动画毕业总结 第1篇
[关键词]动漫专业；毕业论文；写作质量
[中图分类号]G647
[文献标识码]A
随着我国动漫专业技术水平的发展与产业规模的不断壮大，市场对于动漫从业者的素质要求也在不断提高。以往动漫公司往往只看重求职者的专业技术水平，而新时期的动漫从业者不仅要掌握专业技术，还需要具备良好的综合艺术素养和文字功底与理论水平，只有专业技术水平与艺术素养兼备的动漫人才才能适应新形势下动漫产业发展的要求。
高校动漫专业大四期间的“毕业论文”课程对于提高学生的艺术素养与理论水平具有十分重要的意义。高校动漫专业的“毕业论文”是一门既能体现学生专业技术水平，又能反映出学生文字功底、综合艺术素养的课程，在高校动漫专业人才培养方案中具有举足轻重的作用，它能反映出学生大学期间所学，是学生大学期间所学知识的一次总的检阅。如果能在此期间引导学生大量阅读，理论与实践相结合，那么将会收到事半功倍的效果。
但从近年来的毕业论文指导工作中发现，由于毕业生忙于找工作，没有潜心进行论文写作，写作过程中未做到大量阅读，毕业论文选题针对性不强，研究的技术路线模糊，学生在写毕业论文的过程中远未收到应有的学习成效。由于找工作，学生四处奔走也造成毕业论文管理困难，最终造成毕业论文质量普遍不高。针对该门课程的教学现状，笔者认为可以适当提前毕业论文开题时间，避开学生就业高峰期，通过现代信息手段加强论文管理，做好开题前的论文指导工作，准确定位论文研究方向，为毕业论文的开展打下良好基础。
一、适当调整毕业论文时间
根据调查，全国多数高校动漫专业开设“毕业论文”课程时间都在大四，在此阶段，学生多为了工作、考研、考公务员而分心，很难沉下心来写论文，从当前实际情况来看，毕业论文存在质量泡沫的问题。
动漫专业是一门技术与艺术含量都较高的学科，为了避免论文成为纯粹的理论空谈，毕业论文多采取设计报告的形式，即毕业论文的内容与毕业设计紧密联系，动画专业的毕业设计以动画短片为主，为了保证工作量，动画短片时长通常在3分钟左右。完成3分钟时长的动画短片，从剧本编写到后期输出成果，至少需要3个月～5个月的时间，这样一来势必造成毕业论文时间延长，大四下学期又为毕业生就业季，此时的学生多为工作四处奔走，很难再安下心来写毕业论文。
因此，应适当调整动漫专业“毕业论文”课程开设的时间以错开学生就业季，为学生静心撰写毕业论文营造一个良好的外部环境。
从时间上来说，大三下学期为一个较为合适的时间段，在此时间段，学生已经打下了一定的专业基础，大学主干课程也已经基本修完，具备了一定的艺术素养，对于动漫设计制作流程也已经基本掌握了，可以引导学生开始论文选题工作。值得一提的是，在大三与大四之间有一个暑假，学生可以充分利用这一时间段开展毕业论文资料的收集与撰写工作，这将为毕业论文乃至毕业设计的开展赢得宝贵的时间，避免学生进入大四由于时间仓促加之毕业相关事项影响学生撰写毕业论文。
二、重视做好论文开题工作
好的开始是成功的一半，论文前期的开题报告工作对于毕业论文最终的质量有决定性的影响，符合专业要求、切合学生兴趣的选题可以为毕业论文的顺利开展做好铺垫。
动漫专业学生属于艺术设计学科，艺术设计学科新生入学前需要加试美术，文化分数相比其他非艺术专业学生要低，学生往往具有较强的专业动手能力，但文字功力与文化水平却相形见绌。在开始选题时往往比较被动，有些有想法的也没能用规范的语言表达清楚，此时导师要积极引导学生做好开题工作，通过指导学生阅读优秀论文来逐渐了解毕业论文要求，通过前期开题报告会使学生对选题的意义、原则和方法有明确的认识。
动漫专业是一门实践性较强的学科，为了避免论文成为纯粹的理论空谈，动画专业毕业论文选题一般来说都是设计报告，xxx选题与毕业设计内容保持一致，毕业设计的内容主要为动画短片，也有部分学生选择漫画、原画等。如果只是漫画或是原画，选题就简单得多，与漫画、原画题材名称保持一致即可，倘若毕业设计是动画短片创作，选题就要分得更为细致。由于动画短片创作工作量相对较大，分组时往往由2～3个学生组成，所以在论文选题时，要结合每位学生自己负责的部分来进行。动画短片创作主要分为前期、中期和后期三个部分，在每个不同的环节，内容又会更细。前期包括文字、分镜头剧本、场景与人物设计，中期根据短片形式的不同分为二维原动画、上色、三维建模、材质灯光、渲染，后期又包含特效与剪辑输出。所以毕业设计选择动画短片的学生在做论文选题时要避免论文出现研究重点与设计内容不符的情况，只有这样才能保证毕业论文体现一定的研究深度。
三、加强毕业论文管理
要保证毕业论文的质量，科学规范的毕业论文管理是非常必要的。毕业论文的管理主要包括毕业论文的监督检查制度与毕业答辩的程序。
动画毕业总结 第2篇
向五花八门，有当独立艺术家的，有做理论研究的，有做老师的，有出国艺术深造的，但不管怎样，在离开校园之前都要认真完成一个重要的任务――毕业创作。xxx老师和喻老师都表示，虽然与专业艺术院校相比，北师大在毕业创作和毕业论文之间更注重毕业论文的理论水平，但对毕业创作的要求和为之
付出的努力一点也不少。规模不大的毕业展上，一个个作品也都倾注了老师和学生们的大量心血。
画的背后是人
“毕业创作核心是艺术质量，要有自己的观点或观念，有完整性，有一定的技术难度，代表了绘画水平和个人发展方向，要和别人不一样，有独创性。”甄老师一开口就说出对学生毕业作品的种种要求。
北师大在市区，空间狭小，本科生的数量几乎是固定的，也很难扩招，一个专业十几个人，这给老师提供了一对一指导的条件。
甄老师对学生的毕业创作几乎没有任何限制，根据每个人的不同特点，根据学生的潜力帮助学生来实现创作想法，甚至“可能国画工作室会出来水彩作品，油画工作室还有做动画的，还拿了很多奖”。
xxx老师是油画专业的研究生导师，他认为，国画画的山水，跟古代的山水肯定是不同的，但是猛地看去是没有什么区别的。当然也有一些现代水墨的探索，但总的来说还是讲究传承的。而油画不同，有很多近乎抽象的观念。国画强调功夫的磨练，而油画重要的在于表达，跟周边的事情和生活产生反应，反映现实，也更加敏感一些。
针对油画的特点，xxx老师从学生的性格出发指导毕设。今年毕业的研究生xxx，家乡在广西桂林壮族自治区，很喜欢民族性的图案，她画女性形象的作品常常跟民族图案结合起来。xxx是非常感性的一个学生，一有想法就希望像写诗一样一下子表达出来。她的才华就在于感性的表达，画画色彩更强更敏锐，但是往往经过专业训练的学生会想很多，担心自己画错了，形式不深入，画得不准等等。在这个时候甄老师选择鼓励，“鼓励他们能够像艺术家一样表达，给他们一个自由的空间，自由地去画。”
甄老师说：“发自本能的绘画更有价值和意义，她自己选择的题目，我帮助她把东西做扎实。不是说强调传承不好，当然这样学生可能会学到更多的东西，但是我个人是希望激发学生自己的东西，因为艺术是一辈子的事情，研究生毕业创作的阶段需要个人真实的表达。”
甄老师的另外一个学生赵..跟xxx不同，她比较理性，摇滚范儿，但内心很温柔很细腻，喜欢观念创作，一张画可以画很长时间，可能半年或一年，她毕业作品是画她的好朋友，一个德国女孩儿，那个女孩儿很漂亮也很有个性，身上有个刺青，是为了纪念去世的母亲刺的骷髅头。“在她的作品中，女孩儿嘴上叼着羽毛，背景是印了很多自己刻的骷髅头印章，有文化的联系，有符号的象征意义，更加深刻更加结实，选择的颜色也是经过了反复考虑的，所以我鼓励她一直深入下去。”xxx说。
“两个人完全不一样，个性倾向和性格特点正是不同创作的根源”，xxx老师认为，“老师是学生的同行者、知音、朋友、给他们帮助的人，不是把自己的东西简单输出。基础课的时候，教怎么画就应该怎么画，但是研究生和本科生毕业创作需要有自己的观点和创作能力，不同的表达方式很可贵。即便不成熟，那也是一种经历。 ”
当学生迷茫、凌乱时
当然也不是所有的学生都能清楚地知道自己要做什么，迷茫的也不少。面对这样的学生，老师又能做些什么呢？
对于艺术系的学生，甄老师从上课第一天开始，就鼓励学生做“视觉日记”，就是每天带着本子，随时用图形的形式把感觉记录下来。“生活处处都是创作的来源，这样坚持下来，一年 300多张，就是你自己真实感觉的点滴记录，高兴、孤独、矛盾等等，连接起来后会惊讶地发现原来自己是这样一个人。用视觉的东西把每天经历的记录下来，坚持下去，做到了会有很多的收获。我也一直都在想自己到底是什么样的人，艺术和我的生活有什么关系，为了什么，怎么去做，找到自己的定位，这是一辈子需要思考的事情。”甄老师说。
其实老师对学生们基本的倾向比较了解，能力怎么样，各个方面的功底如何，创作的倾向和特点，大概都了解。但这些往往学生自己并不明了。大学并不是直接就毕业创作，大二、大三有创作课。当学生迷茫时，甄老师建议学生把以前的画拿出来看看，通常会发现自己想要表达什么，多做几种尝试，跟老师多几次交流，这个过程自己就会有自己的判断了。
动画毕业总结 第3篇
国外教学评价理论与实践西方的教学评体系较为完善，是我国教育行业可以学习和借鉴的。西方的教学评体系的主要理论依据是xxx的结构课程论以及xxx的教学与发展论，西方在教学评价领域的主要有CIPP评价模式、游离评价模式、教育学派评价体系等教学评价体系，这些评价体系理论对于国际教育评价体系的发展起到了极大的推动和促进作用。目前，在西方国家教育评价体系研究的带领下，许多国家都形成了符合自己国情的教学评价体系。教学评价体系旨在关注学生和谐发展，并强调主体多元，重视定量与定性分析相结合，注重形成性评价作用的发展趋势。国外的教学评价体系中，主要采用以教学档案、学生评分、同行评价、个别、课程档案以及课堂评价为主的评价策略。
三进三循环模式下的教学评价体系培养模式概况目前，我国的影视动画逐步发展，与此同时，对高职影视动画专业的人才培养提出了较高要求。现阶段，影视动画行业有着巨大的人才缺口。目前的影视动画行业人才结构并不十分合理，高端人才稀缺，管理人才、经营人才也十分缺乏，原因在于学校仅做到了知识培养，而没有做好学习与实践的衔接工作。专项人才在影视动漫行业十分缺乏。综上所述，现阶段的高职毕业生所面临的就业问题十分严峻，影视动漫行业同时存在着人才短缺和高职毕业生就业困难的双重问题。近期，重庆工商职业学院影视动画专业展开了一系列的研究课题，课题名称为《工学结合下影视动画专业“三进三循环——能力递进”人才培养模式改革研究与实践》，旨在通过优化影视动画专业学生的学习方式与实践方式，使学生在新的教学模式下能够以就业为导向，更大的发挥创新能力，在学习和实践中展示出自己的综合职业能力。作为校方，目前最为关注以及急需研究解决的问题，就是如何通过引导学生进行学习实践，使学生走向市场，实现就业。基于上述背景，重庆工商职业学院开始了《三进三循环人才培养模式下的教学评价体系》的研究。该研究课题与重庆贝格菲斯动漫有限公司合作进行。这个专项研究，旨在能够为影视动画专业的毕业教学提供新的思路，且希望能为动漫创意产业发展和高职影视动画专业教育教学创新寻求新的发展道路。
2“三进三循环”的基本内容
在人才需求、职业能力及职业标准的调研和对高等职业教育人才培养模式的系统研究基础上，结合实际，总结提炼了影视动画专业人才培养模式，即按照影视动画专业岗位（群）能力需求，与动画企业深度合作，共同构建影视动画“三进三循环”能力递进人才培养模式。
“三进”的基本内容“三进”是指学生三进。第一个阶段是传统的教学环节，在学校实训室中进行，在这个环节中学生学习了影视动画的基础知识，是为接下来的环节打基础的阶段。第二个阶段是实践阶段，也就是学生进行毕业设计的阶段，在学校安排的工作室中进行，学生可以在这个阶段初步掌握影视动画的实际操作技能。第三个阶段是顶岗实习阶段，在与学校合作的企业中进行，企业会为学生提供专业的工作环境，让学生实际参与影视动画的制作环节，真正获得工作技能，为今后参与招聘、走上工作岗位提供了强有力的技术支撑。
“三循环”的基本内容“三循环”是工作流程的三循环。一次“设计、制作、后期”的过程是一个循环，三个流程完成了三次“设计、制作、后期”的循环，实现了学生的能力递进。第一次循环为实拍影像的课程群，学生在这个阶段掌握实拍影像的基本技能。第二个以团队方式组合，策划剧本，动手设计和制作角色以及场景模型，按照分镜台本进行拍摄，最后再后期合成制作成动画短片。第三个循环学生需要进行毕业设计的制作，完成毕业设计的过程，学生的专业能力得到很大的提高。至此，毕业生完成了“三循环”的能力递进。
三进三循环人才培养模式下的教学评价体系的项目目标高职三年制影视动画学生，通过三进三循环专业人才培养模式三个阶段的培养，达到基本动画制作及设计能力。从定格动画——flas——tbs动画，完成了三个完整的循环，通过专业基础能力——职业核心能力——职业综合能力的培养，能基本适应动画岗位需求以及基本的设计——制作需要。在进行教学评价时，需要全面考虑影视动画学科的程度、目标、课型以及教师的教学风格、教学方法等方面的因素。主要的评价标准是在教学过程中，教师能否真正培养学生的学习能力和实践能力，真正实现教学质量的提高。国外对于教学评价体系的研究指出，要提高教学质量，就必须做到合理地组织课堂，教师要对教学内容有充分的把握，注意与学生的交流。我国在近十几年开始逐渐重视教学评价的研究与实践，正在逐渐改变“重结果、轻过程，重知识、轻能力”的传统教育理念。我国正逐步向多元化、多维度的教育方式迈进，实现综合性教育评价体系。
3三进三循环人才培养模式下的教学评价体系项目进展情况
三进三循环人才培养模式下的教学评价体系的成果教学评价体系的成果主要是开展教学内容、教学方法与手段、教学资源环境、教学评价及教学管理改革于一体的综合改革实践，践行“课程展览、作品参赛、人才招聘”三位一体的教学评价机制。在教学的过程中，引入行业专家参与到课程教学的环节中去。学校需要为学生配备行业导师，要做到每个班级都有行业导师的配备。导师在带领学生学习，引导学生实践的过程中，需要有统一的管理体系，这就需要建立导师管理制度，开展导师工作制，建立完善的“导师评价、专家评价、学生互评”的评价机制。针对整个三进三循环的系统教学，在每门课程完成以后，会举办课程展览，组织教师和行业专家观展，对课程教学作一个评价；以赛促教，积极发挥参赛对教学的促进作用。展览和比赛可以督促学生完善自己的设计，在完善设计的过程中掌握更多的专业知识，并熟练地应用到实践中去。学生在这样的参赛机制下，在各大比赛中获得了优异的成绩：2013至2014年间共获得部级奖项5个，省（市）级奖项若干，获得了2014年第七届重庆市高职院校技能大赛第一名。同时，在三进三循环人才培养模式的结束阶段，结合毕业设计，举办学生毕业设计作品展，学生毕业前的“双选会”与毕业设计作品展同期举行，3年来共邀请全国各知名动漫企业上百家来学校参加，不少动漫企业通过毕业作品展考察学生的职业能力、选用人才，实现由学校到社会实践的顺利转型。
4结语
动画毕业总结 第4篇
如果忘了为什么出发，就去看看xxx的太阳。2015，故事还在讲述，梦想还在讲述。
陈家业
1988 生于浙江温州
2008 毕业于中央美术学院附中
2012 毕业于中央美术学院油画系第三工作室
现为职业艺术家
他选取宋元中国的经典作品，在油画布上再创作，用油彩呈现中国水墨的质感，以“撕裂”、“焚烧”、“揉搓”多种方式，精致刻画细微的光影差别，展现物质本身被外力作用后的变化。他无意毁灭美好，而是以自己的方式致敬传统。
xxx
1977 生于新疆
2000 毕业于新疆艺术学院国画系并留校任教，讲师
2010 年中央美术学院中国画学院硕士研究生毕业
从作品最初的《桃园物色》、《若即若离》，到近年来的《似是而非》、《蛛丝游记》，xxx提取中国花鸟画的经典形象，在绢本上建构了自己独具古典意味的艺术样式。他的形象包括凤凰、鸟、云、花、叶子等，都是从传统花鸟中来的，又被赋予了活生生的当代文化的解读。
原名xxx，1942 xxx，河北宣化人。
研究山水绘画迄今50多年，现生活、创作于北京。
他的山水经历了从眼中山到道中山、从具象到抽象，直到哲学思辨的艺术高度。他用很拙的笔法、很单纯的构图，把水墨画到他想象中的那个世界里去了。他的画面没有细腻的笔触和学院的规矩，却是用很自我、很自信的语言在呈现一种力量。
xxx
她的马，是柔软的、静态的，有如美人出阁。在冷色调的绢本上，构图单纯、毛发丰盈，那些马低垂着眼眸，一副自省的样子。同样画马，每个人都有自己的投射，xxx的马是xxx，xxx的马是xxx，唐朝韩干的马是唐朝韩干，而xxx的马就是xxx。
1972 生于北京
1996 毕业于中央美术学院国画系
2002 中央美术学院国画系贾又福教授硕士研究生
2008 中央民族大学民族学社会学学院博士研究生
中国人民总装备部文艺创作室创作员，总装备部美术书法研究院专职画家，中国美术家协会会员。
他从中西方绘画传统与现代审美观上得到启示，找到色彩这条线索，借此打开山水画由色造境的新景观。他的作品样貌很宽，既有北方大气开阖的壮观，也有南方行云流水的意韵，在他笔下都融合为独特气息的色彩之境。
1973 xxx于山东济南
1996 年毕业于中央美术学院中国画系本科
2008 年毕业于中央美术学院中国画系xxx工作室，获硕士学位
现为首都师范大学副教授，河南大学美术学院特聘教授。
党震的作品分为风景与人物两个系列。他的风景系列，构图概括而凝练，色调以冷色调或土地原色为主，对比鲜明的色块彰显出强烈的表现力。而他的人物创作，擅于把现实矛盾的基因展开于笔墨的形式中，这使他的绘画语言在当代水墨绘画语言和语境建构上往前迈进了一大步。
魏西源
_ 生于邯郸
2009 毕业于中央美院附中
2013 毕业于中央美术学院壁画系
作品《都市青春》获2009 届壁画系毕业创作三等奖
他画得都是自己切身的生活场景，从人潮涌动的国贸，到灰灰的中央美院，再到荒草凄凄的南湖公园，这些都构成这个少年画笔下的都市青春。在他的作品中，我们可以看到这个少年受到西方艺术大师xxx的影响，宁静、踏实、淡淡的怀旧之感。
1993年毕业于中央美院附中
1997年毕业于中央美院国画系获学士学位
2004年考取中央美院xxx先生研究生
2007年获硕士学位
2007年考取中央美院xxx先生博士研究生
她并不满足于传统笔墨语言之上的提升，也并不刻意追求现代流行语言在画面中的价值。对于女性内心世界的追问、探究、剖析，才是她不断追求的艺术方向。他的作品从灰色到淡色，再到近年来的重彩，恰好反映了艺术家在反复思考纠结中见大见真的过程。
1978 生于辽宁开原
2001 毕业于xxx美术学院中国画系，获得学士学位
2004 毕业于xxx美术学院中国人物画工作室，获得硕士学位
现执教于北京工业大学艺术设计学院
他的工作方式是利用具有新闻属性的图片，剔除掉原新闻性刺点，从中提取动作、姿态、表情、关系等元素，再转换成新画面的刺点源，这种方法论使他的水墨摆脱掉“意境论”、“笔墨论”，水墨直接作为一种工具，进入到当代艺术语境的表达中。
吴思骏
1971 出生于江苏如东
1996 毕业于南京艺术学院美术系中国画专业，同年任教于南京师范大学美术学院
江苏省中国画学会理事
他以卡通动漫的青春寓言方式，转化为传统文人画叙事中的文学场景再现，云朵、木马、飞鱼、败荷等物象的呈现，给观者带来诸多提示。这种隐私化、自我化、场景化的表达方式，带有寓言性和表演性的青春童话日记，正是70、80后一代特有的精神特质。
1973 xxx于重庆
1994 年毕业于四川美术学院油画系
现居住于成都、北京两地，职业艺术家。
xxx与很多关注社会现实的新媒体与行为艺术家不同，他始终强调通过绘画去记录与再造日常的信息。报道事件的文本及图像成为他绘画的起点，通过日记、xxx的绘画积累，将对社会、人生的关切注入极富肌理感的绘画中。
1965 出生于上海市
1983 毕业于上海市华山美术职业学校
现居上海，任上海中华艺术宫副馆长
居庙堂之高，处江湖之远，xxx在不同身份之间自由游走。他写诗、作画，用抽象的词藻和色彩描绘他所生活的大上海。“海上花”是上海的花，也是纽约花、巴黎花、东京花，内容丰富又绚烂至极。而作品背后的艺术家，竟然生活地如此调理、平静。
xxx
1968 生于湖北浠水
_ 毕业于武汉大学
职业艺术家，现工作生活于北京
抱持着艺术理想一路走来，毕业于物理专业的xxx在经历了丰富人生之后还是回归到艺术。因于“心智的直觉”，相比艺术他更看重生活。那些物化成画面的图像，抑或凝结在“如意”上的包浆呈现着xxx生活的豁达――呼吸足矣。
邵译农
1961 出生于青海西宁
1982 青海师范大学油画专业毕业
1987 中央美术学院油画系第三届助教班毕业
职业艺术家，工作于北京
邵译农的作品很简单，简单到你可以轻易指认出作品的形状。他的作品又很深刻，深刻到每个作品中都蕴含着沉重的文化积淀。他的作品都是随着对象本身的态势而生长完成的，它们注重材料本身的特质和情感，却又因其生长性而区别于物派的抽象，并被赋予一种不同于物质本身的记忆。
反正小组
成员：xxx、xxx、xxx、xxx、秦川、xxx、雯
成立于2013年，85后为主的青年艺术团体。专注于油画技法创新和年轻艺术家的诗性表达。
与别的艺术小组不同，“反正”不赶时髦，不空谈艺术理论，所有的创作从生活本身出发。小组成员性情各异，或激情，或沉稳，或高亢，或低调，或外放，或内敛，每一个人的作品就是最好的呈现。反正小组的最近一个展览叫“没有风的冬天”，年轻人用热情记录着艺术――“反正有诗意”，反正在诗意中生发。
冷墨小组
成员：xxx、于洋、xxx、xxx、xxx、xxx、xxx
成立于2013年，冷墨翻译自英文Coldink，旨在以严肃冷酷的立场讨论以“墨”为精神核心的中国艺术。
他们抱持着近乎80年代艺术家的那份真诚，在浮躁的环境下潜心创作，他们的作品展示出来的力度让人激动。冷墨的展览接连不断，而新作从来不会让人失望。这些创造力从何而来？也许正是传统文化所生发出来的力量。
付小桐
1976 生于山西
2000 天津美术学院油画系本科毕业，就职于河北理工大学艺术学院
2013 中央美院实验艺术系硕士毕业
现工作、生活于北京。
一针，一针，一针，一针，一针，一针，一针，一针，一针……付小桐的作品名称前要加上百万计的针孔数量来描述制作过程中所付出的劳动量。想想制作的过程，安静地扎孔的画面比作品更美。没有音乐，只听见针穿过宣纸的声音，这就是他的作品。
xxx青
1972 生于浙江
1998 毕业于中央美术学院壁画系
2002 毕业于中央美术学院油画高级研修班
2007 获中央美术学院造型类油画博士
现为中央美术学院壁画系教师
生于浙江的xxx青身上带着强烈的江南气息。画中“观音”、“水痕”“倒影”等意向不断提示着南方视觉中的氤氲温和。他用一幅幅壁画尺幅的作品抒发着胸中的豪迈，一幅26米长的《富春山居图》，诠释了一个他心中的传统中国。
xxx
美术学博士，中央美术学院教授、博士生导师，中央美院美术馆馆长，全国美术馆专业委员会副主任，文化部“国家当代艺术研究中心”专家委员会委员，_政府特殊津贴专家，广州美术学院、南京艺术学院、华南师范大学、中央民族大学特聘教授。
xxx的名字代表着一种专业，一种眼界，一种能力。在美术馆界的认知强化了他作为馆长的形象。生于艺术世家的xxx，艺术追求上更加随性自由，在传统材料与新手法的结合方面他有着过人的敏感。馆长与作品之间，“游？象”从容。
xxx
1957 生于中国天津，
天津美术学院院长，
天津美术学院教授。
xxx的国画，抽离了描绘对象的形状，以一种纯粹的点、线、面构成花园、山谷、野外的情境。透过这些元素，我们又能看到中国画中散点透视所构建的场面：宏大又不空泛，细密而不拘谨，作品如一座精神的花园。
1984 生于辽宁省沈阳市
2002 毕业于xxx美术学院附中
2007 毕业于中央民族大学美术学院油画系
中国民族书画院美术研究员，现工作生活于北京
生活中的宿哲就像广告片中的人物一样积极向上。而阳光的外表下却负荷着对时代的怀疑与反思――我的青春献给谁？而立之年，不减少年的激动与热情，他的作品永远让你热泪盈眶。厚重的笔触和浓烈的色彩附于扎实的造型之上，情感则自发于纯粹的内心感触，于此彰显一种青春的能量。
葛冠中
2008 xxx于中国人民大学艺术学院
动画毕业总结 第5篇
1动画教育存在的问题
高校师资力量严重不足
动画教育中最为关键的是师资,师资力量达不到要求,动画教育就很难得到稳步发展。我们应该清楚地看到,虽然我国的动画产业的发展速度相当迅猛,但是毕竟我国的动画业起步较晚,绝大多数高校开设动画专业的时间也很短,师资、教材上都不够完备。大部分院校的教师都是东拼西凑而成的:一部分是从事美术教育的;另一部分是以前从事计算机专业的,只有极少数的一部分是真正毕业于高校动画专业的或是从国内外引进过来的。现有师资队伍中真正做过动画的、从事过动画理论研究的或者是对动画创作有着较深的了解的教师凤毛麟角。很明显,教师是教育的核心,培育高质量的动画人才,必须需要有一支高水平的动画教育师资队伍,这是动画专业发展成功与否的关键所在,更是我国动画产业能否持久蓬勃发展的关键所在。
科学系统的动画理论研究严重缺少
动画理论的研究主要体现在动画本体论的研究、动画史研究、动画创作研究、动画批评研究和动画产业研究这五个大的方向。除了《CG》、《CGWORLD》很难在书xxx找到有关动画理论研究的书籍或报刊了。查看高校动画专业的教材,我们发现电脑动画制作的书籍占有很大的比重。这会造成一种不好的结果:学生往往想一步到位掌握制作技巧而却忽视理论的学习。任何一门学科要想把它学好学精都不能脱离对其理论知识的学习,动画学也概莫能外。
产学研结合严重脱节
动画教育发展的原动力来源于动画产业对人才的需求,同时动画教育培养出的人才又服务于产业界。但目前由于种种原因,动画人才的整体质量相对较低,不能很好的服务于动画产业。例如传统的动画艺术创作几乎都是计划任务的成果,使得教育上过分强调动画作为艺术的属性而忽视商业上的需求,不能满足大众对动画的需求。此外,教师给学生带来的动画产品,往往是流行的动画片或者说是过时的创意,造成学生的设计理念和设计能力的相对落后,不符合瞬息万变的市场的需求。
动画专业招生调控不当
据权威机构调查统计,目前国内动漫人才总需求量为15万人,尤其是优异的复合型人才更是供不应求。按现在高校每年向社会输送4万名动画毕业生计算,4～5年的时间,高校就可以为社会输送将近20万的毕业生。就是说,5年以后,动画人才就将饱和。而高校的办学不可能只开办4～5年,高校的动画专业还要继续办下去,这样一来,动画专业的毕业生就很难就业。
2动画教育的发展分析
加强师资队伍建设
在师资方面,可以有组织地定期培训。同时,学校可以与动画公司或企业合作,请一些专家或技术人员作为学校的外聘和兼职教师,以弥补实践环节课程缺少师资或师资实践操作能力薄弱的不足。
针对式教学
现今的动画涵盖面非常宽广,不仅仅只局限于动画片这一块了。它包含了二维平面动画、三维立体动画、多媒体、影视动画特技、游戏软件、动画广告、漫画创作以及动画教育等等。这些方面都需要大量高素质高水平的动画人才。高校应该基于具体培养对象的基础上,定位好人才培养模式,要有所侧重,对症下药。打着动画专业的金字招牌却教授着很多杂七杂八的科目,这样培养出的学生貌似样样都会,但是却样样都不精通,没有专业性和针对性可言。试想这样的毕业生将来进入动画制作公司的话,同样会不能胜任工作的。
充分利用市场机制
在动画教学中只注重理论教学是远远不够的,我们更应该注重实践动手能力的培养,相对于其他专业供大于求的现象,我国的动画产业存在着明显的人才匮乏,后备力量严重不足的问题,因此动画人才市场的需求是巨大的。在这种客观现象下,在动画教师不断改革动画教育的模式,寻找动画教育新方法新思路的同时,加强学校和动画创作企业之间的校企合作,找到互利互惠的平衡点,有效提高教学教育成效。在这种情况下,学校可以利用社会上丰富的资源,通过与动画企业的合作,真正形成一条从学校的课堂到企业的工作室的教学链,即以与企业共同开展实习实践课程教学为切入点,进而深化到联合办学,真正实现资源共享,互利互惠,实现双赢。
做好动画专业的招生调控工作
教育部高招部门应该依据社会对动画专业大学生的实际需求来确定专业的设置与招生数量。同时考虑当前实际需要和未来市场的供求变化,做好人才培养的前后衔接工作,宏观调控动画专业招生,以切实提高人才培养的质量。
动画毕业总结 第6篇
一、思想政治方面
作为一名_员，在思想政治上，时刻与党和政府保持高度一致，积极参加学校组织的各项政治学习，自觉遵守学校的各项规章制度，作风扎实，工作勤恳，任劳任怨。热爱党的教育事业，无私奉献。同时，严格要求自己，加强自己的理论学习和师德修养，务实地进行师德实践。
二、教育教学方面
本着认真教学、育人为本的教学理念，深度钻研专业领域知识，把握技术发展前沿，形成比较完善的知识结构。同时，严格要求学生、尊重学生，使学生学有所获，不断提高自己的业务能力和教学水平，顺利完成了各项教育教学任务。
1．教学方面
本年度主要承担有信息工程学院软件工程专业的专业课、经管学院的专业课、数学与统计学院专业课等教学任务，主要包括《数据库原理及应用》、《现代软件开发技术》、《软件项目管理》、《电子商务系统分析与设计》、《管理信息系统》等课程，通过认真备课、上课、听课，及时批改作业、讲评作业，课下与同学们主动交流，做好课后辅导等方式，圆满地完成了教学任务，本年度共完成教学工作量约472课时。
2．毕业实习和设计方面
在毕业实习和毕业设计方面，本人承担了信息工程学院3名学生的毕业实习（分散实习）和6名学生的毕业设计指导工作，在实习过程中，本人认真负责，在注意学生安全的同时，督促学生通过实习提高自身的专业基础知识和专业技能，通过认真指导，全部顺利完成并通过了毕业设计和毕业答辩。
在指导自己所带毕业生毕业设计的同时，还积极参与了动画学院的毕业设计答辩工作，作为学院第五答辩组的答辩秘书，接收、整理、打印学生毕业设计相关表格近2百余份，组织了三场毕业设计答辩，较好的完成了第五答辩组的毕业设计答辩工作。
三、教学管理方面
入现职以来，本人主要负责学院的课务、评教、日常教学监控、资料室管理等工作。在工作中本着立足岗位，服务教学的工作理念，让领导放心、让同事满意的工作标准，勤恳做人、踏实做事的工作态度，较好地完成了各项教学管理工作。现将课务管理、评教、三风督导等主要工作总结如下：
1．课务管理方面
起草了动画学院课务管理工作流程（动画学院文件，院字[2017]4号文），从教学计划、开课任务书的制定到课表编排、调停课等流程方面规范了我院的课务管理工作。随着16版培养方案的实施，本年度共完成做入教务系统中新课程39门，教学任务96条，编排课表245人次，其中包括校级公选课、特色班课程11门，教学任务11条，编排课表13人次，有效保障了我院两个学期教学工作的顺利实施。（备注：2017-2018学年度第一学期课程安排结束后，为了进一步科学合理的使用实验设备，做到实验室的均衡利用，提高实验设备的利用率，专门就实验室课时安排情况、实验室的利用情况进行统计，并对存在问题及改进措施进行了分析）
2．评教方面
为配合我校的学生评教工作，结合教学状态基本数据采集要求，起草了动画学院2017-2018第一学期评教工作实施方案，通过对学生评教、同行评教、领导评教等数据的收集与整理，顺利完成了对我院24位专业教师的评教工作。
3.“三风”督导方面
根据学校“三风”建设年要求，本着发现问题、解决问题的工作初心，起草了动画学院“三风”督导实施方案（试行）（动画学院文件，院字[2017]3号文），8月底又对该文进行了重新修订。自我院“三风”督导工作实施以来，先后共整理督导记录150余份，督导通过30余份，接受校级督导组检查、询问5次，发现并整改问题220余次，通过发现问题，及时通报、认真整改的督导措施，有效转变了动画学院的学生学风、教师教风和管理人员的工作作风。
四、廉洁自律方面
作为一名普通的党员干部，我时刻牢记入党誓词，严守党的纪律，不断提高理论素养和道德修养。既积极“干事”，又保持“干净”，通过自重、自省、自警、自励，清白做人，踏实做事。不断增强政治意识、大局意识、责任意识、服务意识、团结意识、廉洁意识，做到对党绝对忠诚，对工作绝对严谨，对己严格自律，把党风廉政制度当作一面镜子，经常照一照，检查自己的缺点和不足。
五、其他工作
在完成日常教学和日常管理等工作之余，本人在其他方面也做了一些工作，主要有以下几个方面：
年招生宣传工作
根据学校2017年招生宣传要求，起草了动画学院2017年招生宣传工作方案，2017年6月16日—2017年7月1日，分别参与了河北地区（省外）和三门峡地区（省内）两个片区进行招生宣传工作，撰写了。
2.接收学校发文
自接收学校发文以来，累计接收学校发文150余条，通过及时打印找领导批阅等方式，及时做到了文件精神的上传下达。
3._资料的收集与整理
动画毕业总结 第7篇
关键词创意产业人才培养
文化部日前指出，近年来国产动漫产品的数量大幅增长，质量有所提高，一批动漫企业和动漫品牌崭露头角，中国动漫“走出去”的步伐开始加快。政府在未来几年中将会继续加大这个行业的扶植与投入，动漫行业将在未来几年内呈现出高速发展的趋势。数据显示，2008年，北京文化创意产业附加值将超过1000亿元人民币，占北京市GDP的9％，文化创意产业从业人员已超过100万人，且正以每年50％以上的速度增长。每年全国250亿美元的总体市场规模，市场蛋糕巨大。目前国内从事动漫的人才缺口达60万人，未来几年缺口会更大。人才缺口的问题直接指向高校人才输出。
1、我国动漫教育现状
动画艺术在我们国家起步很晚，在建国初期只在北京电影学院这类专业学校的美术学院中开设该专业。近几年，由于创意产业的蓬勃发展，动画作为创意产业的重要分支，市场对于动画设计人才的大量需求，促使该专业如雨后春笋，一时间全国众多高校争相开设此专业。日前，广东动漫游戏产业研究中心主任xxx介绍说，截至目前，全国约有447所大学设立了动画专业，1230所大学开办了涉及动漫专业的院系。但由于教学设备软硬等诸多原因，随之而来也出现了很多问题。如培养师资结构不合理、培养目标不够明确、理论教学与实践教学相脱节、培养人才与市场需求脱节等，从而使培养出来的学生得不到社会的认可，大量毕业生找不到本专业对口工作。
2、动漫创意产业人才需求现状
我国目前动漫从业人员大约为6万人左右，主要集中在中后期制作环节上，动画前期规划和创作人才缺口非常大，即从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。从学历上看，大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60％，大专学历约占为34％，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力。另外，动漫行业的人才需求层次非常丰富，表现在原创动漫项目策划、导演、美术设计、故事剧本创作、市场营销、经营管理、衍生产品开发人员等环节。人才需求的金字塔底层是运营、支持、服务人才：中间是设计、开发、技术、绘制人才：高端则是策划、编导、管理。目前动漫行业的人才需求量约为10万人左右，紧缺人才可分为以下六类：故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。
3、动漫人才培养需与市场需求接轨
近几年，由于创意产业的蓬勃发展，动画作为创意产业的重要分支，市场对于动画设计人才的大量需求，促使该专业如雨后春笋，一时间全国众多高校争相开设此专业。教育“跟”上了，但动画公司还在呐喊动画人才奇缺，要请到适合自己企业的动漫人才困难之极：无奈中选择一些美术、计算机专业的毕业生来进行二次培训是他们通常的做法。不难看出，高校人才培养与市场需求脱节，造成动漫产业人才结构性不足。
3．1人才培养定位准确
动画艺术在我们国家起步很晚，在建国初期只在北京电影学院这类专业学校的美术学院中开设该专业。当创意产业蓬勃发展之时，各院校都争相开设此专业。专业开设了，学生进校了，必然需要培养计划。但目前很多院校，尤其是非艺术类专门院校中很多动画专业教师都是临时改行的。改行之前大多以出外学习、培训的方式学习该专业。一般这些教师的进修期在一年左右。客观的说，在这么短的时间内要吃透一个专业并且达到授课的水平难度是非常大的。但学校的学生的学习必须正常进行。盲目中的教师们只能将自己进修院校的教学模式应急式的完全搬到培养计划上。因此出现了目前在国内很多院校动画专业课程设置上移他山之石，做简单调整的现象。另外，从动漫市场现状不难看出，目前国内动漫市场人才缺口是多方向的，如果总在搬抄他校模式会使动漫人才从高校这个输出口就造成结构性不足。但学校不一样，基础不一样，学生的培养目标不一样，课程设置上自然就需要不一样。各院校都需要以自身为出发点，制定适合本校学生的教学计划，这样才可能保证自己的毕业生具备市场竞争力。
3．2培养学生实战能力
众所周知，动画专业是一个实践性很强的专业，学生不可能通过书本学理论就能把专业学好。时至今日。动画教育的主导思想若还是以传统的传授知识为本体，而缺少具体的社会实践，学生的学习过程无异是被动地吸收和接受。结果也只能是学了理论上的东西，而不会实际应用。这同当今高速发展的时代极不相符。因此真正实际意义的实践教学要跟上，有意识有目的的培养学生的应用实践能力，才可能保证毕业生符合市场所需。实践性教学是加强专业知识教育，培养学生综合素质和创新能力的重要综合性训练环节，加强实践性教学和实习基地建设是密切动画教育与动画实战联系，培养高素质动画专门人才的重要途径。
3．3加强学生综合素质的培养
目前各大院校的动画专业毕业生，出现不能为市场所用的问题，除了实战经验欠缺之外，笔者认为还存在两大原因，第一，从目前动画市场缺口来看，主流动画的产量严重不足。主流动画的特性决定了集体创作的必然性：目前各大院校的动画专业毕业生。因长期从事独立创作，不具备良好的团队协作能力和团队合作精神，步入社会难以快速过渡。第二，毕业生一味的追求高技术应用、操作软件。对动画设计行业最需要的文化底蕴、市场经济规律知识知之甚少。试想，一个脑子里没有良好文化内涵且市场观念匮乏的人，如何能在动画设计行业有长足的发展。一个没有历史修养的人，如何成为一件优秀设计作品的缔造者。因此，高校应全面加强学生综合素质的培养，提高学生的核心竞争力。
动画毕业总结 第8篇
肖邦掉包xxx
1931年的一天,一场xxx的钢琴演奏会正在巴黎举行。几曲奏罢,台上的灯光突然熄灭了,不过音乐声很快便再次响起,观众们依然如痴如醉地xxx在优美的琴声中。随着这一曲最后一个音符的终止,台上的灯光再次点亮。观众却发现,坐在钢琴前面的竟然不是xxx,黑暗之中,演奏者居然“调包”了!在观众惊诧的目光中,xxx走上台来,隆重地向大家介绍来自波兰的青年音乐家肖邦。观众们深深地为肖邦的才能所折服,剧场里掌声雷动。
肖邦的成功不仅仅在于他过人的天赋,用一个时髦的词汇来说,也与他善于“造势”密不可分,借助xxx的名声登台亮相,将自己推在众人的面前,算得上是“踩在巨人的肩膀之上”。
原本囊中羞涩,甚至无力自己举办音乐会的肖邦,终于受到了巴黎音乐界的认可,迎来了事业上的黄金时期。
_找托儿
_成名之前,曾只身到艺术之都巴黎闯荡。他带着自己的作品到画xxx推销,希望能在xxx寄卖。可是所有的老板都说,自己这里只寄卖名人的画作。那时的_还是个默默无闻的小卒,自然没有人对他的画感兴趣,甚至都懒得看一眼。他的作品不但卖不出去,就连进入画店的机会都没有。
眼看身上的钱越来越少,再这样下去只能无功而返。_掂了掂口袋里仅剩的十几个银币,决定孤注一掷。他找来几个大学生,给每人一笔小费,只要求他们做一件事:每天到巴黎不同的画xxx转悠,询问老板能否买到_的画。
接下来的日子里,巴黎的画店老板都遇到了同样的怪事,总有年轻人到xxx打听在哪儿能够买到_的画。_是谁?他怎么有这么大的影响力?大大小小的老板都渴望见到这个先声夺人的_,四处打听他的来头。直到此时,_才“千呼万唤始出来”,带着自己的画,出现在如饥似渴的画店老板面前,成功卖出了自己的作品,从而一夜成名。
xxx使美人计
英国作家xxx轻时只是一名小官员,闲暇时候喜欢写写小说,不过由于没有什么名气,出的作品自然也不畅销,就连出版商都找不出什么由头来为他宣传。
xxx只好亲自出马,他来到一家有名的报社,要为自己的小说做做宣传。第二天,人们便看到了这样一则征婚启事:“本人喜欢音乐和运动,是个年轻又有教养的百万富翁,希望能和xxx小说中的女主角完全一样的女性结婚。”看到启事的年轻姑娘们顾不上再细看一遍,马上飞快地冲向书店,抢购xxx刚刚出版的小说,想看看那个让百万富翁垂青的女主角到底是什么样子,以便自己效仿。中年父母们也加入了购书的队伍,希望将自己的女儿培养得和书中的人物一样,将来也找个百万富翁做女婿。就连小伙子们也争先恐后买xxx的书,要了解一下百万富翁的择友标准。
动画毕业总结 第9篇
必须找寻有实力和实际项目的动画公司，尽量避免那些以培训赚钱的企业该院动画专业开设时间较短，产学研也是摸着石头过河，走了很多弯路，最重要的是通过人脉关系也联系了大大小小十几个公司，有北京的今古擎天，有自个毕业生创办的小公司等，有些企业仅仅是给你学生做培训，说白了就赚取学生的培训费，还有就是太小的公司没有实际项目或者大项目，根本容纳不了那么多学生同时上岗。因此必须寻找那些有实力的动画公司，他们跟你合作就是真的想留下一些不错的学生，而不是在乎你的培训费。天津市xxx影视动画制作传播有限公司成立于2004年12月8日，是以影视动画制作为主，集广告，制作，出版，发行，销售为一体的文化企业。公司拥有一支天津美术学院、工艺美院等各大艺术院校动画专业的毕业生和长期从事动画专业的资深技术专家组成的实力不凡的专业团队，这些专业的导演、美术设计、原动画等人员又组成了完善的创作结构体系，确保了作品的前期策划、中期设计、后期制作的专业化和优质高效，曾完成多部动画片，其中《时空少年》被评为2008年全国优秀动画片。天津蓝猫卡通有限公司位于天津武清高新技术开发区内，与天狮集团健康产业园区仅一墙之隔。在公司总导演xxx的带领下，笔者参观了蓝猫系列动画从前期的脚本、分镜、绘画、描线、中间画、合成、配音等的整个生产流程。公司设计分工详细，如前期由组长负责，具体绘制分镜头，后期有专门制作的录音棚、剪辑室等，尤其让人印象深刻的是蓝猫集团在全国各地建立了很多分公司，但这些公司定位都不尽相同。天津公司定位是幼儿教育系列和动漫衍生品方面。再者他们有完整的定格工作室和蓝屏抠像设备，方便主持人与蓝猫角色进行实拍和动画相结合。该公司开发的幼教系列，则是与武清开发区的区域地位相结合。武清区政府当初引进蓝猫公司，目标就是服务于该区的教育，借助蓝猫这个家喻户晓的品牌提升武清区的软实力，打造高新技术产区的生物、医药、电子、教育等龙头支柱产业。因此，天狮学院动画专业最终选择了这两家公司进行校企合作，通过几年的合作，也印证了有项目和实力比什么都强。
二、产学研结合
必须落实项目合作过程形式再好也不如创作出作品来基于民办学校生源质量不佳的客观事实，大学四年需要下大力气培养其专业能力和素养，有时候还需要老师紧紧逼着填鸭式学习，对感兴趣的学生还能接受，但是大部分学生是被动学习专业知识，如果在企业还是如课堂上训练中间画和反复建模的操作工一样，那么实训效果就可想而知了。与xxx动画产学结合共同完成的项目《草莓幼儿园》，是一部为3—6岁的儿童创作的动画片，故事情节生动，影片运用了二维手绘和三维技术结合的先进手段，造型活泼、可爱，色彩艳丽。合作中尝试“三加一”的方式，即最后一年的学习全部安排在公司进行实战创作。
1、强化动画绘制的基本训练
在学校学习的基础上，公司为学生动画基本技能进一步强化准备了大量的训练内容，其中有些部分是从动画公司曾经制作完成的动画片中精心挑选的镜头，根据每个学生的不同情况做针对性的训练。
2、完成动画制作的规范训练
指导同学们了解一部动画片从前期设定，到中期制作，再到后期合成的全部制作过程，了解其中每道工序的性质及规范要求之后，再进行上岗规范训练。
3、上岗完成动画片的实践
真正参与到动画片的制作当中，完成项目的具体任务，掌握上岗、顶岗和绘制的技能。
4、总结教学实践经验
为提高动画制作的全面技能，需认真总结项目完成的全部过程，要求每位学生总结项目完成体会。
三、充分发挥民办学校的自主灵活性
建立针对自个学生特点的工作室制度笔者由天津天狮学院调入公办学校，因此深深体会到进行教改的不易，这里面有教务处的层层审批，还有领导们的种种顾虑，而民办学校的自主灵活性显得弥足珍贵。我们需要打破常规的“文化课—专业理论课—专业基础课—专业课—实践课”这种漫长的循规蹈矩的专业培养模式，尝试从大一开始就融合到专业的学习，让学生们参与企业的项目制作，树立团队意识，体会做动画片的乐趣。在制定与修改教学计划时一定要树立实践至上的观念。天津工业大学在这方面做得比较好，是第一个吃螃蟹的人，早在几年前就已开始尝试实践教学。他们从大一开始就把课堂引入到企业实践中，最后一年的毕业作品创作也交由企业负责指导。这样一来，毕业生的实践动手能力不仅大大提高了，其作品流程和质量也都是根据企业标准制作的，因此，在这几年的各大动漫赛事上，他们学生的参赛作品是最多的，获得一等奖的也往往是他们。实践证明，他们的教学改革是正确的。虽没有天津工业大学那样可借助的天津市大学软件园条件，也可以尝试工作室制度，并且这种工作室不能仅仅是接零散的小活，更不能让学生长期从事操作工一样的流水线，可以与电视台合作，如天津科技大学一样，合作制片，然后在电视台播放，长远的要制作自个的片子，真正落实工学结合最后一公里问题。
四、总结
动画毕业总结 第10篇
关键词：动画;动漫;实战;技能型人才;设计人才
动画方向是广东青年职业学院（以下简称“我校”）数字媒体与制作专业的发展方向之一，是根据企业对动画人才的需求而设立的一个特色新兴专业。从学院动画专业首批招生开始，在学校领导的安排下，一直在不断地进行专业教学改革的研究与实践。通过对广州市动漫、影视、游戏企业的深入调研，要使动画专业大学生适应企业实际需求，必须实战化教学， 建立实训工作室，走校企合作、产学研结合的人才培养模式，应该从创新思维的角度改革动画设计课程体系与教学模式。
1.培养知识结构方向
（1）高校需要培养学生扎实的专业软件操作，使学生掌握相关技艺性的基础知识，适应项目制作能力的基本需求，以便在实训工作室跟上相应的实训项目。
（2）高校需要培养学生深厚的文化底蕴，尤其是艺术专业学生，在学习和生活上，崇尚自由，这就要求我们不光要注重培养毕业生实际操作的能力，还要求动画专业毕业生具有一定的文化内涵和职业素养。
2. 培养适应企业实际需求的方向
由于高职教育知识结构总体的不合理，动画专业毕业生普遍实际动手能力不强，艺术审美能力有限，用人单位要再经过相应的岗前培训或实习才能上岗，而且普遍反映发展后劲不强，转岗能力不足。
3. 培养个人就业能力方向
（1）动画毕业生在面试测试时，现场操作不熟练，速度慢，项目实战速成能力略显不强。这需高校要在实训工作室，加强模拟公司现场测试环节的训练，提高学生动手能力和培养学生对现场技术问题处理的能力，这样才能保证高职教育人才的实战化特色。
（2）学生的自学能力和主动解决学习问题能力不足，高校必须培养学生对动画专业前期、中期、后期各环节知识的主动学习和热爱，因为动画领域新的知识和新的技术会不断出现，要求学生不断去探索，要求教学上做到授人以渔。
（3）学生的创新能力、原创能力、审美能力欠缺。因此高职教育也应培养学生的原创能力，开设相应的影片赏析课程，提高学生的鉴赏和审美能力。
4.专业课程设置应适应企业岗位需求
（1）专业设置应以美术、软件基础知识、项目实战能力为主要方向。专业设置时，应以市场需求为主线，以就业为向导，根据动画制作的流程和企业项目的制作流程、岗位安排相应的课程。
（2）培养学生不止面向单一行业，单一岗位，可以“一专多能”，面向更宽广的行业和岗位，使学生能够具有在动画行业职业群中转岗的基础，如动画场景课程，学生既要学习动画场景知识，也要学习室内设计和室内装潢知识，还要学习室内游戏设计、道具设计知识，这样学生的就业面会随之拓宽，除了从事动画行业，还可以从事室内设计、游戏设计行业，掌握跨职业岗位的通用技术和知识，提高就业能力。
（3）对市场需求不大的软件和课程，进行调整改进，如三维软件XSI、Combustion，一般中小企业几乎没用，可以增加市场需求较大、一般学校没有开设的三维软件，如Cinema 4D、ZBrush、特效软件Nuke，这样可以增强学生就业的竟争力。
（4）课程中重复性强的科目，需进行调整和充实，可以和专业及相关岗位紧密联系，如photoshop课，在平面专业上突出的是图像合成处理，在动漫方向上突出的是原画及贴图的绘制，因为这些课程的侧重点不同，交叉授课容易误导学生。
（5）拓展学生的知识面，高校可以在专业采风的地点选择上有所涉及，如我院动画专业就组织学生去参观苏州园林、苏州博物馆和上海世博馆，苏州园林的布局结构对动画场景课程的学习就有很大的参考作用，园中的奇形怪石及景观对制作动画道具及地形都有很好的参考意义，而对苏州博物馆和上海世博馆的参观，也提高了学生对相关艺术作品的见识力、审美力和想象力。
5.动画专业师资与教学
学院动画专业无法完全按企业的模式发展，承接企业项目，给学生用来实训。师资水平参差不齐，大部分教师缺乏企业项目实战速成能力，学生短期内难以适应项目的进度和质量要求。因此，我们必须开拓一条有学院特色的道路，即市场方向，根据市场的需要设置相应的专业课程，外聘或招聘一线行业多年经验的高技能技术人员授课.比如三维动画课程，可以聘请动画或游戏公司的角色及场景模型师、动画绑定师、特效师等多年经验的技术人员授课。
就动画专业目前师资而言，要适应能解决学生就业的能力水平，高校需要大幅度增强师资力量，也可以鼓励或派送教师寒暑假去动画、游戏公司、相关培训机构进修或是学历深造。
职业教育实质是就业教育，需以就业为导向，让学生能稳定就业应该是主要目标，为了这样的目标，在师资引进这块应以高技能、高学历为主，可以采用高学历人员应对教学评估。高技能老师作为保证学生就业的主力。
6.课程设计、教材、教案、课件、教学方法上的革新
课程设计可以模拟商业动画课题和相关动画设计大赛进行设计，课件案例尽量实战化，避免完全按书本案例进行授课，争取做到来源于书本却高于书本。在教学方法上可以将原有的由老师讲授为主、一言堂的形式，反客为主，改为教师组织与协助、学生参与、师生共评、群言堂的形式，使教与学达到最好的互动效果，有条件可以录制下来制作成微课，做到真正的授之以渔，达到翻转课堂的目的。高校还可以将学生划分为若干设计团队，老师协助，学生分工共同完成一个完整的设计项目。项目完成后，学校可以开展一个项目成果分享总结，听取学生的反馈，反思其中的不足，进行经验总结，激发学生在学习中发挥主观能动性，改善自身学习、工作习惯，增强工作责任感。
7.创新毕业设计教学模式
当今大学生就业形势严峻，企业对设计人才的要求，首要环节就是看简历和作品，而许多高校为节省教学成本，让学生最后一学期就进入社会实习，毕业设计环节并没有严格按标准实施，结果大部分的学生没有合格的毕业作品，学校应该对毕业设计教学环节进行整合。如实习前，校方先出设计题目，将学生分成若干创作小组，如二维原画、三维模型等小组，由有相应特长的教师指导，让学生带着毕业设计题目去找相应的企业实习或是进入学校实习基地，实习期满后回学校统一上交毕业设计，最终完成并在校展览，好的作品可以组织提交到国内外动画设计大赛组委会参赛，这样既能保证学生有相应完整的毕业作品，提高学生就业率，又能起到宣传学生、学院的作用。
8.建立实训工作室，校企合作
动画毕业总结 第11篇
福建农林大学艺术学院副院长xxx首先发言，他表示：国家对于动画产业的重视力度日趋加强，推动文化产业的发展，对于国民经济以及未来的可持续发展都有一个相当大的促进。最近几年福建省动画产业发展迅速，但与国际水平相比还有一定差距。随着动画产业技术性的发展，动漫软件的应用是其中一方面；另外一方面，原创、原画以及剧本定位问题可能是以后教学培养的另一个重要目的。动画产业的发展。以后要走向何方。需要各位同仁一起共同探讨，也希望这次研讨会能促进学校之间，学校与企业之间互相交流，达到合作共赢。
福建农林大学艺术学院动画系副主任xxx说：“目前院校动画专业毕业生就业形式很严峻，企业容纳不了那么多的毕业生。如何让学生把握前程，在社会上走得更好，需要进一步讨论。”对此，中娱文化股份有限公司制作兼实训总监石磊、福建省动漫游戏行业协会副秘书长xxx都表示，加强企业与院校的合作，对于解决毕业生就业问题以及促进动画行业的发展有着至关重要的作用。
中娱文化股份有限公司制作兼实训总监石磊作为企业方也进行了发言，石总监首先介绍了中娱文化股份有限公司的基本情况。中娱文化股份有限公司是中国动漫集团的控股子公司，承担着集团所有核心业务，包括动漫内容制作、生产、运营以及衍生品的设计、开发、推广，还包括创意孵化和人才培养。新落成的厦门基地主要是作为生产制作和培训教育的基地存在的，它承载着大量动漫作品的制作以及人才的供给任务，基地设置有功能完善的项目制作区和教育培训l区，是中国动漫集团唯一的制作平台和制作基地。在未来规划中，厦门基地将成为中国旗舰型的动漫制作、培训基地。明年基地至少有3个制作项目要完成，分别是与韩国合作方一起投资的3D动画电影《小企鹅xxx之冰雪世界赛车冒险记》、一部52集的3D高清科幻三维动画片《超级英雄》以及一部原创104集的二维动画片《安格格时空漫游》，与此同时还有几个项目正在接洽中。2012年，基地计划拥有300人的制作团队，因此在现有的专业影视动画团队基础上要进行招聘，通过面向全国的持续招聘以及内部培训体系和就业实训、教学体系的补充逐渐完善至300人。这是一个很好的契机，中娱很希望能够与院校合作，在解决毕业生就业问题的同时满足公司的人员需求。这样的合作是很有必要的，不但是对公司，还是对院校，甚至是对整个动漫行业的良性发展都有着重要的作用。
