杜甫《绝句》赏析 第1篇
《茅屋为秋风所破歌》
八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。
南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼，公然抱茅入竹去。唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。
俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻?
安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。呜呼!何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足!
鉴赏：
这首诗可分为四节。
第一段**有五句，句句押韵，“号”、“茅”、“郊”、“梢”、“坳”五个开口呼的*声韵脚传来阵阵风声。
“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”起势迅猛。“风怒号”三字，音响宏大，犹如秋风咆哮。一个“怒”字，把秋风拟人化，从而使下一句不仅富有动作性，而且富有浓烈的感**彩——诗人好不容易盖了这座茅屋，刚刚定居下来，秋风却怒吼而来，卷起层层茅草，使得诗人焦急万分。
“茅飞渡江洒江郊”的“飞”字紧承上句的“卷”字，“卷”起的茅草没有落在屋旁，却随风“飞”走，“飞”过江去，然后分散地、雨点似地“洒”在“江郊”：“高者挂罥长林梢”，很难弄下来;“下者飘转沉塘坳”，也很难收回来。“卷”、“飞”、“渡”、“洒”、“挂罥”、“飘转”，一个接一个的动态不仅组成一幅幅鲜明的图画，而且紧紧地牵动诗人的视线，拨动诗人的心弦。
诗人的高明之处在于他并没有抽象地抒情达意，而是寓情意于客观描写之中。这几句诗所表现的场景是：一个衣衫单薄、破旧的干瘦老人拄着拐杖，立在屋外，眼巴巴地望着怒吼的秋风把他屋上的茅草一层又一层地卷了起来，吹过江去，稀里哗啦地洒在江郊的各处。他对大风破屋的焦灼和怨愤之情，不能不激起读者心灵上的共鸣。
第二段**有五句，这是前一节的发展，也是对前一节的补充。
前节写“洒江郊”的茅草无法收回，除此以外，还有落在*地上可以收回的茅草，但却被“南村群童”抱跑了。“欺我老无力”五字宜着眼，如果诗人不是“老无力”，而是年当壮健有气力，自然不会受这样的欺侮。“忍能对面为盗贼”，意思是，群童竟然忍心在他的眼前做盗贼。但其实，这不过是表现了诗人因“老无力”而受欺侮的愤懑心情而已，决不是真的给“群童”加上“盗贼”的罪名，要告到官府里去办罪。所以，“唇焦口燥呼不得”，也就无可奈何了。用诗人杜甫的《又呈吴郎》一诗中的话说，这正是“不为困穷宁有此”，诗人如果不是十分困穷，就不会对大风刮走茅草那么心急如焚;“群童”如果不是因为他十分困穷，也不会冒着狂风抱走那些并不值钱的茅草。这一切，都是结尾的伏线。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的博大胸襟和崇高愿望，正是从“四海困穷”的现实基础上产生出来的。
“归来倚杖自叹息”总收一、二两节。诗**约是一听到北风狂叫，就担心盖得不够结实的茅屋发生危险，因而就拄杖出门，直到风吹屋破，茅草无法收回，这才无可奈何地走回家中。“倚杖”，当然又与“老无力”照应。“自叹息”中的“自”字，下得很沉痛，诗人如此不幸的遭遇只有他自己在叹息，未引起别人的同情和帮助，则世风的淡薄，就意在言外了，因而他“叹息”的内容，也就十分深广。当他自己风吹屋破，无处安身，得不到别人的同情和帮助的时候，分明联想到类似处境的无数穷人。
杜甫《绝句》赏析 第2篇
唐朝民间有云唐朝诗圣是杜甫，能知百姓苦中苦，杜甫悲天怜人、忧时伤乱的情怀注定了他是活得最痛苦、最不幸的一位诗人。在杜甫所有的诗作中，《登高》可以说是艰难苦恨、离乱悲愁的集大成者，诗歌写于诗人晚年寄寓夔州时期，通过登高所见秋江景色，抒发身世命运之悲和时局离乱之慨，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。《登高》远眺，触景生情，感慨万千，悲涌心头;其悲何在呢?下面依循文路，紧扣词句，逐层剖析。
首联写景，自成对比，渲染气氛，烘托心情。此联描绘了两幅画面：
一是高江峡口，秋风猎猎，高猿长啸，空谷传响，哀转久绝;
二是江水洲渚，水清沙白，群鸟翩跹，轻舞飞扬。后者的清丽精美、欢快明朗(乐景)反衬出前者的`凄清劲厉、揪人心怀(悲情)，于此劲风悲鸣、高猿哀啸当中不难觉察诗人凄怆哀怨之心。哀字关涉全联，笼罩全篇，读来刺目痛心，毛骨悚然。李白*猿声啼不住，轻舟已过万重山，全是欢歌笑语，不见半点伤心，是因为李白的好运与老杜的潦倒天差地别之故。
颔联仰观俯察，壮景传悲，寄寓遥深，措语天然。诗人仰观天宇，无边落木，萧萧而下;俯察江水，奔流不息，滚滚而来。画面之宏阔苍茫凸现人生的沉重悲壮。萧萧、滚滚，摹声绘态，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出诗人韶光易逝，壮志难酬的感怆。全联状夔州之秋，也分明隐喻落魄杜甫的人生之秋，沉郁悲凉，怆然至极。是啊，到了人生的秋天，杜甫得到的不是天伦之乐，功成之勋，不是荣华富贵，飞皇腾达，而是穷愁老病，百业无成，而是颠沛流离，形影相吊，人生还有什么希望?人生的希望又在哪里呢?
颈联、尾联抒悲，笔力千钧，字字传神，是血与泪的结晶，是悲与恨的沉淀。辗转江湖，身不由己，凶多吉少，有家难归，此为万里之悲;常年累月，马不停蹄，聚会离合，欢少苦多，此为常客之悲;人生苦短，多灾多难，年迈体弱，疾病缠身，此为多病之悲;登高远眺，临风怀想，天地一儒，形影相吊，此为孤独之悲;落魄潦倒，艰难苦恨，愁生白发，岁月不多，此为霜鬓之悲;时局动荡，生灵涂炭，忧国伤时，一筹莫展，此为家国之悲;异乡飘泊，多病残生，因病断酒，添愁惹恨，此为断饮之悲。凡此种种，悲恨万端，剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。
纵观全诗，无论是写景还是抒情，通篇关目，全在一悲。古往今来，身世家国，**人生，沉浮世态，得失人心，多少离愁苦恨，多少艰难困厄，全由杜甫一肩挑住。他像一个顶天立地的巨人，一肩挑起了推排不尽、驱赶不绝的千斤悲愁，我们惊诧，生命是如此的沉重而悲壮!
扩展：唐代宗永泰**（７６５），成都府尹兼剑南节度使严武病逝。杜甫在成都失去依靠，于是乘舟东下夔州。其时安史之乱虽已*定，但吐蕃、回纥经常犯边，地方割据**的争斗也愈演愈烈，时局颇不太*。代宗大历二年（７６７）农历九月九日重阳节，百病缠身，耳聋齿落，年已５６岁的杜甫独自登上长江边上的一座高山，面对汹涌奔腾的长江水，诗人感慨万端，于是写下千古名作《登高》。
这首诗对后世产生了巨大的影响。明代胡应麟评价说：“此章五十六字，如海底珊瑚，瘦劲难移，深沉莫测，而**万丈，力量万钧。通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来学，此当为古今七言律第一。”
杜甫《绝句》赏析 第3篇
绝句
欲作鱼梁云复湍，因惊四月雨声寒。
青溪先有蛟龙窟，竹石如山不敢安。
译文
原想筑个鱼梁忽然乌云盖住了急流，随后又惊讶四月的雨声如此凄寒。
也许这青溪里面早有蛟龙居住，筑堤用的竹石虽堆积如山也不敢再去冒险。
赏析
本诗写浣花溪，状其水势浩大，借“欲作鱼梁”而抒情，非真“欲作鱼梁”也。因为“作鱼梁，须劈竹沉石，横截中流，以为聚鱼之区，因溪有蛟龙，时兴云雨，故公不敢冒险以取利。”（《杜诗详注》卷十三引）对此解说，浦起龙《读杜心解》认为“是为公所愚也”。他说：“须知‘蛟龙，之想，只从‘云覆、‘雨寒，生出，值云雨而墩起文情也。”是有道理的。但浦氏以为这首诗“为作鱼梁而赋，而自况不凡”，则未免有点牵强。其实，这首诗并非什么“自况”，只是流露出诗人对能否在洗花溪畔的.草堂安居下去的担心情绪。这才是“不敢安”三字的真实含意。诗人觉得自己在草堂尽管心境淡泊，无所奢求，但仍难保不测。诗中谓溪下有坟龙，时兴云雨，固是一种迷信的说法，却也十分形象化，隐隐可以显示出诗人身居草堂对成都局势的担心情状。这也正是诗人当时“三年奔走空皮骨”的心理状态。
杜甫《绝句》赏析 第4篇
绝句
唐代：杜甫
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
译文
江山沐浴着春光，多么秀丽，春风送来花草的芳香。
燕子衔着湿泥忙筑巢，暖和的沙子上睡着成双成对的鸳鸯。
注释
迟日：春天日渐长，所以说迟日。
泥融：这里指泥土滋润、湿润。
鸳鸯：一种水鸟，雄鸟与雌鸟常双双出没。
赏析
清代的诗论家陶虞开在《说杜》一书中指出，杜集中有不少“以诗为画”的作品。这一首写于成都草堂的五言绝句，就是极富诗情画意的佳作。诗一开始，就从大处着墨，描绘出在初春灿烂阳光的照耀下，浣花溪一带明净绚丽的春景，用笔简洁而色彩浓艳。“迟日”即春日，语出《诗经·豳风·七月》“春日迟迟”。这里用以突出初春的阳光，以统摄全篇。同时用一“丽”字点染“江山”，表现了春日阳光普照，四野青绿，溪水映日的'秀丽景色。这虽是粗笔勾画，笔底却是春光骀荡。
第二句诗人进一步以和煦的春风，初放的百花，如茵的芳草，浓郁的芳香来展现明媚的大好春光。因为诗人把春风、花草及其散发的馨香有机地**在一起，所以通过联想，可以有惠风和畅、百花竞放、风送花香的感受，收到如临其境的艺术效果。在明丽阔远的图景之上，三、四两句转向具体而生动的初春景物描绘。
第三句诗人选择初春最常见，也是有特征性的动态景物来勾画。****，泥融土湿，秋去春归的燕子，正繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢。这生动的描写，使画面更加充满勃勃生机，春意盎然，还有一种动态美。杜甫对燕子的观察十分细致，“泥融”紧扣首句，因春回大地，阳光普照才“泥融”；紫燕新归，衔泥做巢而不停地飞翔，显出一番春意闹的情状。
赏析二
第四句是勾勒静态景物。春日冲融，日丽沙暖，鸳鸯也要享受这春天的温暖，在溪边的沙洲上静睡不动。这也和首句紧相照应，因为“迟日”才沙暖，沙暖才引来成双成对的鸳鸯出水，沐浴在灿烂的阳光中，是那样悠然自适。从景物的描写来看，和第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。这两句以工笔细描衔泥飞燕、静睡鸳鸯，与一、二两句粗笔勾画阔远明丽的景物相配合，使整个画面****，构成一幅色彩鲜明，生意勃发，具有美感的初春景物图。就诗中所含蕴的思想感情而言，反映了诗人经过“一岁四行役”、“三年饥走荒山道”的奔波流离之后，暂时定居草堂的安适心情，也是诗人对初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的欢悦情怀的表露。
这首五言绝句，意境明丽悠远，格调清新。全诗对仗工整，但又自然流畅，毫不雕琢；描摹景物清丽工致，浑然无迹，是杜集中别具风格的篇章。
杜甫《绝句》诗词鉴赏（扩展2）
——杜甫诗词鉴赏：《夔州歌十绝句》其一实用1篇
杜甫《绝句》赏析 第5篇
《春夜喜雨》
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
鉴赏：
这是描绘春夜雨景，表现喜悦心情的名作。一开头就用一个“好”字赞美“雨”。在生活里，“好”常常被用来赞美那些做好事的人。如今用“好”赞美雨，已经会唤起关于做好事的人的联想。接下去，就把雨拟人化，说它“知时节”，懂得满足客观需要。其中“知”字用得传神，简直把雨给写活了。春天是万物萌芽生长的季节，正需要下雨，雨就下起来了。它的确很“好”。
颔联写雨的“发生”，进一步表现雨的“好”，其中“潜”、“润”、“细”等字生动地写出了雨“好”的特点。雨之所以“好”，好就好在适时，好在“润物”。春天的雨，一般是伴随着和风细雨地滋润万物的。然而也有例外。有时候，它会伴随着冷风，受到冷空气影响由雨变成雪。有时候，它会伴随着狂风，下得很凶暴。这时的雨尽管下在春天，但不是典型的春雨，只会损物而不会“润物”，自然不会使人“喜”，也不可能得到“好”评。所以，光有首联的“知时节”，还不足以完全表现雨的“好”。等到第二联写出了典型的春雨──伴随着和风的细雨，那个“好”字才落实了。“随风潜入夜，润物细无声。”这仍然用的是拟人化手法。“潜入夜”和“细无声”相配合，不仅表明那雨是伴随和风而来的细雨，而且表明那雨有意“润物”，无意讨“好”。如果有意讨“好”，它就会在白天来，就会造一点声势，让人们看得见，听得清。惟其有意“润物”，无意讨“好”，它才选择了一个不妨碍人们工作和劳动的时间悄悄地来，在人们酣睡的夜晚无声地、细细地下。
雨这样“好”，就希望它下多下够，下个通宵。倘若只下一会儿，就云散天晴，那“润物”就不很彻底。诗人抓住这一点，写了颈联。在不太阴沉的夜间，小路比田野容易看得见，江面也比岸上容易辨得清。如今放眼四望，“野径云俱黑，江船火独明。”只有船上的灯火是明的。此外，连江面也看不见，小路也辨不清，天空里全是黑沉沉的云，地上也像云一样黑。看起来这雨准会下到天亮。这两句写出了夜雨的美丽景象，“黑”与“明”相互映衬，不仅点明了云厚雨足，而且给人以强烈的美感。
尾联是想象中的情景，紧扣题中的“喜”字写想象中的雨后之晨锦官城的迷人景象。如此“好雨”下上一夜，万物就都得到润泽，发荣滋长起来了。万物之一的花，最能**春色的花，也就带雨开放，红艳欲滴。诗人说：等到明天清早去看看吧，整个锦官城(成都)杂花生树，一片“红湿”，一朵朵红艳艳、沉甸甸，汇成花的海洋。“红湿”“花重”等字词的运用，充分说明诗人体物细腻。
浦起龙说：“写雨切夜易，切春难。”这首“春夜喜雨”诗，不仅切夜、切春，而且写出了典型春雨的`、也就是“好雨”的高尚品格，表现了诗人的一切“好人”的高尚人格。
诗人盼望这样的“好雨”，喜爱这们的“好雨”。所以题目中的那个“喜”字在诗里虽然没有露面，但“‘喜’意都从罅缝里迸透”(浦起龙《读杜心解》)。诗人正在盼望春雨“润物”的时候，雨下起来了，于是一上来就满心欢喜地叫“好”。第二联所写，是诗人听出来的。诗人倾耳细听，听出那雨在春夜里绵绵密密地下，只为“润物”，不求人知，自然“喜”得睡不着觉。由于那雨“润物细无声”，听不真切，生怕它停止了，所以出门去看。第三联所写，是诗人看见的。看见雨意正浓，就情不自禁地想象天明以后春色满城的美景。其无限喜悦的心情，表现得十分生动。中唐诗人李约有一首《观祈雨》：“桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。”和那些朱门里看歌舞的人相比，杜甫对春雨“润物”的喜悦之情自然也是一种很崇高的感情。
杜甫《绝句》赏析 第6篇
《登岳阳楼》
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。
鉴赏：
此诗是杜甫诗中的五律名篇，前人称为盛唐五律第一。从总体上看，江山的壮阔，在诗中互为表里。虽然悲伤，却不消沉;虽然沉郁，却不压抑。反映了其关心民生疾苦的风格。
首联虚实交错，今昔对照，从而扩大了时空领域。写早闻洞庭盛名，然而到暮年才实现目睹名湖的愿望，表面看有初登岳阳楼之喜悦，其实意在抒发早年抱负至今未能实现之情。用“昔闻”为“今上”蓄势，归根结底是为描写洞庭湖酝酿气氛。
颔联是洞庭的浩瀚无边。洞庭湖坼吴楚、浮日夜，波浪掀天，浩茫无际，真不知此老胸中吞几云梦!这是写洞庭湖的佳句，被王士禛赞为“雄跨今古”。写景如此壮阔，令人玩索不尽。
颈联写**生活坎坷，漂泊天涯，怀才不遇的心情。“亲朋无一字”，得不到精神和物质方面的任何援助;“老病有孤舟”，从大历三年正月自夔州携带妻儿、乘舟出峡以来，既“老”且“病”，飘流湖湘，以舟为家，前途茫茫，何处安身，面对洞庭湖的**浩淼，更加重了身世的孤危感。自叙如此落寞，于诗境极闷极狭的突变与对照中寓无限情意。
尾联写眼望国家动荡不安，自己报国无门的哀伤。上下句之间留有空白，引人联想。开端“昔闻洞庭水”的“昔”，当然可以涵盖诗人在长安一带活动的十多年时间。而这，在空间上正可与“关山北”拍合。“凭轩”与“今上”首尾呼应。
首联叙事，颔联描写，颈联抒情，尾*结。通篇是“登岳阳楼”诗，却不局限于写“岳阳楼”与“洞庭水”。诗人屏弃眼前景物的精微刻画，从大处着笔，吐纳天地，心系国家安危，悲壮苍凉，催人泪下。时间上抚今追昔，空间上包吴楚、越关山。其身世之悲，国家之忧，浩浩茫茫，与洞庭水势融合无间，形成沉雄悲壮、博大深远的意境。
这首诗意境开阔宏伟，风格雄浑渊深，是杜甫诗中的五律名篇，前人称之为盛唐五律第一。从总体上看，江山的壮阔，与诗人胸襟的博大，在诗中互为表里。虽然悲伤，却不消沉;虽然沉郁，却不压抑。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》引蔡绦《西清诗话》说：“洞庭天下壮观，自昔骚人墨客，题之者众矣，……然未若孟浩然‘气蒸云梦泽，波撼岳阳城’，则洞庭空旷无际，气象雄张，如在目前。至读杜子美诗，则又不然。‘吴楚东南坼，乾坤日夜浮’，不知少陵胸中吞几云梦也。”
全诗纯用赋法，从头到尾都是叙述的笔调。以往一些学者认为诗用赋法，没有形象，没有诗味。事实上，赋法是诗歌形象化的重要手法，其特点是不注重诗的语言和局部事物的形象化，而着力创造诗的总体意境。《登岳阳楼》正是运用赋法创造艺术形象的典范。它所达到的艺术境界，已经使人不觉得有艺术方法的存在，甚至不觉得有语言的存在，只觉得诗人的思想感情撞击着心扉。
全诗以自叙和抒情为主，真挚感人;写景只是三，四两句，既是实写，又想象，一“坼”一“浮”，把洞庭湖的气象描绘得壮阔而又生动。
杜甫《绝句》赏析 第7篇
《赠卫八处士》
人生不相见，动如参与商。
今夕复何夕，共此灯烛光。
少壮能几时，鬓发各已苍。
访旧半为鬼，惊呼热中肠。
焉知二十载，重上君子堂。
昔别君未婚，儿女忽成行。
怡然敬父执，问我来何方。
问答未及已，儿女罗酒浆。
夜雨剪春韭，新炊间黄粱。
主称会面难，一举累十觞。
十觞亦不醉，感子故意长。
明日隔山岳，世事两茫茫。
赏析：
这首诗写久别的老友重逢话旧，家常情境，家常话语，娓娓写来，表现了乱离时代一般人所共有的“沧海桑田”和“别易会难”之感，同时又写得非常生动自然，所以向来为人们所爱读。
开头四句说：人生动辄如参、商二星，此出彼没，不得相见;今夕又是何夕，咱们一同在这灯烛光下叙谈。这几句从离别说到聚首，亦悲亦喜，悲喜交集，把强烈的人生感慨带入了诗篇。诗人与卫八重逢时，安史之乱已延续了三年多，虽然两京已经收复，但叛军仍很猖獗，局势动荡不安。诗人的慨叹，正暗隐着对这个乱离时代的感受。
久别重逢，彼此容颜的变化，自然最容易引起注意。别离时两人都还年轻，而此时俱已鬓发斑白了。“少壮能几时，鬓发各已苍”两句，由“能几时”引出，对于世事、人生的迅速变化，表现出一片惋惜、惊悸的心情。接着互相询问亲朋故旧的下落，竟有一半已不在人间了，彼此都不禁失声惊呼，心里火辣辣地难受。按说，杜甫这一年才四十八岁，亲故已经**半数很不正常。如果说开头的“人生不相见”已经隐隐透露了一点时代气氛，那么这种亲故半数**，则更强烈地暗示着一场大的干戈乱离。“焉知”二句承接上文“今夕复何夕，共此灯烛光”，诗人故意用反问句式，含有意想不到彼此竟能活到今天的心情。其中既不无幸存的欣慰，又带着深深的痛伤。
前十句主要是抒情。接下去，则转为叙事，而无处不关人世感慨。随着二十年岁月的过去，此番重来，眼前出现了儿女成行的景象。这里面当然有倏忽之间迟暮已至的喟叹。“怡然”以下四句，写出卫八的儿女彬彬有礼、亲切可爱的情态。诗人款款写来，毫端始终流露出一种真挚感人的情意。这里“问我来何方”一句后，本可以写些路途颠簸的情景，然而诗人只用“问答乃未已”一笔轻轻带过，可见其裁剪净炼之妙。接着又写处士的热情款待：菜是冒着夜雨剪来的春韭，饭是新煮的掺有黄米的香喷喷的二米饭。这自然是随其所有而具办的家常饭菜，体现出老朋友间不拘形迹的淳朴友情。“主称”以下四句，叙主客畅饮的情形。故人重逢话旧，不是细斟慢酌，而是一连就进了十大杯酒，这是主人内心不*静的表现。主人尚且如此，杜甫心情的激动，当然更不待言。“感子故意长”，概括地点出了今昔感受，总束上文。这样，对“今夕”的眷恋，自然要引起对明日离别的慨叹。末二句回应开头的“人生不相见，动如参与商”，暗示着明日之别，悲于昔日之别：昔日之别，今幸复会;明日之别，后会何年?低回深婉，耐人玩味。
诗人是在**的年代、动荡的旅途中，寻访故人的;是在长别二十年，经历了沧桑巨变的情况下与老朋友见面的，这就使短暂的一夕相会，特别不寻常。于是，那眼前灯光所照，就成了乱离环境中幸存的美好的一角;那一夜时光，就成了烽火乱世中带着和*宁静气氛的仅有的一瞬;而荡漾于其中的人情之美，相对于纷纷扰扰的杀伐争夺，更显出光彩。“今夕复何夕，共此灯烛光”，被战乱推得遥远的、恍如隔世的和*生活，似乎一下子又来到眼前。可以想象，那烛光融融、散发着黄粱与春韭香味、与故人相伴话旧的一夜，对于饱经离乱的诗人，是多么值得眷恋和珍重啊。诗人对这一夕情事的描写，正是流露出对生活美和人情美的珍视，它使读者感到结束这种战乱，是多么符合人们的感情与愿望。
这首诗*易真切，层次井然。诗人只是随其所感，顺手写来，便有一种浓厚的气氛。它与杜甫以沉郁顿挫为显著特征的大多数古体诗有别，而更近于浑朴的汉魏古诗和陶渊明的创作;但它的感情内涵毕竟比汉魏古诗丰富复杂，有杜诗所独具的感情波澜，如层漪迭浪，展开于作品内部，是一种内在的沉郁顿挫。诗写朋友相会，却由“人生不相见”的慨叹发端，因而转入“今夕复何夕，共此灯烛光”时，便格外见出内心的激动。但下面并不因为相会便抒写喜悦之情，而是接以“少壮能几时”至“惊呼热中肠”四句，感情又趋向沉郁。诗的中间部分，酒宴的款待，冲淡了世事茫茫的凄惋，带给诗人幸福的微醺，但劝酒的语辞却是“主称会面难”，又带来离乱的感慨。诗以“人生不相见”开篇，以“世事两茫茫”结尾，前后一片苍茫，把一夕的温馨之感，置于苍凉的感情基调上。这些，正是诗的内在沉郁的表现。如果把这首诗和孟浩然的《过故人庄》对照，就可以发现，二者同样表现故人淳朴而深厚的友情，但由于不同的时代气氛，诗人的感受和文字风格都很不相同，孟浩然心情*静而愉悦，连文字风格都是淡淡的。而杜甫则是悲喜交集，内心蕴积着深深的感情波澜，因之，反映在文字上尽管自然浑朴，而仍极顿挫之致。
杜甫《绝句》诗词鉴赏（扩展5）
——杜甫《赠花卿》诗词鉴赏
杜甫《绝句》赏析 第8篇
这是一首悲壮的诗篇，婚礼刚刚完毕，新婚夫妇尚未拜见姑嫜，新郎却立即要奔赴战场出征打仗。诗中精心塑造了一个深明大义的少妇形象，她对爱情,对丈夫忠贞不渝，惟愿“与君永相望”；可是为了百姓的安康，对丈夫晓之以理，动之以情，鼓励丈夫“勿为新婚念”，奋勇上战场。
——杜甫绝句二首赏析（杜甫《绝句》诗意全解）
苏轼曾经评价王维的诗，是“诗中有画、画中有诗”，的确，像王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”、“明月松间照，清泉石上流”等千古名句，的确是如画一般，读完便能让我们在脑海中呈现一幅生动的画面。
其实，不仅王维的诗如此，诗圣杜甫的很多诗，也是如此，诗论家陶虞开在《说杜》一书中便指出了这一特点，说杜甫的很多诗，是“以诗为画”。我想，能够满足这一评价的杜诗很多，最具**性的作品之一，便是他的《绝句二首》，简单的语言下，充满了诗情画意。这两首诗，作于广德二年的暮春，当时杜甫漂泊西南，人在四川成都的草堂。
绝句二首·其一
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
首句“迟日江山丽”，以大处入笔，描绘出了在灿烂的春日阳光下，一派明净绚烂的春景图，色彩浓艳，极富生机。“迟日”便是春日，诗经中有“春日迟迟”之句；一个“丽”字，点染江山，统领全文，将春日阳光的灿烂、四野的青绿、溪水的清秀，全都表现了出来，虽然是粗笔勾勒，但却春光无限。
第二句“春风花草香”，以春风吹开百花、吹绿芳草、送来香气，进一步表现大好的春光景象，读罢这句，仿佛能让我们感受到有和畅的春风吹过脸庞，有馨美的花香送入鼻中，简单的语言，却勾勒出了极美的意境。
第三、四句，从远景、广景转为了近景、动景，“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”，****，泥土湿润，秋去春来的燕子，正在繁忙地飞来飞去，衔泥筑巢；沙滩上的鸳鸯，仿佛陶醉在了春日的温暖中，睡着了。
这种生动的画面，给春日图景增加了无限生机，有一种动态美和静态美结合的美感，杜甫对燕子、鸳鸯等景物观察得非常细腻，不仅细腻，而且还有自己的想象和感情，燕子愉快地筑巢、鸳鸯懒洋洋地睡觉，一切都沐浴在春日的阳光中，美好而惬意。
后两句，以细腻的笔触，描绘了衔泥飞燕、静睡鸳鸯的图画，与前两句明丽的远景构成了一幅极具层次感的画面，色彩鲜艳，生机无限，这是诗人对春天的赞美，也是诗人愉快心情的表现。
杜甫的这首诗，格调清新，工整自然，有一种天然去雕饰的美感，是杜甫的千古名篇，诗中句句都佳，句句都绝，相信很多人读上两遍，便能背诵。而下面这首“其二”，知名度就比“其一”小很多了，但同样是绝美的好诗，诗中主要抒发了诗人羁旅异乡的无限怅惘之情，我们来看。
绝句二首·其二
江碧鸟逾白，山青花欲燃。
今春看又过，何日是归年？
首二句“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，以绚烂的色彩，描绘了一幅令人目眩神迷的春景，江水碧绿，更加映衬了水鸟的纯白；满山的青翠，更加衬托了红艳如火的鲜花，这一切，多么绚烂，多么美丽。一个“逾”字，一个“欲”字，将水鸟掠过江面，红花争奇斗艳的景象，概括地十分形象，当真是摇曳多姿。诗人用碧、白、青、红四种色彩，来描绘江、鸟、山、花，当真是清新之极，赏心悦目之极。
唐代皎然曾说：“因江碧而觉之逾白，因山青而显花之色红，此十字中有多少层次，可悟炼句之法。而老杜因江山花鸟，感物思归，一种神理，已跃然于纸上。”此言极是。
但是，诗人写春景越灿烂，便越突出三、四句的惆怅，“今春看又过，何日是归年？”暮春的景象不可谓不美，暮春的天气不可谓不佳，但是时光荏苒，归期遥遥，诗人漂泊了一年又一年，伤感之情，油然而生。诗人从这美丽的春景中，勾起了漂泊的伤感，勾起了思乡的愁情，留给世人一个长长的叹息，一个沉重的询问。
这首诗，以乐景写哀情，先写春光的无限美好，继而急转而下，写诗人思乡的惆怅，这比直接写思乡之情，更能带给人震撼，这种写法，韵味浓厚，极有余味。
——绝句杜甫的意思解释（杜甫绝句赏析）
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
诗的意思是，初春的阳光普照江山，特别壮丽，和煦的春风送来阵阵花香，冬天的冻土融化了，燕子正忙碌的飞来飞去，成群结队的鸳鸯沐浴着灿烂的春光，显得那样的舒适自然。
——绝句杜甫拼音古诗
绝句杜甫拼音古诗
杜甫《绝句》赏析 第9篇
原诗
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻？
析赏
此诗是杜甫飘泊西南时期的名作。
花卿，名叫花敬定，有的书写作花惊定。他是成都尹崔光远的部将。唐肃宗上元二年（公元761年），梓州刺史兼东川节度副使段子璋谋反，花敬定前去*叛，斩杀段子璋后将其首级亲自掷献给崔光远。随后，花敬定率部奏凯而旋。当时，杜甫有关写花敬定的诗歌还有一首七言古诗《戏作花卿歌》，较详细地描写了这次*叛。在那首诗中，杜甫称花敬定为猛将，并说“学语小儿知姓名”，可见花敬定当时在成都的影响。卿，是古代对男子的敬称，也作夫妻之间或朋友之间的爱称。在这里，无论是敬称或爱称，都是杜甫出于对花敬定的尊重。从诗的题目看，花敬定应该算作杜甫的朋友。
锦城，又称锦官城，古为主管织锦之官府所在，故城在今成都西南。锦城的另一层含义是景物华美的城邑。在此代指成都。丝管，是指代两种乐器。丝，指可弹奏的弦乐器；管，指可吹奏的管乐器，如萧、笛之类。纷纷，本意是既多而乱的样子，此指各种乐曲相互糅和，**动听。“半入江风半入云”，字面的解释是，一半乐声随江风飘荡，一半乐声升入云霄。这里是写诗，是诗人的想象，当然不是科学的计量。音乐无形，眼睛是看不见的。但是诗人在此借助于风和云，将抽象的音乐描绘得有形有色，似乎能让人看得见。前两句写音乐之美，是实写。但这里须指出的是，实写与虚写，只是相对而言。如果第二句与第一句相比，第一句是实写，第二句属虚写。如果将前两句合起来，再与后两句相比较，三四两句为虚写，一二句全成了实写。从这一点来看，对诗的表现方式的看法就如同中医辨证论治一样，须具体问题具休分析。
“此曲只应天上有，人间能得几回闻？”这首诗用反问作结，极赞音乐之美。美到什么程度？美到只有在天上才会有，而人间极难听到，诗人通过夸张，使诗意得以升华到一个暂新的高度，给人以无限暇想。
对于这首诗，千百年来，一直存在着两种截然不同的观点。生于杜甫之后数百年的明代杨慎说：“花卿在蜀，颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”僭的`意思是超越本分。古代等级**森严，地位在下者不得冒用地位在上者的名义、礼仪或器物，如果冒用了就是僭越，必须治罪。大约杨慎臆定花卿僭用了**礼乐，杜甫写诗来讽刺他。另一种观点则以为杜甫只是赞美乐曲之妙，并无嘲讽之意。不少学者即持此说。笔者也认为此诗之意即属后者。这首诗是一篇赠言，就是杜甫与花敬定分别时写给对方的话。我们可以就此诗作一下延伸，花敬定*叛之后，肯定兴奋异常，一些社会名流前去为其祝捷，花敬定欢喜不尽，盛情款待。在宴会上除了唱酒吃肉外，再奏一些音乐，这都是情理之中的事。从“赠”和“卿”两个字都不能认定此为讥讽之作。哪有吃了人家的、喝了人家的以后，再费尽心机写一首名传千古的讽刺佳作！这于理于情都说不通！是否杨慎将“天上”误认作“天子”了也很难说。
诗人这样写，只是为了夸张。正如大思想家王充在《论衡·艺增》中所云：“誉人不增其美，闻者不快其意；毁人不益其恶，听者不惬于心。”夸张是诗人的惯用手法，杜甫曾在诗中多次运用，如赞誉章彝为“指挥能事回天地，训练强兵动鬼神”。赞誉苏涣诗时更是极尽夸张之能事，如读苏诗的感觉是“乾坤几反复”，“胜食斋房芝”，“余喜发却变，白间生黑丝”等等。在赞誉李白时不仅用了“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，而且夸他“斗酒诗百篇”。别的不说，但说“李白斗酒诗百篇”就够夸张了。李白说自己“三百六十日，日日醉如泥”，又说“百年三万六千日，一日须倾三百杯”。好了，如果杜甫是写实的话，李白一天该写多少诗？一生又该是多少呢？因此，杨慎所说杜甫用诗讽刺花卿之事，纯属臆断。我们只把这首《赠花卿》当作赞美音乐的妙诗来读就行了。
杜甫《绝句》诗词鉴赏（扩展6）
——杜甫经典诗词鉴赏(三)份
杜甫《绝句》赏析 第10篇
绝句
药条药甲润青青，色过棕亭入草亭。
苗满空山惭取誉，根居隙地怯成形。
译文
药草的枝叶长得郁郁青青，青青的颜色越过棕亭蔓入草亭。
“苗满空山”的美誉我愧不敢当，只怕它们根居干裂的.土中成不了形。
赏析
王嗣爽《杜臆》说：“公常多病，所至必种药，故有‘种药扶衰病，之句。”（《杜诗详注》卷十三引）。今影印本《杜臆》元，仇氏（仇兆鳌）当另有所据。”前两句写药圃景色，种药在两亭之间，青色叠映，临窗望去，油然而喜。后两句虽也是写药物的生长情状，与前两句写药物出土，发苗及枝柯的生长过程相连，对一药物生长于隙地的根部的形状作了描绘，足见诗人对药用植物形态学的认识；但就药寄慨，与首章淡泊之意略同，却不是一般的咏物诗，更绝非某些赏花玩月的作品可比。仇兆鳌注：“彼苗长荒山者，不能遍识其名，此隙地所栽者，又恐日浅术及成形身。”浦起龙亦说：“空山隙地，萧间寂寞之滨也，亦无取于见知矣。”可以参看，以见杜甫虽因严武再镇而重返草堂，但仍担心着“不测风云”，总是把自己同国家的命运联系在一起的。他毕竟不是那种忘乎一切的趋炎附势之人。
杜甫《绝句》赏析 第11篇
绝代有佳人，幽居在空谷。
自云良家子，零落依草木。
关中昔丧败，兄弟遭杀戮。
官高何足论，不得收骨肉。
世情恶衰歇，万事随转烛。
夫婿轻薄儿，新人已如玉。
合昏尚知时，鸳鸯不独宿。
但见新人笑，那闻旧人哭。
在山泉水清，出山泉水浊。
侍婢卖珠回，牵萝补茅屋。
摘花不插发，采柏动盈掬。
天寒翠袖薄，日暮倚修竹。
【简析】
“佳人”并非写实，只是一种寄托，可能是诗人自己的身影。虽时世艰难，多遭不幸，仍不愿入染浊流。
【注解】
１、合昏：即夜合花。
２、修竹：长竹，与诗中“翠袖”相映。
【韵译】
有一个美艳绝代的佳人，
隐居在僻静的深山野谷。
她说：“我是良家的女子，
零落漂泊才与草木依附。
想当年长安丧乱的`时候，
兄弟遭到了残酷的杀戮。
官高显赫又有什么用呢？
不得收养我这至亲骨肉。
世情本来就是厌恶衰落，
万事象随风抖动的蜡烛。
没想到夫婿是个轻薄儿，
又娶了美颜如玉的新妇。
合欢花朝舒昏合有时节，
鸳鸯鸟雌雄交颈不独宿。
朝朝暮暮只与新人调笑，
那管我这个旧人悲哭？！”
在山的泉水清澈又透明，
出山的泉水就要浑浊浊。
变卖首饰的侍女刚回来，
牵拉萝藤修补着破茅屋。
摘来野花不爱插头打扮，
采来的柏子满满一大掬。
天气寒冷美人衣衫单薄，
夕阳下她倚着长长青竹。
【评析】
这首诗是写一个在战乱时被遗弃的女子的不幸遭遇。她出身良家，然而生不逢时，在安史战乱中，原来官居高位的兄弟惨遭杀戮，丈夫见她娘家败落，就遗弃了她，于是她在社会上流落无依。然而，她没有被不幸压倒没有向命运屈服；她咽下生活的苦水，幽居空谷，与草木为邻，立志守节，宛若山泉。这种贫*不移，贞节自守的精神，实在值得讴歌。
全诗文笔委婉，缠绵悱恻，绘声如泣如诉，绘影楚楚动人。“在山泉水清，出山泉水浊”深寓生活哲理。
杜甫《绝句》赏析 第12篇
绝句
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
译文
黄鹂在新绿的柳条间叫着春天，成双作对好喜庆；白鹭排成行迎着春风飞上青天，队列整齐真优美。
那西岭的雪峰啊，像一幅美丽的画嵌在窗框里；这门前的航船啊，竟是从万里之外的东吴而来。
赏析
“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”两个黄鹂在鸣，这就有声音了。“一行白鹭上青天”，这就有一个行为、一个行动。一横一纵，“两”和“一”相对；一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。那么接下来杜甫又讲到“窗含西岭千秋雪”，我的窗子里包含了岷山千万年累积的'雪，西面的岷山，是千年的积雪的一个岷山。“门泊东吴万里船”我的门口停着长万里的船只。这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。那么这个“万里船”能够通行，也说明这个“安史之乱”已经进入了尾声了，已经接近要*定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的人可以在这条江上来来往往了。 那么这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。从六朝开始就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，那么现在他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休”，所以他就把这首诗千锤百炼。
杜甫《绝句》赏析 第13篇
绝句
堂西长笋别开门，堑北行椒却背村。
梅熟许同朱老吃，松高拟对阮生论。
译文
厅堂***竹笋长得茂盛，都挡住了门头，堑北种的行椒也郁郁葱葱长成一行却隔开了邻村。
看到园中即将熟的梅子，便到待梅熟时邀朱老一同尝新；看到堂前的松树，便希望和阮生在松荫下尽情地谈古论今。
赏析
先写草堂，举其四景：堂西的竹笋，堑北的行椒，园中的梅子，久七前的松树。诗人处在这远离闹市的幽静环境之中，因看到园中将熟的梅子，便想到待梅熟时邀朱老一同尝新；因看到堂前的松树，便希望和阮生在松荫下尽情地谈古论今。从中可以看出诗人对草堂的爱赏，以及他对生活的朴素的要求。他久经奔波，只要有一个安身之地就已经满足了。显然，这首诗虽属赋体却兼比兴，于*淡的写景叙事中寓含着诗人的.淡泊心情，以作为组诗之纲。当时杜甫因好友严武再镇而重返草堂，足证严武在诗人心目中的重要地位，但这里他所想到的草堂的座上宾都不是严武，而是普普通通的朱老和阮生。这就可见诗人当时的心境和志趣了。
杜甫《绝句》赏析 第14篇
【绝句 杜甫】
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
【鉴赏】
“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”两个黄鹂在鸣，这就有声音了。“一行白鹭上青天”，这就有一个行为、一个行动。
一横一纵，“两”和“一”相对;一横一纵，就展开了一个非常明媚的自然景色。这句诗中以“鸣”字最为传神，运用了拟人的手法把黄鹂描写的更加生动活泼。那么接下来杜甫又讲到“窗含西岭千秋雪”，我的窗子里包含了岷山千万年累积的雪，西面的岷山，是千年的积雪的一个岷山。
“门泊东吴万里船”我的门口停着长万里的船只。这样就形成了一迎一送，迎这个积雪的山头来进入你的视野，送这个船到下游去。那么这个“万里船”能够通行，也说明这个“安史之乱”已经进入了尾声了，已经接近要*定了，这个时候那航船也可以通行了，做生意的`人可以在这条江上来来往往了。 那么这么一首诗，它本身是非常有修饰之美的，在加之它四句都是对仗的。
从六朝开始就有绝句，到了唐代以后绝句就形成了非常圆熟的一种艺术，我们很多著名的诗都用绝句。绝句就是四句，四句往往或者四句都不对仗，或者四句前面两句写景对仗后面两句抒情不对仗，或者是前面两句不对仗后面两句对仗，那么现在他这首诗四句都对仗，可以说是一首非常工整的、写得非常认真的一首诗。
杜甫有一个写诗的时候让人“语不惊人誓不休”，所以他就把这首诗千锤百炼。
【译文】
两只黄鹂在翠绿的柳树间婉转地歌唱，一队整齐的白鹭直冲向蔚蓝的天空。
我坐在窗前，可以望见西岭上堆积着终年不化的积雪，门前停泊着自万里外的东吴远行而来的船只。
杜甫《绝句》诗词鉴赏（扩展4）
——杜甫作品诗词鉴赏 (菁选2篇)
杜甫《绝句》赏析 第15篇
【年代】
杜甫——《夔州歌十绝句》（其一）
【内容】
中巴之东巴东山，江水开辟流其间。
白帝高为三峡镇，瞿塘险过百牢关。
【赏析】：
长江滔滔东流至四川奉节，即古代的夔州，就进入了举世闻名的长江三峡之第一峡──瞿塘峡。此诗作于大历初，描绘歌颂了此处的山川形胜。
东汉末刘璋据蜀，分其地为三巴，有中巴，西巴，东巴。夔州为巴东郡，在“中巴之东”。“巴东山”即大巴山，在川、陕、鄂三省边境，诗中特指三峡**连山。“巴”、“东”字在首句重复，前分后合，构成由舒缓转急促的节拍，使人从声音上感受到大山的气势。“中巴之东巴东山”，七字皆阴*声，更属创格，形成奇崛拗峭的音调，有助于气氛渲染，给人以石破天惊之感。次句写江水，“开辟”用如时间副词，意为从开天辟地以来，自古以来。不说“自古”而说“开辟”，极见推敲。因为“自古”只能表达一个抽象的时间概念，而“开辟”这个动词联合结构的词汇富于形象性，能引起一种动感，仿佛夔门的形成是浪打波穿的结果，既形容出自然的伟力，又见出其地势的古老和险要。
前两句从较大角度，交代出夔州的地理环境，下两句进而更具体地描绘其山川形胜。“白帝”即白帝城，城在夔州之东的北岸高峰顶上。这里是公孙述割据称雄之处，也是三国时蜀汉防东吴的要冲，因它守住瞿塘峡口，足资**，所以说是“三峡镇”。在湍急的瞿塘峡江心，旧时有滟滪堆，冬日出水，夏日没入水中成为暗礁，所以“其间道路古来难”，不可谓不险。“百牢关”在汉中，**绝壁相对而立，六十里不断，因为它和夔州的瞿塘相似，所以用来作比。下联十四字抓住“高”、“险”特征，笔力千钧，把“高江急峡”写得极有气势。两句分承山水，句式对仗，音韵砍截，与散行作结风味全殊。
如果我们用盛唐绝句传统手法作对照，就会发现此诗在写作上有以下几个突出特点：一，传统绝句注重音调的*仄谐调，句格的'稳顺；而此诗有意追求拗调，首句全用*声字，给人以奇离突兀之感。二，传统绝句注重风调，追求一唱三叹之音，尾联多取散行，一般“以第三句为主，第四句发之”（杨仲弘语），构成转合，即使用对结，也多采取流水对；此诗用“的对”作结，类半首律诗，诗意的转折在两联之间，结束的音调戛然而止。三，传统绝句注重情景交融的表现手法，纯写景的不多，而此诗两联皆分写山水。纯乎写景，却又并非无情。它通过奇突雄浑的自然景物的描写，取得激动人心的艺术效果，而抒情已存乎写景之中，读者能感到诗人对祖国奇异山川的热爱和由衷的赞美。
