梅花为什么迟迟不肯开放，接下来回答人们的疑问，说梅花迟开是为了迎接春天的到来。用拟人手法，突出了梅花不争名利，冒雪迎春的品格。颔联继续用拟人手法，写梅花的玉容清香，表现了梅花凌雪绽放、艳压春芳的姿容。颈联写文人雅士面对梅花，诗兴大发、笔走龙蛇，红袖传杯、酒兴盎然的雅趣，展现了梅花的无穷魅力。尾联引桃杏为俗人喜爱作对比，惋惜梅花的高洁品质不为世人所理解。从而暗示自己的改革志向不被世人理解的痛苦心情。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第8篇

扬州慢·十里春风

十里春风，二分明月，蕊仙飞下琼楼。看冰花翦翦，拥碎玉成毬。想长日、云阶伫立，太真肌骨，飞燕风流。敛群芳、清丽精神，都付扬州。

雨窗数朵，梦惊回、天际香浮。似阆苑花神，怜人冷落，骑鹤来游。为问竹西风景，长空淡、烟水悠悠。又黄昏，羌管孤城，吹起新愁。

赏析

很明显，上阕自始至终都是以第三人称咏赞琼花，即所谓“赋”。词人将花儿作天上的仙女，告别了琼楼瑶阙，飘然降临人间；写她那洁白的花朵犹如冰花、碎玉，簇拥成球；想象她成天伫立在石阶畔，既有杨贵妃那丰腴的体态，又有赵飞燕那样绰约的风姿；她摄取了世间一切草木之花的丽质清气，集于一身。……

花和美人向来联系在一起，因此将琼花比喻为杨贵妃、赵飞燕算不得出奇，倒是“冰花翦翦，拥碎玉成毬”九字抓住了琼花莹泽洁玉的特点，最为逼真。其次“敛群芳、清丽精神”七字，也堪称新、警。其后几句不免落入俗套。然而词人在后半篇内，却将作品的质量整整提高了一个等级。其契机是什么呢？这就得从所咏之花的特殊性说起了。宋人周密《齐东野语》卷十七云：“扬州后土祠琼花，天下无二本。……仁宗庆历中，尝分植禁苑，明年辄枯，遂复载还祠中，敷荣如故。淳熙中，寿皇（孝宗）亦尝移植南内，逾年，憔翠无花，仍送还之。其后，宦者陈源命园丁取孙枝移接聚八仙根上，遂活，然其香色则大减矣。”从这段记载可以看出，琼花不仅有惊人的美丽，而且有高洁的品性，实属难得。琼花的名字，永远与扬州齐名。因此，历来咏琼花者，不能不咏及扬州。

此篇也不例外，首先所选用的词调就是《扬州慢》；其次则整个上阕的背景亦是扬州。自隋炀帝开大运河以来，扬州，成为商业繁盛之都，又是人文荟萃之地。可是，至宋高宗建炎三年（1129）、绍兴三十一年（1161）金兵两次大举南攻，扬州都首当其冲，兵燹之酷，竟使积累达数百年之久的富庶与文明遭空前浩劫。罢兵了，休战了，在南宋小朝廷用屈辱换来的相对和平时期，扬州是否有条件稍稍恢复往日之经济、文化名城的旖旎风情呢？没有！因为宋金双方以淮河中流划界的缘故，扬州已经成了边关，只能以军事要塞的面貌出现在人们眼前。这是多么巨大的变化呵！作为时代的一个缩影，扬州的盛衰怎能不唤起南宋臣民们忧国伤时的沉痛之感呢？姜白石在《扬州慢》一词中就有这样精警深沉的句子“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”。尽管词人之所以选用《扬州慢》的词调且写下“十里春风，二分明月”的佳句，但实际上在为扬州衰败之叹作铺垫。果然，他从历史之扬州的“盛”中反观出了现实之扬州的“衰”，不禁慷慨生哀，于是掉转词笔，改用第一人称，愣将半篇未写完的“琼花赋”续成了一首“哀扬州赋”。这下阕，便是词序之所谓“感”了。

上阕所赋，是想象中的琼花，扬州后土祠中的琼花，昔日的琼花；眼前摆放着友人折赠的数枝琼花还没有派用场，何不借她起兴？于是乎乃有：“雨窗数朵，梦惊回、天际香浮。”一句意思是谓：碎雨敲窗，将我从午梦中惊醒，只见窗前花瓶里插着几枝琼花，清香四溢，飘浮在天空。这花是哪儿来的？直说友人所赠，就无诗意，且下面文章难作，故尔从虚处着笔。“似阆苑花神，怜人冷落，骑鹤来游。”像是琼花之神同情我的孤独，特骑着仙鹤从扬州来鄙地一游。

粗粗看过，三句只是直书此时此地之环境与心境，似可一览无余；及至沉吟久之方觉它寥寥数字却将无数时间空间融汇起来，实在耐人寻味。试想，“黄昏”而曰“又”，“愁”而曰“新”，则昨日、前天、上月甚至去年……不知有多少个“已是黄昏独自愁”包含其中，非“此时”与“彼时”相同画面的多重叠印而何？此盖就纵向而言，若作横向观察，读者又可以看出，它还是多种相似图景的双影合成。细细体认，那另外的一幅照片是姜夔《扬州慢》词之“渐黄昏，清角吹寒，都要空城”？不言扬州，而扬州自见。

词人一生写了许多咏花词。今存《虚斋乐府》六十八首，咏花之作就有二十四首，竟超过了三分之一。但大多格调不甚高。只有这首词，原本只为赋花，不料却抒发出很多盛衰之惆怅，遂成精品，由此可见咏物词之关键在于不滞于物。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第9篇

清平乐·春风依旧

朝代：宋代

原文：

春风依旧。著意随堤柳。搓得蛾儿黄欲就。天气清明时候。

去年紫陌青门。今宵雨魄云魂。断送一生憔悴，只销几个黄昏。

和煦的春风，依旧像往年多情地吹拂着隋堤的杨柳。搓揉得柳条儿长出鹅黄的嫩叶，在清和明丽的天气里勾缠撕扭。

去年曾到京都青门游春，今晚却不见朝云暮雨，落得丧魄失魂。如果想要折磨人，想让他一生都憔悴伤心，也不需要别的什么，只用几个这样寂寞难耐的黄昏。

注释①著意：有意于，用心于。隋堤柳：隋炀帝大业元年（605）重浚汴河，开通济渠，沿渠筑堤植柳。至宋代，近汴京一段多为送别之地。

②鹅儿黄：幼鹅毛色黄嫩，故以喻娇嫩淡黄之物色。

③紫陌：旧指京师道路。

此词写春景以抒情，忆旧而怀今。写景细致精工，如“搓得鹅儿黄欲就”一句，将春催杨柳生发的天功神力形象生动地描写出来，令人赞叹。下片今昔对比，显出今时的冷落；结尾二句，笔法与晏几道《木兰花》“此时金盏直须深，看尽落花能几醉”有异曲同工之妙，而所表达的感情，晏作为沉痛，此则“最为悲切。”

清平乐·春风依旧原文及赏析 第10篇

南乡子

五代：冯延巳

细雨湿流光，芳草年年与恨长。烟锁凤楼无限事，茫茫。

鸾镜鸳衾两断肠¤

魂梦任悠扬，睡起杨花满绣床。薄幸不来门半掩，斜阳。

负你残春泪几行。

细雨泣秋风，金凤花残满地红。闲蹙黛眉慵不语，情绪。

寂寞相思知几许¤

玉枕拥孤衾，挹恨还闻岁月深。帘卷曲房谁共醉，憔悴。

惆怅秦楼弹粉泪。

译文及注释

细雨湿流光，芳草年年与恨长。烟锁凤楼无限事，茫茫。鸾(luán)镜鸳(yuān)衾(qīn)两断肠。

霏霏细雨浸湿了光阴，芳草萋萋，年复一年，与离恨一起生长。凤楼深深，多少情事如烟，封存在记忆之中。望着饰有鸾鸟图案的铜镜，绣着鸳鸯的锦被，思念往事，寸断肝肠。

南乡子：词牌名，又名《好离乡》《蕉叶怨》，双调五十六字，上下片各四平韵。流光：光阴，或认为是雨后草叶上油亮的光彩。凤楼：传说春秋时期，秦穆公为其女弄玉筑造凤台，弄玉与萧史常于此_，后来一同飞升成仙。“凤楼”由此而来，这里指女子的妆楼。鸾镜：镜子的别称。传说，用镜子照鸾鸟，鸾鸟见影便翩翩起舞，所以把镜子叫做鸾镜。鸳衾：绣着鸳鸯图案的被子。

魂梦任悠扬，睡起杨花满绣床。薄悻(xìng)不来门半掩，斜阳。负你残春泪几行。

梦魂，信马由缰，千里飘荡，魂回梦醒，只见杨花点点，飘满绣床。薄情负心的人呀，我半掩闺门，你却迟迟不来，夕阳西下，眼看辜负了三春的良辰美景，洒下清淡的泪珠几行。

魂梦：即“梦魂”，古人认为人有灵魂，能在睡梦中离开肉体，故称“梦魂”。薄悻：对爱情不专一的男子，即薄情郎。负你残春：辜负了春光。

译文及注释

霏霏细雨浸湿了光阴，芳草萋萋，年复一年，与离恨一起生长。凤楼深深，多少情事如烟，封存在记忆之中。望着饰有鸾鸟图案的铜镜，绣着鸳鸯的锦被，思念往事，寸断肝肠。

梦魂，信马由缰，千里飘荡，魂回梦醒，只见杨花点点，飘满绣床。薄情负心的人呀，我半掩闺门，你却迟迟不来，夕阳西下，眼看辜负了三春的良辰美景，洒下清淡的泪珠几行。

南乡子：词牌名，又名《好离乡》《蕉叶怨》，双调五十六字，上下片各四平韵。

流光：光阴，或认为是雨后草叶上油亮的光彩。

凤楼：传说春秋时期，秦穆公为其女弄玉筑造凤台，弄玉与萧史常于此_，后来一同飞升成仙。“凤楼”由此而来，这里指女子的妆楼。

鸾（luán）镜：镜子的别称。传说，用镜子照鸾鸟，鸾鸟见影便翩翩起舞，所以把镜子叫做鸾镜。鸳衾：绣着鸳鸯图案的被子。

魂梦：即“梦魂”，古人认为人有灵魂，能在睡梦中离开肉体，故称“梦魂”。

薄悻（xìng）：对爱情不专一的男子，即薄情郎。

负你残春：辜负了春光。

创作背景

清平乐·春风依旧原文及赏析 第11篇

春风

唐代白居易

春风先发苑中梅，樱杏桃梨次第开。

荠花榆荚深村里，亦道春风为我来。

译文

春风先吹开了京城花园中的早梅，继而让樱杏桃李也竞相绽放，令人感到生机盎然。

春的来临同样也给乡村送去了欢笑，春风拂过，田野里开放的荠花榆英欢呼雀跃，欣喜地称道：“春风为我而来！”

译文

春风先吹开了京城花园中的早梅，继而让樱杏桃李也竞相绽放，令人感到生机盎然。

春的来临同样也给乡村送去了欢笑，春风拂过，田野里开放的荠花榆英欢呼雀跃，欣喜地称道：“春风为我而来！”

注释

次第：依次，按照顺序或以一定顺序，一个接一个地。

简析

把村花村树描绘成为有感情的生命，尤其农村百花火热的迎春之情，写得极其真切，创造了一种“神似美”。并通过将荠菜这个可爱的小生灵和梅花、桃花等相提并论，说明了春天是无私的：对花而言，春风过处，不管是园中名卉还是村头野花，都不会错过春风带给自己的花信；而春风也从不厚此薄彼，使它们呈现一派欣然的景象。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第12篇

春风先发苑中梅，樱杏桃梨次第开。

荠花榆荚深村里，亦道春风为我来。

春风先吹开了京城花园中的早梅，继而让樱杏桃梨也竞相绽放，令人感到生机盎然。

春的来临同样也给乡村送去了欢笑，春风拂过，田野里开放的荠花榆荚欢呼雀跃，欣喜地称道：“春风为我而来！”

赏析

把村花村树描绘成为有感情的生命，尤其农村百花火热的迎春之情，写得极其真切，创造了一种“神似美”。并通过将荠菜这个可爱的小生灵和梅花、桃花等相提并论，说明了春天是无私的：对花而言，春风过处，不管是园中名卉还是村头野花，都不会错过春风带给自己的花信；而春风也从不厚此薄彼，使它们呈现一派欣然的景象。

白居易

白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第13篇

作品介绍

桂林闻旧说，曾不异炎方。

山响匡床语，花飘度腊香。

几时逢雁足，著处断猿肠。

独抚青青桂，临城忆雪霜。

①这首诗作于大中二年初春，在桂林郑亚幕。

②按:今本宋之问集无“小长安”句。张叔卿《流桂州》:“胡尘不到处，即是小长安。”疑义山误记。

③匡床:方正而安适的床。

④指雁足传书。

⑤著处:犹到处。

⑥冯浩云:度腊终无雪霜。非忆雪霜，念京华也。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第14篇

清平乐·春风依旧

春风依旧，著意隋堤柳。搓得鹅儿黄欲就，天气清明时候。

去年紫陌青门，今宵雨魄云魂。断送一生憔悴，只消几个黄昏？

翻译

春风和往年一样，十分关心隋堤上的杨柳；清明时节温暖时分，它把柳枝儿揉搓成鹅儿黄的颜色。

去年春天，我与你在京城的大道上，在城门外的隋堤上，一起流连；今夜，我却只能在梦中和你化为云雨的魂魄相见。我如此的悲痛，只需要几个夜晚，就会令我的一生憔悴不堪。

注释

著意：著，显露；显著。意，情景。

隋堤柳：指隋炀帝时在运河堤岸所植的杨柳。“搓得鹅儿黄欲就”：搓，用手掌来回揉摩，此处喻谓给柳树染色；鹅儿黄，即鹅黄色‘就，成。

紫陌：指京师郊外的路。

青门：长安城的东南门系青色，俗称青门。此指京城的城门。

清平乐·春风依旧原文及赏析 第15篇

“鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄”的词意：鸿雁飞翔云端，鱼儿游戏水里，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。

出自晏殊《清平乐》

清平乐

晏殊（北宋）

红笺小字，说尽平生意。

鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。

斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。

人面不知何处，绿波依旧东流。

①红笺（jiān）声）：红*的质地很好纸片或者条。供题诗、写信等用的小幅纸张。如

：笺管（纸和笔）；笺幅（笺纸，信笺）；笺咏（在笺纸上题咏诗词）古时用以题咏或写书信。

②平生意：这里是写的平生相慕相爱之意。[1]

③鸿雁：在古代，传说中的一种鸭科鸟（鸿雁）可以传递书信。也作书信的代称。“鸿雁传书”是*古老的民间传说，因为鸿雁属定期迁徙的候鸟，信守时间，成群聚集，组织*强。古人当时的通信手段较落后，渴望能够通过这种“仁义礼智信”俱备的候鸟传递书信，沟通信息。

④惆怅：失意，伤感。惆怅就是因为心中郁闷而不知道该干什么，忧伤和悲哀是表示的一种心理状态，而惆怅是强调一种迷茫，不知所措的感觉。

⑤斜阳：傍晚西斜的太阳。唐赵嘏《东望》诗：“斜阳映*山当寺，微绿含风月满川。”元·彭芳远《满*红》词：“牛背斜阳添别恨，鸾胶秋月续琴心。”清·黄遵宪《养疴杂诗》：“竹外斜阳半灭明，卷帘欹枕看新晴。”艾芜《人生哲学的一课》：“昆明这都市，罩着淡黄的斜阳。”

参考译文：

精美的红格信笺写满密密小字，说的都是我平生对你的爱慕之情。鸿雁飞翔云端且鱼儿游戏水里，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。在斜阳里我独自一人倚着西楼，遥远的群山恰好正对窗上帘钩。桃花般的人面不知道何处去了，唯有碧波绿水依旧向东方流去。

译文4:

写在红笺上的蝇头小楷麻麻密密,说尽了平生爱慕之意。鸿雁高飞在云霄，鱼儿潜游在水底，雁杳鱼沉，真令人伤感啊——这书写着我柔情蜜意的情书由谁传递？

夕阳西下，我独登西楼，倚栏眺望，那远山恰对着帘钩，遮挡了视线，徒增了我的烦忧。那人不知到何处去了，楼前的绿波，依旧汩汩东流。

《清平乐·红笺小字》由晏殊创作，被选入《宋词三百首》。这是一首念远怀人的爱情词，是晏殊“艳情”词的代表作之一。上阕修书寄情。“鸿雁在云鱼在水”，表明欲求雁、鱼传信而不可得，是典故的反用。下阕触景生情“斜阳独倚西楼”，既写“倚楼”人的孤独，又写夕阳“倚楼”的景*，运思佳妙。“遥山恰对帘钩”，以遥山的兀立，突出自己以远山为伴的凄凉，更突出空间之开阔及缺少“那人”的寂寞。最后以景物作结而令人回味。

此词用语雅致，语意恳挚，抒情婉曲细腻。词中运用了一些传统文化意象和相关典故，深情含蓄，音韵悠长

此为怀人之作。词中寓情于景，以淡景写浓愁，言青山长在，绿水长流，而自己爱恋着的人却不知去向；虽有天上的鸿雁和水中的游鱼，它们却不能为自己传递书信，因而惆怅万端。

词的上片抒情。起句“红笺小字，说尽平生意”语似平淡，实包蕴无数情事，无限情思。红笺是一种精美的小幅红纸，可用来题诗、写信。词里的主人公便用这种纸，写上密密麻麻的小字，说尽了平生相慕相爱之意。显然，对方不是普通的友人，而是倾心相爱的知音。